miércoles, 31 de diciembre de 2008

Exposición "Beautiful Losers": Arte actual y cultura urbana, en la Casa Encendida.


A principios de los 90 un grupo de artistas norteamericanos provenientes de un entorno familiar humilde, sin estudios de arte ni diseño y con el DIY (do it yourself) como principio vital, formaron una de las generaciones más brillantes aparecidas en Estados Unidos en las últimas décadas. Se hicieron llamar Beautiful Losers y juntos iniciaron un estilo artístico que no era más que un reflejo de su propio estilo de vida. Influenciados por la subcultura juvenil del skate, graffiti y música independiente, promovieron una nueva forma de comunicarse basada en el uso variado de soportes urbanos pero siempre bajo un mismo léxico iconográfico, una misma estética común. Eran pintores y grafiteros, artistas multimedia y directores de videoclips, todos ellos creadores de imagen que han desarrollado un estilo personal y único, elevando estas manifestaciones callejeras a la categoría de arte.

Entre estos están muchos de los artistas que participan en esta exposición: Barry McGee, Thomas Campbell, Cynthia Connolly, Evan Hecox, Jo Jackson, Chris Johanson, Harmony Korine, Geoff McFetridge, Ryan McGinley, Ryan McGinness, Terry Richardson, Clare E. Rojas, Ed Templeton, Romon Yang, Tobin Yelland, Glen E. Friedman, Ari Marcopoulos, Raymond Pettibon.

Paralelamente a la exposición se proyectará por primera vez en España la película documental Beautiful Losers (http://www.beautifullosers.com) dirigida por el cineasta Aaron Rose y Joshua Leonard.

martes, 30 de diciembre de 2008

Estas navidades subete a la azotea del Círculo de Bellas Artes.

Estas navidades el Círculo de Bellas Artes regala a todos sus visitantes la posibilidad de disfrutar de las espectaculares vistas de la ciudad desde la azotea del edificio.

[2 € · Niños hasta 10 años y carnet joven 1 € · Socios gratis]

Desde el día 15 de diciembre y hasta el próximo día 8 de enero de 2009, la azotea del CBA, que cuenta con una de las mejores y más espectaculares vistas de Madrid, permanecerá abierta ofreciendo a sus visitantes una perspectiva inigualable del paisaje urbano de la ciudad, que además en estas fechas permitirá contemplar la iluminación navideña de la capital.
Para acceder a la azotea, el CBA dispone de un ascensor con puertas de cristal en su última planta, que desde el vestíbulo permitirá el acceso directo a este privilegiado espacio en horario de 11:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:30 h.

Será necesario adquirir un ticket especial en la Recepción del CBA, que también permitirá el acceso a las salas de exposiciones y a la Cafetería-Restaurante La Pecera, y con el que además, se obtendrá un descuento del 10% en los artículos adquiridos en la Tienda Círculo -5% en libros- ideales para regalar en estas fechas tan señaladas.

EXPOSICION TRASHUMANCIA VIVA EN EL MERCADO PUERTA DE TOLEDO


El Mercado Puerta de Toledo de Madrid acogerá hasta el próximo 8 de enero la exposición ‘La Trashumancia viva’. La entrada es gratuita.

El Paseo del Arte del Mercado Puerta de Toledo de Madrid acogerá hasta el próximo 8 de enero la exposición ‘La Trashumancia via’, con el objetivo de ofrecer a los madrileños la foto fija del ramo pastoril en los balbuceos del siglo XXI, cuando las tecnologías más vanguardistas han arribado al sector, propiciando la implantación de microchips en las reses y recurriendo al GPS cual brújula que marca la derrota del pastor por las cañadas. La entrada es gratuita.
La muestra cuenta con varios niveles de lectura. Para el profesional, prima la problemática del sector; para el adulto, la información actualizada, y, para los niños, de vacaciones en estas fiestas navideñas, queremos trasmitirles la herencia cultural de la trashumancia española en forma lúdica. Pueden disfrutar de juegos interactivos.

Pedro García Martín, comisario de la exposición y profesor de la Universidad Autónoma de Madrid asegura que "en las últimas décadas, se han venido publicando reportajes sobre la ganadería española, que siempre se titulaban igual: "Los últimos trashumantes". Pues bien, a pesar de esta cantinela que vaticinaba la defunción del pastoreo móvil, éste ha alcanzado la era de Internet".

En este sentido, García Marín matiza que "no debemos obviar las raíces históricas de la trashumancia, dada la trascendencia de la Mesta, de la lana merina y de las cañadas, y tenemos que tener muy presente sus implicaciones culturales y económicas2.


Mercado Puerta de Toledo
C/ Ronda de Toledo, 1

lunes, 29 de diciembre de 2008

Exposición de FRANCISCO GAVILAN.




Del 01.01.09 al 30.01.09

Hay tanto de Palazuelo como de esa arquitectura-ensayo de la escuela deconstructiva (Coop, Himmelblau, Zaha Hadid, Frank Gehry, Rem Koolhas, Bernard Txchumi, Peter Eisenman o Daniel Libeskind) en estas límpidas y frágiles planimetrías de Francisco Sanz; quizá por ello dudan entre la concepción orgánica de la imagen del primero, con su raigambre clasicista, articulada en torno a algún “centro” formal o conceptual, y esa otra tendencia divergente hacia la transferencia y el reagrupamiento de fragmentos casi inconexos que caracteriza a la segunda. Por cierto, algo que Bárbara Johnson ya certificó como propio del segundo de los elementos que intervienen en la tensión, al afirmar que “la deconstrucción es la provocación cuidadosa de fuerzas opuestas de significación dentro del texto. La diseminación que produce la diferencia se sitúa en un espacio diferente al del pensamiento dialéctico.”

Si exceptuamos su origen gestual tachista, el acoplamiento en nudos de la tectónica de placas de Fancisco Sanz encuentra una analogía sorprendente con las estructuras compositivas habituales del Georges Mathieu de los cincuenta, con su dilatados campos vacíos de fondo sobre los que se tensa una agitada malla paralela al plano del cuadro, la cual tiende a estirarse en algunos de sus puntos hacia el perímetro del mismo, anclando, por decirlo de algún modo, el tejido con un marco que lo sostenga en el aire, al modo de una tela de araña. Algo similar vemos en muchos de los trabajos del Wols de mitad de los cuarenta, donde también tendremos que prescindir para disfrutar de la analogía de todo aquel carácter pulsional de sus signos caligráficos entrecortados que caían en la tela como taquigrafía abstracta. Lo cierto es que ambos casos revelan los esfuerzos de este artista por reprimir un cierto expresionismo de la(s) forma(s) que, no obstante, finalmente se delata y aflora desde su misma estructura profunda, dotándolas si cabe de mayor capacidad expresiva de la esperada en principio.

Pero sin duda es la resolución con que el constructivismo ruso reveló la naturaleza sintética y totalizante del arte la que parece inspirar con mayor fuerza todo el proyecto de este artista segoviano, quien se detiene justo en el punto donde aquellos artista de la vanguardia heroica entraron en conflicto con la “construcción de la vida cotidiana”. Del primer Malevitch a Moholy-Nagy o Rodchenko, pasando por los relieves de esquina de Tatlin o los “Proun” de El Lissitzky reptando por las paredes (dos nuevos tipos de telas de araña que crecen en los rincones), se parafrasea a pleno pulmón toda aquella poética visual de los visionarios de la Revolución Rusa. Y de entre todo su viejo programa, sorprende descubrir la actualidad inesperada que entre sus manos apunta la faktura, el más profundo entendimiento de la naturaleza de los materiales específicos con que se maneja el autor y que le confieren buena parte de su personalidad: aluminios, aceros, chapas...

Es tan lúcida y a menudo intuitiva naturalización de sus referentes lo que facilita la consecución, si no ya de la armonía, la claridad y la unidad, súbitamente sospechosas a la fértil complejidad de nuestro presente, sí por supuesto de la tensión y el dinamismo, “en un Espacio que es en sí mismo abierto, extensible, dilatado”, como aseguraban ellos.

Exposición de belenes en Madrid, horarios y lugares.


Para todos aquellos que quieran disfrutar de los belenes de Madrid.



Belén del Ayuntamiento de Madrid

Palacio de Cibeles, sede del Ayuntamiento de MadridPlaza de Cibeles, 1Del 12 de diciembre al 6 de enero, de 10 a 22 h.; 24 y 31 de diciembre, de 10 a 16 h.Un año más, el Belén del Ayuntamiento de Madrid encuentra acomodo en su sede del Palacio de Cibeles


Belén viviente de Greccio

Catedral de Santa María La Real de La Almudena (junto al Palacio Real)Bailén, 8-1013 de diciembre, 22 h.
Museo de los OrígenesPlaza de San Andrés, 2Belén napolitano del Museo de Historia de Madrid
Del 9 de diciembre al 18 de enero (de martes a viernes, de 9.30 a 20 h.; sábados y domingos, de 10 a 14 h.; lunes y festivos, cerrado)


Museo de la Ciudad

Príncipe de Vergara, 140Belén de la Región de Murcia
Del 15 de diciembre al 11 de enero (de martes a viernes, de 9.30 a 20 h.; sábados y domingos, de 10 a 14 h.; lunes y festivos, cerrado)


Centro Cultural Casa del Reloj

Sala de Exposiciones La Lonja
Paseo de la Chopera, 10Navidad en Arganzuela. Exposición de belenes.Asociación de Belenistas de Madrid
Del 15 de diciembre al 8 de enero (de lunes a sábados, de 10 a 14 h. y de 17 a 20 h.; días 24, 25 y 31 de diciembre y 1 y 6 de enero, cerrado)


Distrito de Moratalaz

Junta Municipal de Moratalaz

Plaza del Encuentro (carpa instalada entre las calles Marroquina y la Avenida de Moratalaz, en las proximidades de la plaza del Encuentro)
Exposición de Nacimiento
Del 13 de diciembre al 6 de enero, de 10 a 21 h.
Basílica Pontificia de San Miguel

San Justo, 4
Belén popular monumentalEscultor: José Luis Mayo LebrijaDel 8 de diciembre al 11 de enero, de 10 a 14 h. y de 17.30 a 21 h. (salvo en horario de culto)


Museo Nacional de Artes Decorativas

Montalbán, 12
Nacimiento napolitano del siglo XVIII (colección permanente del museo)
De martes a sábados, de 9.30 a 15 h.; domingos y festivos, de 10 a 15 h.;lunes, cerrado; 24, 25 y 31 de diciembre y 1 de enero, cerradoEntrada general: 2,40 €Entrada reducida: 1,20 €Entrada gratuita: menores de 18 años, jubilados y mayores de 65 años


Catedral Metropolitana de Nuestra Señora la Real de la Almudena

Bailén, 10
Belén artístico con figuras de Mayo (realizado por el padre Félix Castedo)Belén monumental (Misterio y Epifanía) con figuras de Olot (Girona) del siglo XIX, realizado por el padre José María DuránDel 25 de diciembre al 18 de enero, de 9 a 20 h.


Basílica de San Francisco E l Grande

Plaza de San Francisco, s/nBelén popular
Del 21 de diciembre al 6 de enero (de martes a viernes, de 8 a 12.30 h. y de 16 a 18.30 h.; sábados, de 8 a 12.30 h. y de 16.30 a 20.30 h.; domingos y festivos, de 8 a 14 h. y de 19.30 a 20.30 h.)


Real Iglesia de San Ginés

Arenal, 13
Misterio barroco con figuras vestideras de tamaño académicoRealizado por Cayetano Ramírez y Bernardo ToribioDel 22 de diciembre al 11 de enero, de 9 a 13 h. y de 18 a 21 h.


Convento Corpus Christi de las Monjas Jerónimas "Vulgo Carboneras"
Plaza del Conde de Miranda, 3Misterio y Cabalgata de Reyes. Belén de alto valor artístico con figuras barrocas quiteñasRealizado por Antonio José Martínez
Del 5 de diciembre al 11 de enero, de 9 a 13.30 h. y de 16.30 a 19.30 h. (domingos y festivos, de 9.30 a 13.30 h. y de 16.30 a 19.30 h.)


Iglesia-Basílica de Nuestro Padre Jesús de Medinaceli (Padres Capuchinos)

Plaza de Jesús, 2Misterio barroco. Figuras vestideras de tamaño natural. Nacimiento popular
Del 21 de diciembre al 13 de enero (de lunes a jueves, de 7 a 13.30 h. y de 17 a 21 h.; viernes, de 6.30 a 23 h.; sábados, domingos y festivos, de 8.30 a 14 h. y de 17 a 21 h.


Parroquia de "Los Doce Apóstoles"

Velázquez, 88
Gran belén artístico con animación audiovisual
Real Iglesia de San AntónHortaleza, 63
Belén de gran valor artísticoFiguras de Francisco Salzillo (siglo XVIII)
Del 20 de diciembre al 18 de enero (de martes a sábados, de 18 a 19.30 h. domingos y festivos, de 11 a 13 h. y de 18 a 19.30 h.; lunes, cerrado)


Cruzados de la Fe

Atocha, 87 bis
Tallas policromadas de los siglos XVIII y XIX(Medalla de Oro Internacional)
Del 1 de diciembre al 4 de enero (de lunes a viernes, de 18 a 20.30 h.; sábados, domingos y festivos, de 11 a 13.30 h. y de 18 a 20.30 h. 24, 25 y 31 de diciembre y 1 de enero, cerrado)

Real Iglesia Parroquial de San Andrés Apóstol

Plaza de San Andrés, 1
Belén napolitano en marfil del siglo XVIII(instalado al final de la nave del templo en una hornacina de seguridad).
Del 1 de diciembre al 7 de enero (de lunes a sábados, de 8 a 12 h. y de 18 a 20 h.; domingos (no grupos), de 9 a 13 h.)Imágenes de estilo hebreo, en barro, hechas por artesanos de Murcia. Narración con efectos especiales controlados por ordenadorDel 19 de diciembre al 11 de enero, de 12 a 14.30 h. y de 18 a 21 h.


Convento de las Hermanas de la Compañía de La Cruz>

Rey Francisco, 19
Belén popular de carácter sevillanoFiguras populares localesDel 25 de diciembre al 7 de enero, de 10 a 13.30 h. (31 de diciembre, cerrado)


Parroquia del Santísimo Cristo de La Victoria>

Blasco de Garay, 33
Belén artístico histórico informatizado
Figuras de Castells, Nicolás y Mayo. Realizado por el padre Jesús Revuelta
Del 25 de diciembre al 23 de enero de 9.30 a 13.15 h. y de 18 a 21.15 h.
Hospital de San RafaelHerrero de Tejada, 3Belén de carácter monumental de gran tradición madrileña con figuras artísticasDel 1 de diciembre al 9 de enero, de 11 a 13.30 h. y de 16.30 a 20 h.


Información extraída de la web del Ayuntamiento de Madrid. Sujeta a modificaciones.

sábado, 27 de diciembre de 2008

Exposiciones y museos para estas navidades.

El museo Thyssen de Madrid desarrolla durante las navidades una actividad para niños entre los 6 y los 12 años acompañados de algún adulto. Cada año el tema es diferente, para este año el título es Cuando los mayores eran niños. El formato de la actividad será el de visita-taller, compuesto por 20 personas por grupo aproximadamente y en ella se reflexiona sobre cómo los artistas reflejan el mundo de la infancia en sus obras. Infancias ajenas, reales o inventadas son su inspiración para obras que conservan algo de la magia de la infancia. Para terminar, niños y adultos trabajan en el taller del Museo en una obra que recrea de manera plástica la idea del mundo de los más pequeños. El precio es de 5 euros por persona.

Horario:
Del 22 de diciembre de 2007 al 5 de enero de 2008 (excepto 24 y 31 de diciembre). De martes a viernes a las 16 horas. Sábados a las 11 y a las 16 horas.
Información y reservas: Tel. 913 69 01 51 (+)
A partir del 15 de noviembre de 2007 en horario de 10 a 14 horas.

Otra de las posibilidades para ocupar las mañanas de los sábados es el taller de dibujo para niños del Museo del Prado. Uno de los pocos espacios donde los niños, entre 8 y 12 años, pueden asistir a una actividad educativa tan específica basada en la enseñanza tradicional del dibujo mediante la copia de piezas de la colección de escultura. Los ciclos están compuestos por 8 clases y se imparten los sábados a las 11.00h a partir del 18 de octubre. La matrícula son 64 euros. Más información en el teléfono 91 330 28 25. (+)

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía presenta para estas navidades unos programas temporales para familias, compuesto de muy variadas propuestas, desde cuentacuentos, proyecciones de cine, talleres de creación, juegos de pistas…

Este año, el museo propone explorar la colección surrealista del museo a través del Taller de Sueños y vivir unas Navidades Animadas con Cinema en concierto.

El Taller de Invierno, Taller de Sueños, se centra en las obras de corte surrealista de la Colección. Un juego de pistas y un taller de creación para niños y adultos conforman la actividad. El taller se llevará a cabo del 22 de diciembre al 4 de enero de 2009. Participación gratuita previa inscripción a partir de Diciembre de 2008

El Museo nos propone una actividad musical para disfrutar en familia. Cinema en concierto es la propuesta de cine y música para esta Navidad, con dos programas diferentes: Jordi Sabatés recrea a Segundo de Chomón y Jordi Sabates presenta a Sherlock Jr. Las citas serán los días 19, 20 y 21 de diciembre de 2008, la asistencia es gratuita y las entradas se retiran en las taquillas de la ampliación a partir del 15 de diciembre. (+)

La Fundación Caja Madrid también ofrece Talleres didácticos “Aprender con el arte”, dirigidos a niños de 4 a 16 años, que tendrán como escenario la exposición ¡1914! LA VANGUARDIA Y LA GRAN GUERRA. Estos talleres se celebran los domingos en la sala de exposiciones de la Fundación Caja Madrid. Las plazas son limitadas. Consulta el PROGRAMA. Consultas teléfono 91 379 2200 o en el e-mail talleresfundacion@cajamadrid.es, de martes a viernes de 10 a 14 horas.

La Casa Encendida acerca en estas fechas el mundo de los libros de una manera atractiva a través de su Biblioteca Joven. Tanto en Navidad como en Año Nuevo se realizar dos breves talleres por las mañanas con juegos, dinámicas, lectura, manualidades, música, cuentos, etc., que les divertirán aprendiendo.

Una manera de celebrar estas fechas desde la cultura y la educación de un modo divertido. Los talleres combinarán el trabajo de monitores y actores con la participación activa de los menores, que se sentirán protagonistas de la actividad. Las fechas serán el 22 y 23 de diciembre 29 y 30 de diciembre de 10.30 a 13.30 h (30 Plazas). (+)

Campamentos urbanos en Navidad es otra actividad de la Casa Encendida para las Navidades. Se ofrece de nuevo a niños de 7 a 12 años la oportunidad de que conozcan mejor su ciudad. Los niños pasarán unos días de convivencia con compañeros y con monitores que, además de unos días divertidos, les proporcionarán conocimientos y valores ciudadanos. Se convocarán dos semanas de campamentos con tres grupos de edad cada uno (de 7 a 8, de 9 a 10 y de 11 a 12 años). Para ofrecer un mejor servicio a los padres que trabajen, el horario de recepción de los niños madrugadores será de 7.30 a 8.30 h. A las 8.45 se abrirá para el resto de los niños hasta las 9.15 h. El campamento acabará, como siempre, a las 17.00 h e incluirá un tentempié a media mañana y comida a mediodía. Para más información y consulta de inscripción ponerse en contacto con la Casa Encendida

jueves, 25 de diciembre de 2008

La canción del anuncio del Corte Inglés de estas Navidades.

A veces la publicidad de las grandes marcas no es tan mala como creemos y nos trae grandes sorpresas...



Feliz Navidad a todos!

miércoles, 24 de diciembre de 2008

Horarios de los museos de Madrid en Navidad.

Bajo el lema "Navidad en los Museos Estatales", los museos del Ministerio de Cultura presentan una programación especial durante estas fiestas con el objetivo de difundir sus colecciones y facilitar a los visitantes los accesos a sus espacios en un contexto diferente.

Exposiciones temporales, conciertos, visitas temáticas, belenes, talleres infantiles, actividades especiales, prolongaciones de horario y entradas gratuitas son algunas de las ofertas que los museos ofrecen al público durante estos días.

El Museo Arqueológico Nacional celebra la exposición temporal "Tesoros del Museo Arqueológico Nacional" y propone visitas singulares de asistencia libre y gratuita los domingos por la mañana.

El Museo Nacional de Antropología exhibe la muestra "Madrasas africanas. Fotografías de Luis López "Gabu" y tiene programados talleres interculturales los días 26, 27 y 28 de diciembre dirigidos a niños de 6 a 8 años.

El Museo del Traje celebra la Navidad con la exposición "Pequeños mundos", y se adentra en el mundo de las casitas en miniatura en los talleres "Tu casita de Navidad" los días 26, 27 y 28 de diciembre.

Además de las proyecciones matinales de breves reportajes los miércoles, este museo exhibe la muestra "Elio Berhanyer, 50 años de moda española", sobre la que se han organizado visitas comentadas los sábados por la mañana, y la exposición "Vogue rocks. Historia de la fotografía de la alta joyería en los siglos XX y XXI".

martes, 23 de diciembre de 2008

La Academia de San Fernando recupera a Floridablanca como reformador e ilustrado.











Una exposición, con 175 piezas destacadas, recorre la trayectoria del político murciano.
La exposición 'Floridablanca (1728-1808). La utopía reformadora', con la que se conmemora en la Academia de Bellas Artes de San Fernando el bicentenario de la muerte del político murciano, supone un interesante recorrido por el Siglo de las Luces a través de la vida de un hombre clave en la historia de España.

Cerca de 175 destacadas piezas relacionadas con diferentes momentos o actividades de José Moñino, conde de Floridablanca, sirven para reconstruir y dar a conocer a un público más amplio la figura del político reformista, desde su nacimiento en Murcia en 1728 hasta su muerte en Sevilla en 1808.

Pero, además de resaltar su dimensión política, uno de los objetivos más destacados de la exposición es mostrar su faceta científica y artística y su importancia como promotor de las artes, en sus diferentes expresiones, desde su papel como protector de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

Entre las piezas destacadas que se podrán contemplar hasta el 22 de febrero se encuentran las obras de Goya ‘José Moñino, conde de Floridablanca’, (1783); ‘Fernando VII’, (1814- 1815), la ‘Reina María Luisa’ (1800) y el retrato de ‘José de Vargas Ponce’ (1805).

Se exhiben también el retrato de ‘María Luisa de Parma’ (1765), de Antón Rafael Mengs; ‘El Motín de Esquilache’ (1864), de José Martí y Mansó; ‘Salida de Carlos III del Puerto de Nápoles, vista desde el Mar’, (1759), de Antonio Jolí; así como el ‘Proyecto de tabernáculo para la catedral nueva de Salamanca’, (1790).

La exposición se inicia con el capítulo dedicado a los orígenes de José Moñino, ‘De hidalgo murciano a fiscal del Consejo de Castilla’, y continúa con un espacio, ‘El varón prudente, de buen modo y trato’, en el que se refleja y consolida el prestigio del futuro conde fiscal del Consejo de Castilla. Ilustran este apartado retratos de Carlos III, Tanucci o Campomanes (por Francisco Bayeu) o el ‘Motín de Esquilache’, pintado por José Martí y Monsó. El siguiente apartado, núcleo central de la muestra, profundiza en Floridablanca como secretario de Estado, desde su nombramiento en 1777 a su caída en 1792 acusado de corrupción y abuso de autoridad.
Para ilustrar esta época tan destacada, el comisario ha seleccionado materiales de despacho utilizados por Floridablanca, objetos de artesanía, esculturas, monedas y medallas del siglo XVIII, instrumentos marinos, ilustraciones de grandes expediciones marítimas, objetos médicos, grandes proyectos religiosos y obras literarias.

Fechas: Del 23 de diciembre de 2008 al 22 de febrero de 2009
Horario: De martes a viernes de 10 a 14 y de 17 a 20 h.Lunes, sábados, domingos y festivos: de 10 a 14 h.
Cerrado: 24, 25 y 31 de diciembre. 1 y 6 de enero
Entrada gratuita
Lugar: Sala de exposiciones temporales de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
(C/ Alcalá, 13 – 28014 Madrid)
Visitas guiadas gratuitas: Martes a las 11 h. Jueves a las 17 h.
Visitas de grupo: Máximo 15 personas.

lunes, 22 de diciembre de 2008

Exposición Guantanamo Museum en el IED de Madrid.



Del 16 de enero al 16 de febrero de 2009
Gabinete de Exposiciones del Palacio de Altamira
Lunes – viernes. 10:00 – 22:00. Entrada Libre
IED Madrid, C/ Flor Alta, 8. Madrid

El Istituto Europeo di Design de Madrid, en colaboración con ArtEZ Institute of the Arts de Arnhem y la Embajada del Reino de los Países Bajos, acoge del 16 de enero al 16 de febrero la exposición Guantanamo Museum.

Guantanamo Museum es fruto de la interdisciplinaridad y la internacionalidad presente en todos los proyectos IED. Se trata de una exposición colectiva que nace como resultado de un workshop dirigido por Alicia Framis con alumnos y ex-alumnos de Moda Lab del IED Madrid y ArtEZ Institute of the Arts de Arnhem (Holanda). Cuenta con piezas de Alicia Framis y cuatro proyectos realizados por los asistentes a este workshop.

Esta muestra plantea una cuestión de gran actualidad como es la situación de los presos retenidos en la base militar de Guantánamo. El propio discurso expositivo implica un posicionamiento del visitante que, a través de los medios de comunicación, contempla la catástrofe desde la debida distancia de seguridad, como ocurría en el Naufragio con espectador de Hans Blumenberg.

El proyecto reflexiona sobre la situación de los presos retenidos en la base militar de Guantánamo a través de las obras Guantanamo Museum: Sketches y la pieza sonora Blixa Bargeld: Guantanamo Museum. Prisioner List, ambas de Alicia Framis, junto a las cuatro piezas realizadas por los participantes en el workshop dirigido por la artista: El asiento de los otros de Paula Ampuero, Stefanie Crucius y María Serret; La infraestructura del poder de Irene Alonso, Melanie Lucienne, Dominique Saal y Marlijn van Koningsbruggen; American Dream de Carlos López, Elena Muñoz y Quentijn Wulffers; y Manta de patchwork de Femke de Vries, Resa Rieken, Anne van Maris y Belén Vidal.

Esta exposición enfrenta, pues, al espectador ante una realidad que simboliza la ausencia de respeto por la dignidad humana. Alicia Framis plantea la paradoja derivada de la espectacularización y museización del horror, con piezas que reflexionan sobre Guantánamo a partir del uniforme de los presos. Asimismo, Guantanamo Museum es una gran oportunidad para demostrar la dimensión ética que todo diseño debe incorporar y el potencial que tiene la moda para activar nuevos mecanismos de comunicación.

El trabajo de Alicia Framis (Barcelona, 1967) se caracteriza por el afán de encontrar soluciones a problemas que surgen en nuestra sociedad. Las necesidades de las nuevas urbanizaciones, los diferentes modos de convivir, cuestiones como la seguridad, la violencia, la comunicación y la soledad relacionada con ciertos colectivos marginados (entre los que destaca la mujer), tienen un lugar especial dentro de su investigación creativa.

La artista ha expuesto en numerosas galerías, encuentros internacionales y centros de arte, como el Museum loor Moderne Kunst Arnhem (1998), Berlin Biennale für Zeitgenössische Kunst (2000), Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid (2003), Biennale di Venezia (2003), Galería Helga de Alvear (2003 y 2008), CGAC (2004), Shanghai Duolon Museum of Modern Art (2006), Annet Gelink Gallery (2007) y Palais de Tokyo (2007), entre muchas otros. Más información: www.helgadealvear.com

El IED Madrid, como centro de difusión de la cultura del proyecto, lleva desarrollando en estos últimos años varias propuestas que aúnan nuevas tendencias de diseño con un compromiso social, como el proyecto itinerante Diseño para todos, en colaboración con el CEAPAT, o proyectos de fin de carrera centrados en la sostenibilidad, la accesibilidad o la ayuda al desarrollo, entre otras actividades.

NUEVA FASE DEL PREMIO PENAGOS DE DIBUJO.

El nuevo Premio Penagos de Dibujo se otorgará a la trayectoria de un artista que en su carrera haya dedicado una especial atención al dibujo

El 19 de diciembre FUNDACIÓN MAPFRE concederá el Premio Penagos de Dibujo. En esta nueva fase el premio se otorgará como reconocimiento a la trayectoria profesional de un artista vivo de significación nacional o internacional, que dentro de su carrera haya dedicado una atención sobresaliente al dibujo.

El premio se fallará por un jurado compuesto por:

Presidente
Alberto Manzano Martos, Presidente del Instituto de Cultura de FUNDACIÓN MAPFRE

Vicepresidente
Pablo Jiménez Burillo, Director General del Instituto de Cultura de FUNDACIÓN MAPFRE

Vocales
Manuel Borja-Villel (Director del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía); Francisco Calvo Serraller (Catedrático de Hª del Arte y crítico de arte); Eugenio Carmona Matos (Catedrático de Hª del Arte); Juan Fernández-Layos Rubio (Vocal del Consejo Asesor del Instituto de Cultura de FUNDACIÓN MAPFRE); Julián Grau Santos (Artista), Leandro Navarro Ungría (Galerista); Rafael de Penagos (Escritor); Guillermo Solana (Conservador Jefe Museo Thyssen-Bornermisza).

Secretario no vocal: Daniel Restrepo Manrique.

Las nuevas bases son:

• Los candidatos a recibir el Premio serán personas físicas presentados por los miembros del jurado o por entidades culturales o profesionales relacionados con las actividades artísticas objeto del Premio, mediante propuestas razonadas, y valorando especialmente a los candidatos españoles o cuya obra tenga especial relevancia en España.
• El premio será fallado el día 19 de diciembre de 2008.
• El premio será entregado en una ceremonia especial organizada a tal efecto y tendrá una dotación económica de 30.000 Euros.

viernes, 19 de diciembre de 2008

Exposición de Carlos Pardo en “Café Té Arte”.



Cafetearte es una tienda que vende especialidades de café y té de todo el mundo y todo tipo de complementos, cafeteras… y también un espacio abierto al arte.

Esta segunda muestra individual de Carlos Pardo en Madrid se compone de óleos sobre
lienzo en la que la Ciudad es protagonista. Son paisajes urbanos no reales en los que se sedimentan elementos de ciudades visitadas e imaginadas, quizá soñadas pero con un alma única femenina. La Ciudad es madre, amante o hija de las obras, sueños y pasiones de quienes la
habitan o la recuerdan en la distancia. Es así una idea en la que vagan quienes han quedado atrapados en su laberinto infinito.

En esta exposición se tocan tangencialmente temas como el destino dispar e ignorado tras el fin de los estudios, el papel de la nueva mujer que ha superado al hombre también en la iniciativa amorosa, la clonación, el futurismo, la visión particular de los dibujantes, o la confusión de la evocación y las esperanzas de quienes emigran y llegana Madrid.

La exposición se muestra desde el día 1 de Diciembre de 2008 al 15 de Enero de 2009.

Es también interesante visitar la tienda, que es en sí interesante, y disfrutar de los aromas que allí se perciben.

“Café Té Arte”, Avda. de la Reina Victoria, 52. (Metro: Guzmán el
Bueno) muy cerca de la Glorieta de Cuatro Caminos. Tlf: 91 5343949.

miércoles, 17 de diciembre de 2008

exposición de Hui-Chi Chiu + Tania Tsong O´pazo + Kayumi



COLUMPIO (chiu chien o qiu qian ,秋千 , 鞦韆 ,ブランコ), sigue en su línea, inaugurando
su nueva exhibición de dibujo ( 線画 ) actual y obra de papel.

En esta ocasión podremos disfrutar de la obra de estas tres autoras de origen oriental
(dos de ellas taiwanesas y una japonesa) juntas en la exposición, aunque con obra
independiente. Entre las tres construyen, un pequeño universo en el que está
representada la vida animal, la vegetación y elementos del mobiliario casero. 


Cada una aporta una técnica diferente (hilo, collage y metal incidido, entre otras técnicas).


COLUMPIO
Espacio de dibujo contemporáneo
Obra original,libros y objetos.

Torrecilla del Leal nº 7
28012 Madrid
91 528 02 39
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martes, 16 de diciembre de 2008

El Aeropuerto de Madrid - Barajas expone obras de Marcial Rincón



El artista muestra al público un recorrido por lugares cotidianos y bien conocidos de Madrid.

El Aeropuerto de Madrid - Barajas continúa fomentando la presencia del arte en sus instalaciones con la inauguración de una nueva exposición que presenta al público obras del pintor madrileño Marcial Rincón.En esta ocasión la muestra elegida para ser expuesta en el Aeropuerto recoge, bajo el título de “Me gusta Madrid”, una colección de pinturas de Marcial Rincón que ofrece un recorrido por rincones y espacios de la capital vistos con la particular mirada del artista.Así, desde la Gran Vía y la calle de Alcalá, hasta la Plaza Mayor y el Viaducto, pasando por el Parque del Retiro o el propio Aeropuerto, la exposición nos muestra lugares cotidianos de la ciudad de Madrid, espacios conocidos por todos pero que antes no habíamos visto de esta forma.Con esta orientación, el artista reúne para esta exposición un total de 34 obras de marcado estilo expresionista realizadas en acrílico sobre tela y lienzo con distintos formatos.
La exposición, situada en el pasillo que da acceso al Terminal T-2 del Aeropuerto desde el Metro y el Parking P-2, podrá ser disfrutada por pasajeros y visitantes hasta el próximo 20 de diciembre.Esta muestra supone un nuevo paso del Aeropuerto de Madrid - Barajas como escaparate artístico, no sólo con obras de exhibición permanente pertenecientes a la Fundación Aena, sino también con exposiciones temporales en las que han participado hasta el momento más de cincuenta artistas con obras pertenecientes a las más variadas técnicas artísticas, como la pintura, la escultura, la fotografía, el grabado, la ilustración o el diseño gráfico, entre otros.

lunes, 15 de diciembre de 2008

Exposición VOGUE ROCKS en el Museo del Traje.





La exposición VOGUE ROCKS es una colección recopilatoria de fotografías publicadas en la revista VOGUE de todo el mundo, desde los años 20 hasta nuestros días.
La muestra cuenta con una selección de 38 fotografías de joyas de marcas legendarias como Boucheron, Chanel, Cartier, Van Cleef & Arpels interpretadas por los mejores fotógrafos del mundo como Cecil Beaton, Jean Loup Sieff, Terry Richardson, Steven Meisel, Irving Penn y Edward Steichen, además de la magnífica inspiración de Helmut Newton.
Modelos de excepción posan frente a sus cámaras y lucen estas maravillosas piezas de la alta joyería, como Charlotte Rampling, Uma Thurman, Patti Smith, María Felix, Mónica Belluci y nuestra modelo internacional Laura Ponte.

3 de diciembre 2008 - 1 de febrero 2009

domingo, 14 de diciembre de 2008

Exposición “miradas reveladoras” para conmemorar el 50 aniversario de la Revolución Cubana.



Con motivo de la conmemoración del 50 aniversario de la Revolución Cubana, y ocupando íntegramente los espacios de sala efti y ESPACIO OFF, presentamos una gran muestra colectiva titulada “miradas reveladoras”, en la que podremos apreciar las más impactantes fotografías de este período.

Conjuntamente con las 65 imágenes de los 9 fotógrafos cubanos más destacados de todo este periodo: Alberto Díaz Gutiérrez (Korda), Raúl Corrales, Perfecto Romero, Osvaldo Salas, Liborio Noval, Ernesto Fernández, José Agraz, Luis Pierce y Roberto Salas, se han incluido una decena de fotografías de Enrique Meneses, Antonio Gabriel y César Lucas, tres fotógrafos españoles que cubrieron momentos relevantes tanto en territorio cubano como en España.

Como escribe Lourdes Socarrás, directora de la Fototeca de Cuba, en el prólogo de la exposición: “El movimiento fotográfico cubano fue la expresión artística más representativa de la Revolución en su nacimiento. Los fotógrafos captaron lo esencial en el momento y lugar donde se encontraban, cada uno con su manera peculiar de ver y atrapar el momento decisivo. Es indiscutible el mérito de esa generación de fotógrafos, que dejaron para las generaciones de su época y las venideras un caudal inestimable de imágenes que narran la historia del país”.
“Esta exposición es la presentación de algunas de las miradas reveladoras de estos fotógrafos que las ponen a disposición de todos para hacernos cómplices de aquellos momentos trascendentales de la Revolución Cubana que cumple 50 años”.

http://www.efti.es

EFTI Escuela de Fotografía. Centro de imagen.
C/ Fuenterrabía 4 y 6 Madrid (España)
Metro: L1. Menéndez Pelayo y Atocha Renfe
Autobús: 10-14-24-26-32-37-41-54-57-c2-n9

viernes, 12 de diciembre de 2008

Exposición de Chen Chieh-jen en la galería La Fabrica.




Desde este jueves y hasta el próximo 24 de enero, La Fábrica Galería (C/Alameda, 9. Madrid) expone el último trabajo de Chen Chieh-jen, el artista taiwanés que trata de encontrar en la imagen la metáfora de la sociedad actual, según él decadente, poderosa y alienante. La exposición está compuesta por el vídeo 'Retratos de sin techo, realquilados e hipotecados', último trabajo del artista, y la cinta 'Tribunal Militar y Prisión', además de cinco fotografías de gran tamaño que muestran instantes de este mismo trabajo.

Su trabajo ha sido expuesto en las pricipales bienales: Sao Paulo (1998), Venecia (1999 y 2005), Kwangju (2000), Shanghai (2004), Liverpool (2006), Sydney (2006) y Estambul (2007); y a principios de 2008 realizó una pieza para el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía titulada Tribunal Militar y Prisión que se mostrará ahora en La Fábrica Galería acompañada de cinco fotografías de gran formato de este mismo film. Junto a estas piezas se podrá disfrutar de su trabajo más reciente: Portraits of Homeless People, Renters and Mortgagers, que está siendo actualmente expuesto en la bienal de Nueva Orleans.

Exposición de Gorkin UNO, en Bar - Restaurant Rosso.


Rosso Bar
Avda. Reina Victoria nº 19
Tfno. 915331287

jueves, 11 de diciembre de 2008

El Museo del Prado inaugurará en mayo la antológica definitiva sobre Sorolla





La itinerancia por diferentes ciudades españolas de los catorce paneles "Visión de España" pintados por Joaquín Sorolla para la "Hispanic Society of América" culminará la próxima primavera en la gran exposición antológica que el Museo del Prado dedicará al artista valenciano.

Tras el acuerdo alcanzado por Bancaja con la "Hispanic Society" para traer por primera vez a España los catorce grandes murales que Sorolla pintó por encargo del hispanista y millonario norteamericano Archer Huntington, la entidad financiera suscribió hoy un convenio de colaboración con el Museo del Prado para el patrocinio de la gran antológica "Joaquín Sorolla (1863-1923).

La muestra que se podrá contemplar desde finales de mayo hasta principios de septiembre de 2009 estará formada por los catorce paneles de la Hispanic Society más 88 destacados cuadros de colecciones de todo el mundo. Entre estos, 32 obras proceden de colecciones privadas, 26 de ellas de colecciones españolas y seis de colecciones americanas e inglesas, y 56 pertenecen a colecciones públicas.

Alberto Ulloa 2004-2005, en Madrid.


El artista dominicano Alberto Ulloa ofrece en Madrid una exposición con 35 piezas que componen la muestra dedicada a su última obra, 2004-2008, y donde quedan patentes sus influencias, como los reflejos picassianos que dominan sus cuadros.

Ulloa comenzó sus estudios de arte en su país natal, para luego proseguirlos aquí en España, donde conoció y admiró a pintores como Picasso, Miró o Dalí.

Considerado uno de los artistas dominicanos de mayor proyección internacional, Ulloa, cuenta en su haber con exposiciones individuales a lo largo de todo el mundo, como ahora, que, recién llegado de Nueva York, tiene previstas exposiciones en distintos países de Europa, como Suecia, Noruega, Francia o Italia.

miércoles, 10 de diciembre de 2008

60 ANIVERSARIO DE LA DECLARACIÓN UNIVERSAL DE LOS DERECHOS HUMANOS 1948-2008





30 artículos, 30 fotografías: Exposición de Fotografía en Fnac Plaza Norte, del 1 de diciembre al 12 de enero.

Muestra de Cine y Derechos Humanos: Ciclo De Cine en el Centro Joven Sanse “Daniel Rodríguez” y Fórum de Fnac Plaza Norte, del jueves 11 al sábado 13 de enero.


El 10 de diciembre de 1948, la Asamblea General de las Naciones Unidas aprobó y proclamó la Declaración Universal de Derechos Humanos, consagrando así la dignidad de la familia humana. Porque más allá de las palabras siempre hay realidades tangibles, en la Fnac hemos querido poner dicho texto fundacional al alcance del mayor número posible de personas ilustrando cada uno de sus 30 artículos con 30 fotografías que transmiten la dificultad de un mundo que pone a prueba esta Declaración, fruto de un momento en que convergieron la diplomacia y el idealismo:

Preámbulo

Considerando que la libertad, la justicia y la paz en el mundo tienen por base el reconocimiento de la dignidad intrínseca y de los derechos iguales e inalienables de todos los miembros de la familia humana;

Considerando que el desconocimiento y el menosprecio de los derechos humanos han originado actos de barbarie ultrajantes para la conciencia de la humanidad, y que se ha proclamado, como la aspiración más elevada del hombre, el advenimiento de un mundo en que los seres humanos, liberados del temor y de la miseria, disfruten de la libertad de palabra y de la libertad de creencias;

Considerando esencial que los derechos humanos sean protegidos por un régimen de Derecho, a fin de que el hombre no se vea compelido al supremo recurso de la rebelión contra la tiranía y la opresión;

Considerando también esencial promover el desarrollo de relaciones amistosas entre las naciones;

Considerando que los pueblos de las Naciones Unidas han reafirmado en la Carta su fe en los derechos fundamentales del hombre, en la dignidad y el valor de la persona humana y en la igualdad de derechos de hombres y mujeres, y se han declarado resueltos a promover el progreso social y a elevar el nivel de vida dentro de un concepto más amplio de la libertad;

Considerando que los Estados Miembros se han comprometido a asegurar, en cooperación con la Organización de las Naciones Unidas, el respeto universal y efectivo a los derechos y libertades fundamentales del hombre, y

Considerando que una concepción común de estos derechos y libertades es de la mayor importancia para el pleno cumplimiento de dicho compromiso;

La Asamblea General proclama la presente Declaración Universal de Derechos Humanos como ideal común por el que todos los pueblos y naciones deben esforzarse, a fin de que tanto los individuos como las instituciones, inspirándose constantemente en ella, promuevan, mediante la enseñanza y la educación, el respeto a estos derechos y libertades, y aseguren, por medidas progresivas de carácter nacional e internacional, su reconocimiento y aplicación universales y efectivos, tanto entre los pueblos de los Estados Miembros como entre los de los territorios colocados bajo su jurisdicción.

La Academia de Cine de Madrid inaugura el próximo martes una exposición dedicada a Krzysztof Kieslowski

La Academia de Cine inaugura el próximo 9 de diciembre una exposición dedicada al director polaco Krzysztof Kieslowski. 'Kieslowski a los 20 años' ofrece los primeros trabajos fotográficos del entonces joven aspirante a director captados en la ciudad de Lódz en los años 60.

En cartel hasta el 23 de enero, con la colaboración de la Embajada de Polonia en España, la muestra acogerá una recopilación de imágenes procedentes del archivo familiar del director y en las que se va cimentando el estilo visual de uno de los cineastas europeos más importantes del siglo XX.

Las fotografías en blanco y negro fueron tomadas por Kieslowski cuando era estudiante del primer curso de la Facultad de Dirección de la Escuela Superior de Teatro y Cine de Lódz, durante el curso 1965 - 1966. El conjunto forma un documento en el que se refleja la vida de la ciudad industrial en Lódz y por extensión, la realidad cotidiana de la Polonia de la época.

GALARDONADO EN TODO EL MUNDO

Las imágenes son el retrato de una ciudad y sus habitantes: adultos de caras cansadas, viejas y niños de caras risueñas, uniformes escolares con cuello blanco, los autobuses 'pepinos', nuevos rascacielos y edificios antiguos, portales oscuros, patios interiores, escaparates de las tiendas y balaustradas de los balcones.

Kieslowski fue director y guionista de diversas películas documentales, de televisión y largometrajes. La trilogía 'Azul', 'Blanco' y 'Rojo' es una de sus obras más conocidas (nominada al Oscar al mejor director y mejor guión en 1994) y también su última realización.

Muerto en 1996, el cineasta fue miembro del Instituto Británico de Cine, de la Academia Europea de Cine (siendo uno de los cinco polacos) y de la Academia Americana de Cine. Recibió premios en diversos festivales, entre ellos el de Cannes (1988), el de Venecia (1989 y 1993), el de San Sebastián (1988), el de Moscú (1979), el de Chicago (1980) y el de la entonces Berlín Occidental (1980).

sábado, 6 de diciembre de 2008

Exposición fotografica del cantante Manolo Garcia en el Círculo de Lectores de Madrid.


Manolo García muestra su faceta de fotógrafo en la muestra 'Saldremos a la lluvia', en el Círculo de Lectores de Madrid.

Manolo García ha inaugurado en el Círculo de Lectores de Madrid 'Saldremos a la lluvia', una exposición que reúne un centenar de fotografías que el cantante ha ido realizando por distintos lugares del mundo y que podrá visitarse hasta el 14 de diciembre. Las imágenes del cantante se incluirán también en un libro de edición especial limitada, que sale a la venta el próximo martes 9 de diciembre, que incluirá además el CD 'Saldremos a la lluvia', cuatro versiones acústicas y un DVD con todas las canciones del álbum original.

Hoy arranca en Madrid la exposición de pintura 'Puro arte' para personas con enfermedad mental

La exposición de pintura para personas con enfermedad mental 'Puro arte' se encuentra abierta desde hoy, siendo "una muestra de oportunidad de visibilidad y de integración sociolaboral", según afirmó el presidente de la Confederación Española de Agrupaciones de Familiares y Personas con Enfermedad Mental (FEAFES), José María Sánchez Monge.

'Puro arte', que estará abierta hasta el próximo 9 de enero, se concibió, según los organizadores del evento, con el objetivo, por un lado, de estimular la creatividad de las personas con enfermedad mental y facilitar su integración en la sociedad y en el mercado laboral a través del desarrollo de su expresividad artística, y por otro, de ofrecer una oportunidad de visibilidad para las personas que tienen esta discapacidad.

jueves, 4 de diciembre de 2008

Exposición de Alejandro Boloix en Galería Maes de Madrid.


Más información en: www.alejandroboloix.com


Galería Maes
Calle Dr. Vallejo, 5, Madrid, 28027
HorarioL de 17,30 a 21 h. / M a V de 11 a 14 h. y de 17,30 a 21 h. / S de 11 a 14 h.
Metro Quintana

miércoles, 3 de diciembre de 2008

La obra más reciente de Antoni Tapies se exhibe en la galería Soledad Lorenzo

Considerado como uno de los creadores más importantes de la segunda mitad del siglo XX y uno de los españoles más reconocidos internacionalmente, Tapies muestra en esta exposición algunas de sus obras más recientes realizadas sobre maderas y telas de diferentes formatos.
Huellas de manos, huesos, letras, números, ojos siguen formando parte del universo del artista junto a sus materiales tradicionales como la madera, la arena, el polvo de mármol y a sus tonos ocres, grises, negros o rojos.

La vitalidad de Antonio Tapies se traduce en unas obras que emanan potencia y juventud, y en las que el artista se muestra innovador -respetando su universo- y vitalista. El humor también está presente en obras como "El té de las 7" o en "Jersei negre", ambas fechadas en 2008.
Los 85 años próximos a cumplir no son obstáculo para que Tapies siga trabajando con una potencia creadora que se mantiene intacta en unas obras en las que solo interviene la mano del arista y que se sitúan en el suelo para su realización.

Desde los 75.000 euros de la pintura y collage titulada "Llistó" y fechada en 2007, hasta los 400.000 euros de "Llit i cama", técnica mixta sobre madera de 220x270 cm también del año 2007, las precios de las obras recorren un amplio abanico para una venta que, según espera la galerista Soledad Lorenzo, no se vea afectada por la crisis económica.

Tapies, como afirma José Marín-Medina en el catálogo de la exposición que permanecerá abierta hasta el 17 de enero, vuelve una vez y de nuevo otra vez "a las fuentes de la materia, la práctica del arte de Tapies avanza irresistible, evitando, por una parte, la tiranía de la forma, y superando, a otro respecto, el viejo debate entre materia y espíritu".

Información de la Agencia EFE.

martes, 2 de diciembre de 2008

Retiro inaugurará una exposición dedicada al Madrid antiguo.

La Sala de Exposiciones del distrito madrileño de Retiro albergará, desde este martes y hasta el 30 de diciembre, una muestra dedicada a 'Madrid, Villa y Corte', que constará de trabajos murales del artista ucranio Vasyl Tretyakov.La muestra logra fundir la arquitectura y las bellas artes en unos trabajos que profundizan en los volúmenes y las texturas para ofrecer una visión muy particular de la ciudad.

El artista (Ucrania, 1969) empezó muy joven sus estudios de dibujo, pintura y escultura siguiendo las tradiciones familiares. En 1986 ingresó para estudiar en la Academia de Bellas Artes y Arquitectura de Kiev y en 1993 se graduó en la especialidad 'Arquitectura' con la calificación de arquitecto-artista.

Además de dedicarse profesionalmente a la arquitectura y al diseño, participa activamente en la vida artística a través de las exposiciones de pintura. La interrelación entre arquitectura y pintura, que va a ser una constante progresivamente cultivada en su obra, empieza a ser explorada con éxito con ocasión de la realización de sus primeros trabajos de murales.
Ejecuta encargos de pintura tanto para empresas como para particulares. En 2000, se traslada con su familia a Argentina donde se dedica totalmente a la pintura. Participa en exposiciones colectivas y ventas en las subastas de arte en el Banco de la Ciudad de Buenos Aires y, en 2003, funda con otros compañeros la Asociación de Artistas Plásticos del Paseo de las Artes de Recoleta.

Sus pinturas se encuentran en múltiples colecciones privadas en España, Argentina, Estados Unidos, Canadá, Inglaterra, Sudáfrica, Alemania, Luxemburgo, Mónaco, Italia, Polonia, Ucrania y Rusia. Ahora, parte de la misma se podrá ver en la Sala, situada en la avenida Ciudad de Barcelona, número 162.

lunes, 1 de diciembre de 2008

La Fundación Casa de la Moneda exhibe la antología sobre obra gráfica de José Hernández


Del 27 de noviembre de 2008 al 1 de febrero de 2009, en el Museo de la Real Casa de la Moneda.
La Fundación Casa de la Moneda exhibe la antología sobre obra gráfica de José Hernández, Premio Francisco Prieto 2007. La retrospectiva selecciona las piezas más significativas de los últimos cuarenta años de producción de una obra que mezcla un dibujo técnico preciso con un mundo de connotaciones simbólicas y mágicas marcadas por el surrealismo pictórico.
Hernández, iniciado en 1967 en las técnicas del grabado en su Tánger natal, inaugura hoy en el Museo Casa de la Moneda la exposición "Claroscuro", surgida tras ganar la edición de 2007 del Premio Tomás Francisco Prieto.

La muestra del pintor, grabador, ilustrador de libros, escenógrafo y figurinista es una cuidada selección de estampas, dibujos, libros, lienzos, ex-libris y medallas, hasta un total de 104 obras, y según Ana Hernández, su comisaria, abarca gran parte de su obra gráfica.