jueves, 31 de marzo de 2011

Exposición " UN MUNDO CONSTRUIDO: POLONIA 1918-1939" en el Circulo de Bellas Artes.




La exposición está dedicada a los artistas más destacados de la vanguardia polaca. A través de cuadros, dibujos, esculturas, fotografías, fotomontajes, películas, maquetas de arquitectura, muebles, proyectos escenográficos, carteles, libros y revistas, se presenta, por vez primera en España, el constructivismo polaco como proyecto integral.

La Polonia que acaba de recobrar la independencia fue un territorio en el cual florecieron las vanguardias. La más articulada fue el constructivismo. Entre Oriente y Occidente, las influencias de la vecina Unión Soviética se combinaron con los contactos con París o con Alemania, así como con la Italia futurista.

Hasta el 15 de Mayo
Circulo de Bellas Artes

miércoles, 30 de marzo de 2011

EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍAS DEL PROYECTO INFANCIA EN ESPACIO POZAS 14 de Cruz Roja Española.


El Proyecto Infancia con su exposición de fotografías en el Espacio Pozas 14 de Cruz Roja Española en Madrid, pretende difundir las imágenes creadas por niños y niñas en diferentes lugares del mundo, para lograr que otros niños y niñas en otros lugares puedan verlas, pues  el conocimiento de lo ajeno, nos ayudará a diluir el miedo a lo diferente.


Durante esta exposición se quiere dar impulso a una iniciativa: “recicle su material antiguo de fotografía”, todo aquel material fotográfico (cámaras analógicas, digitales, carretes caducados, papel fotografía...) que a ustedes ya no les sirva, lo recogen para utilizarlo en futuros talleres del Proyecto Infancia en el mundo.

Links
http://www.proyectoinfancia.com/
proyectoinfancia08@gmail.com
http://www.area-zinc.com/
andres@zinc-studio.com

EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍAS DEL PROYECTO INFANCIA EN ESPACIO POZAS 14 de Cruz Roja Española en Madrid.…un espacio abierto a la diversidad, a la convivencia y a la participación.

Fecha: Abril de 2011.
Lugar: c/ Pozas 14
Madrid 28004.
Metro Noviciado (Línea 2)
Horario:
L-V 8 a 22h
Sábados de 9 a 22h
Domingos de 10 a 22h

Presentación de la novela "Rojo Amanecer en Lepanto" en la Casa del Libro de Gran Vía.

Fotografías de la presentación de Rojo Amanecer en Lepanto el 24 de marzo.

El evento contó con gran asistencía de público y medios.

El periodista, Javier Velasco, y el autor, Luis Zueco.



Firma de ejemplares.



Ejemplares y poster a la entrada de la famosa librería junto a las libros más vendidos.

martes, 29 de marzo de 2011

Arte x Haití. Exposición y subasta de obras de arte en la Casa Encendida.



Hoy se abre al público una exposición de obras de arte contemporáneo, comisariada por la ONG Solidaridad Internacional con el objetivo de recaudar fondos para el trabajo que lleva a cabo en Haití. Tras la exposición, el día 31 saldrán a subasta un total de 74 obras de autores como Luís Gordillo, Daniel Canogar, Javier Pagola, José Manuel Ballester, Rafael Canogar, Begoña Ceballos, Miguel Ángel Blanco, Hisae Ikenaga, Abigail Lazcoz, Rosell Messeguer, Garicoitz Cuevas, Claudio Zirotti, Elena Garrigues... y hasta 60 reconocidos artistas de la pintura, escultura, fotografía y cómic contemporáneos.

    •    74 obras de 60 relevantes figuras de la pintura, fotografía, escultura y dibujo contemporáneos
    •    Exposición del 29 al 31 y subasta el 31 a las 19.00 h
    •    Una iniciativa de la ONG Solidaridad Internacional, en colaboración con La Casa Encendida, de Obra Social Caja Madrid, Fundación Divina Pastora y Sala Retiro

Más información en: http://solidaridad.org

Hoy a las 19:30h inauguración de la exposición "Pasos de Vida" en la Fundación Pons.

Se trata de una exposición que explora el paisaje urbano de Madrid, sus calles céntricas, sus habitantes y la relación, a veces problemática, de éstos con los vehículos con los que comparten un mismo espacio.
 
Esta exposición sirve para remarcar la línea de “educación en valores” y en especial en seguridad vial que persigue la Fundación PONS.

Además de la Fundación PONS, la muestra cuenta con la colaboración de la asociación cultural Sparring AC y con la ayuda en la producción de las imágenes de Volconsa.

Exposición PASOS DE VIDA
Inauguración: martes 29 de marzo a las 19,30 horas
Fecha exposición: Del 29 de marzo al 5 de abril 2011
Lugar: Sede de la Fundación PONS, C/ Serrano, 138 Madrid
Horario: Lunes a jueves de 10,00 a 18,00 horas
Viernes de 10,00 a 15,00 horas
Entrada libre

domingo, 27 de marzo de 2011

El jardín del Capricho en Madrid.


El jardín El Capricho de la Alameda de Osuna es uno de los espacios verdes que conforman el patrimonio artístico-natural de Madrid. Se trata de uno de los parques más bellos de la ciudad y, paradójicamente, es todavía un gran desconocido para los propios madrileños.

Ubicado en la Alameda de Osuna, la parada de metro es: Capricho (Línea 5 -verde-) autobuses 101, 105 y 115. En coche hay que ir por la Autovía de Zaragoza, A-II. Además, está muy cerca del aeropuerto ahora que es tan facíl viajar en alguno de lo vuelos baratos a Madrid.
En sus 14 hectáreas podemos visitar la plaza del Capricho, la plaza de los Emperadores, el Palacio, el estanque, , la fuente de los Delfines y de las Ranas, el embarcadero, el Abejero, el Casino, el jardín de las Flores,…

El parque nació en 1784 cuando los Duques de Osuna, una de las familias más ilustradas y poderosas del momento, adquieren esta finca para dar rienda suelta a sus inquietudes artísticas y para alejarse de la gran ciudad. Fue la duquesa, doña María Josefa de la Soledad Alonso Pimentel, la principal impulsora de este parque. Considerada como la mujer más inteligente de la época y protectora de artistas, toreros e intelectuales, creó en la finca un auténtico paraíso artístico-natural frecuentado por las personalidades más ilustres de la época y en el que trabajaron los artistas, jardineros y escenógrafos con más prestigio.

A la muerte de la duquesa, su primer nieto heredó el ducado de Osuna y con él El Capricho. Sin embargo, cuando muere, el ducado de Osuna pasó a manos de su hermano, con quien llegaría el primer declive. Auténtico derrochador y de carácter excéntrico, perdió toda la fortuna familiar por lo que a su muerte, la finca hubo de ser subastada para liquidar sus deudas. Pasó entonces a manos de la familia Baüer. A pesar de que mantuvieron el paraje en un aceptable estado de conservación, su decadencia ya no tenía marcha atrás y poco a poco fueron vendiéndose sus pertenencias.

Durante la Guerra Civil, lo que había sido un lugar de recreo se convirtió en Cuartel General del Ejército del Centro, de cuya época queda un entramado de búnkers que recorre el jardín. Finalizada la guerra, la finca pasó por manos de varias inmobiliarias hasta que en 1974 el Ayuntamiento de Madrid comprase el parque y varios años después comenzase su restauración. Tras varios periodos de abandono, fue recuperado en 1999, trabajo que en 2001 le valió el diploma Europa Nostra.

La excelencia paisajista de El Capricho se manifiesta en tres tipos de jardines clásicos: el parterre o jardín francés, el paisajista inglés y el giardino italiano. Delante de la fachada oeste del palacio se extiende el parterre, con sus setos recortados como si de un bordado sobre la tierra se tratase. En la parte baja se sitúa el italiano, el espacio más antiguo de la finca, que mezcla los setos con rincones con árboles en los que tomar el sol en invierno o resguardarse a la sombra del sol veraniego. Cerca de éste, el laberinto, concebido para el juego amoroso y los escondites, está hecho con laurel y respeta los planos del que se plantó en vida de la duquesa. Por último, el resto del parque está concebido como un típico jardín paisajista inglés, evocando la naturaleza en su estado puro que invita al paseo y a detenerse en los rincones más escondidos. En él abundan árboles del amor, olmos, almendros, encinas y lilos, que en primavera llenan el paseo de color.



Parque El Capricho
Dirección: Paseo de la Alameda de Osuna, s/n
Teléfono: (+34) 91 588 01 14 (información sobre visitas al parque)
Metro: El Capricho (L5)
Bus: 101, 105, 151

Horario: Invierno (octubre a marzo): sábados, domingos y festivos de 09:00 a 18:30 horas. Verano (abril a septiembre): sábados, domingos y festivos de 09:00 a 21:00 horas. Cerrado: 1 de enero y 25 de diciembre. Durante los días con actuaciones el parque cierra a las 15:00 horas.
Una razón más para visitar Madrid, que mediante los numerosos vuelos low cost que llevan a la capital está al alcance de todos.



Al margen de los jardines, la finca cuenta con una serie de edificaciones de carácter efímero y singular que convirtieron al paraje en una especie de parque temático. Para el divertimento y el juego de niños y grandes se levantó un fortín, con foso y cañones incluidos, en el que da comienzo la ría que recorre gran parte del jardín. La Casa de la Vieja, que recuerda el modo de vida de las clases más populares, o la ermita, de aspecto ruinoso y en la que habitó un ermitaño que sorprendía a quienes se perdiesen por el paisaje, son algunos de estos caprichos construidos para familiarizarse con las clases más populares.



El agua es un elemento presente a lo largo de todo el paseo. Así, una ría navegable y de trazado sinuoso une la zona de juegos con el lago y continúa hasta el Casino de Baile, al que se accede a través de un pequeño embarcadero, denominado Casa de Cañas. Decorado con espejos y un gran fresco en su interior, el casino es obra de Martín López Aguado y en su planta superior y en la terraza se celebraban majestuosas fiestas que concedían a los anfitriones parte del prestigio que ostentaban en la época.

Inauguración de la exposición "Geometrismo" en el Centro Riojano de Madrid.



Inauguración EXPOSICIÓN F. SÁNCHEZ Y JUAN


Del 29 de marzo al 16 de abril

F. Sánchez y Juan Tiene inauguran su exposición en el Centro Riojano de Madrid (Calle Serrano 25), el día 29 de marzo de 2011.

Se servirá una copa de vino de Rioja

INAUGURACIÓN: martes día 29 a las 19:00 h.

sábado, 26 de marzo de 2011

Exposición "Mujeres" en Underwood Cafe, Madrid.


Próxima inauguración de la exposición "Mujeres" que tendrá lugar el próximo jueves día 31 de marzo de 2011, en Underwood Cafe, Madrid. 

En esta exposición se presentarán fotografías de retratos de mujeres a cargo de Estefanía Fernández, Mercedes Hausmann, Sol Salama y Carla Aguinaga.

viernes, 25 de marzo de 2011

Llega "La Noche de los Teatros" a Madrid.

Madrid acoge La Noche de los Teatros, una intensa jornada de teatro, danza y música en 78 teatros y salas alternativas, 24 salas de La Noche en Vivo, flamenco y espectáculos de calle. Un total de 132 espacios y 170 actividades.


Hay teatros que reducen un 20 por ciento el precio de sus entradas y otros que ofrecen coloquios con los actores al término de la función. La oferta es inmensa, tenemos mucho donde elegir.

El evento será realizado en el día 26 de marzo entre las 17 y la 02h en diversos locales que se dedican a las artes escénicas en Madrid.

Exposición "El Tiempo Amarillo" en el Museo del Traje.



En 2010 se celebró el 40 Aniversario de la primera edición de las Páginas Amarillas. A lo largo de los años, y a través de sus contenidos, soportes y servicios, esta guía ha reflejado fielmente la transformación de la sociedad y del tejido empresarial en España, así como los cambios en los hábitos de consumo.

Si para muchos la lectura de estos directorios puede parecer una tarea ingrata y poco apetecible, para Publio López Mondéjar, comisario de la muestra El tiempo amarillo, ha supuesto el punto de partida para un sorprendente análisis de la evolución de la sociedad española a través de la imagen.

Las 76 fotografías que presenta El tiempo amarillo nos ofrecen una sugestiva impresión del tejido productivo español entre 1970 y la actualidad, compuesta por profesiones nuevas, oficios que han desparecido y negocios o sectores que han evolucionado de forma espectacular. Al lado de autores poco conocidos, pero de gran valor documental, encontramos una representación casi completa de los grandes fotógrafos españoles, como Francesc Catalá-Roca, Xavier Miserachs, Ouka leele, Luis Escobar, Isabel Muñoz, Alfredo Schommer, Outumuro o Fernando Manso, que también han proyectado su particular mirada artística sobre el mundo laboral o empresarial. De este modo, cambio social y evolución estética se dan cita en una exposición emotiva, en que el arte guía nuestros recuerdos desde el pasado hasta el presente.

El tiempo amarillo se complementa con una producción audiovisual, dirigida por José Luis López Linares, que recoge el testimonio de seis emprendedores que narran sus particulares experiencias empresariales.

Organizada por: Páginas Amarillas y Subdirección General de Promoción de Bellas Artes
Lugar: sala de exposiciónes planta baja

18 de marzo - 31 de mayo de 2011


http://www.eltiempoamarillo.com/

lunes, 21 de marzo de 2011

Este jueves, a las 19:30 presentación de la novela "Rojo Amanecer en Lepanto" en la Casa del Libro de Gran Vía.


El jueves, 24 de marzo, a las 19:30 presentación de mi novela "Rojo Amanecer en Lepanto" en la Casa del Libro de Gran Vía (Madrid).

El acto será presentado por el periodista Javier Velasco.

Reseñas:
Todo Literatura
Novelas Historicas
Abrete Libro
Hislibris

Página en Facebook

domingo, 20 de marzo de 2011

El lunes, 21 de marzo, a las 20:00 inauguración de la exposición de Luis López Ortiz en Vía Appia.


Exposición de fotografías de Luis López Ortiz en Madrid.

En el restaurante “Vía Appia”.
c/ Unión 10, Madrid (entrada por c/ Vergara, frente al Teatro Real)
Tel: 91 454 0030
Metro: Ópera

Inauguración con cóctel: el lunes 21 de Marzo a las 20:00

Exposición fotográfica "Tierra de Castillos" en la sala de exposiciones de Tierra de Fuego.

Exposición Tierra de Castillos, de Luis Zueco, con fotografías excepcionales de castillos de España. Estará abierta hasta el 31 de marzo en la Sala de Exposiciones de la librería Tierra de Fuego, travesía de Conde Duque, 3, Madrid.

Muchos castillos tuvieron que ver los caballeros francos que cruzaban los Pirineos para unirse a las cruzadas, cuando llamaron a una pequeña región, a un simple condado fronterizo: “Castilla”, tierra de castillos. Sin embargo, esa proliferación de fortalezas era común a todos los reinos hispánicos. España es una tierra de castillos, de norte a sur enormes centinelas de piedra vigilan nuestros pasos, encaramados sobre altos cerros, en pueblos olvidados o en perdidos valles.

Son los guardianes de nuestra historia, reliquias de otro tiempo, obligados a vivir una soledad impuesta, en un profundo silencio, en la eternidad de un paisaje del que han pasado a formar parte, envueltos en leyendas y, muchas veces, sumidos en el olvido.

Las fotografías de Luis Zueco nos muestran esta tierra de castillos, mediante equilibradas composiciones, envueltas en un aire romántico, con una continua búsqueda de las características fisonómicas y topográficas de cada castillo para conseguir captar la personalidad propia de cada fortaleza. Siempre en el contexto de extensos paisajes e infinitos cielos que, a veces, llegan a robar el protagonismo a la superficie terrestre invitándonos a volar sobre las fortalezas. Mientras que, en otras ocasiones, es el propio paisaje quien se encastra y se funde con el castillo en una misma expresión.
Esta colección encierra un complejo proceso creativo, que se inicia con el estudio e investigación de cada fortaleza, para conocer su ubicación, historia y fisonomía. Después, la realización de numerosos viajes para encontrar la luz y los cielos acordes con las sensaciones que quiere transmitir el artista en sus obras y, finalmente, la búsqueda de los mejores encuadres y puntos de vista.

Esta muestra de fotografías se engloba dentro de un trabajo más amplio y de largo recorrido que tiene como objetivo captar la totalidad de los castillos de España.

sábado, 19 de marzo de 2011

El centro cultural CaixaForum, uno de los nuevos emblemas de Madrid.


La antigua central eléctrica del Mediodía se proyectó en 1899 y se finalizó a principios del siglo XX. Fue reformado por el estudio de arquitectura Herzog & De Meuron, ganadores del premio Pritzker de arquitectura, con un resultado impactante y muy innovador que lo ha convertido en uno los edificios más famosos y visitados de Madrid.

El CaixaForum, es un centro cultural y social de la Fundación "la Caixa", constituye una plataforma de divulgación coherente con las inquietudes y necesidades culturales y sociales para todos los públicos.

Gracias a su localización en el paseo del Prado, próximo al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, al Museo Thyssen-Bornemisza y al Museo del Prado, es uno de los referentes culturales de la capital española. Ahora que es tan facíl viajar en alguno de lo vuelos baratos a Madrid, es una magnifica visita para marcar en la ruta madrileña.
 El centro es un espacio concebido para todo tipo de público, con una amplia oferta cultural, social y educativa, donde el visitante puede disfrutar de exposiciones, talleres, conferencias, cursos y conciertos.


Tras su intervención, CaixaForum Madrid conserva la fachada original de uno de los escasos edificios industriales modernistas que se conservan en la ciudad, y pasa de 2.000 metros cuadrados a ocupar una superficie total aproximada de 10.000 metros cuadrados. Pero si impactante es su interior no lo es menos sus espacios interiores. Donde destaca la escalera principal del edificio: el hueco se ensancha progresivamente de forma ascendente, en un virtuosismo de ingeniería para el que han sido utilizados moldes de goma. Además, de las espectaculares exposiciones que se realizan en ellos. Una razón más para visitar Madrid, que mediante los numerosos vuelos low cost que llevan a la capital está al alcance de todos.

Una de las peculiaridades de la rehabilitación es la eliminación del zócalo de granito que rodea la antigua fábrica, dejando el edificio suspendido en el aire sobre una gran plaza pública abierta hacia los cuatro costados que ocupa una superficie de más de 2.500 metros cuadrados. Esta plaza se extiende hasta el paseo del Prado, donde se ubica el acceso principal al centro.

El suelo está recubierto por una estructura de triángulos de hormigón que dibujan planos de diferentes inclinaciones. La parte cubierta de la plaza tiene un falso techo también con formas triangulares, colocado según diferentes pendientes y realizado con planchas metálicas. Dos fuentes ornamentales bañan la plaza, una de ellas bajo el espectacular jardín vertical, obra de Patrick Blanc. Este jardín cuenta con 24 metros de altura, donde 460 metros cuadrados albergan 15.000 plantas de 250 especies diferentes. Es un muro vegetal que sobrevive sin tierra, solo necesita agua y nutrientes.

miércoles, 16 de marzo de 2011

Los fotógrafos Enrique Muda y Luis Pereira exponen sus visiones de Madrid y Barcelona en la Azotea del Círculo de Bellas Artes de Madrid


A pie de calle, el proyecto fotográfico en el que se han embarcado los fotógrafos Enrique Muda y Luis Pereira, quiere establecer un juego de percepciones con el público.

Enrique Muda, joven promesa de la fotografía y de quien se vislumbra una gran proyección artística a corto plazo, nos enseña su Barcelona. Luis Pereira, en cuyo último proyecto, Madrid, Oh Cielos!, expositivo ejerció de comisario reuniendo a los mejores fotógrafos de nuestro país y que pudimos contemplar igualmente en la Azotea del Círculo de Bellas Artes, nos muestra su Madrid.

LA EXPOSICIÓN

Dos fotógrafos, dos miradas fotográficas distintas, llevadas a cabo en ciudades distantes, unidas para esta ocasión por la sagacidad de la visión de ambos artistas que plasman momentos que pasan desapercibidos para la mayoría de los viandantes. Madrid en blanco y negro, Barcelona a color, pero en ambos casos, encuentros con el ritmo y la vida que acontece en las calles de ambas urbes. Imágenes que muestran el pulso de cuanto sucede, que se solapan construyendo realidades sobrehumanas, siluetas que parecen brotar del subconsciente del transeúnte, hibridaciones hombre animal y hombre objeto que sólo estos dos artistas localizan. Dos formas de ver, conectadas también por la vena humorística de los instantes que reflejan. Fotografías que descubren cuanto sucede a nivel de calle, en el transcurso de las horas, día tras día, de esquina a esquina, en los parques, en los portales, haciendo uso del mobiliario urbano o cruzando las avenidas. Desde la azotea de un edificio se divisa una panorámica privilegiada y se abarca con otro sentir todo ese tumulto, cual palco en un teatro desde el que se atisba el ir y venir de las personas, callejeando tranquilamente o a la carrera y, lo que a ras de suelo es alboroto y caos, desde las alturas se percibe como un rumor y predecible.

Los pormenores y particularidades de todo ese trasiego los hallamos en esta magnífica muestra fotográfica. Son dos criterios, dos maneras de trabajar, pero el mismo hilo conductor, los habitantes de estas dos metrópolis, como modelos improvisados de un decorado en movimiento, interpretando escenas habituales y conocidas, pero que jamás repiten el mismo guión a pesar de la cotidianeidad de las situaciones. Ambos buscan la excepción en la normalidad de un día cualquiera entre las arterias de una gran urbe. Instantes detenidos en momentos indiscretos, extraordinarios, chocantes o cómicos. Las personas transitan absortas en sus pensamientos o sumidas en largas conversaciones con sus acompañantes, ajenas siempre a estos captores de circunstancias excepcionales, sin percatarse de estos dibujantes de contornos que se funden para recomponer una realidad distinta o para reflejar contrastes imposibles.

Más allá de lo cotidiano: Luis Pereira por José María Díaz-Maroto

Las condiciones sociales, la cotidianidad, la ciudad, en definitiva el espacio y la presencia del ser humano fueron en el siglo XX y siguen siendo en el XXI los temas más substanciales de la fotografía documental. Sin embargo, en el curso de las cambiantes situaciones, su representación fotográfica final ha sufrido puntos de vista muy diferentes, desde el neorrealismo directo de Ítalo Zannier donde estimula la fuerza imaginativa del espectador, hasta el documentalismo social cargado de ironía de Martin Parr encontramos infinitas diferencias pero siempre un mismo fin, conocernos y encontrarnos.

El trabajo “A pie de calle” de Luis Pereira tiene mucho de ambos. Aunque en una primera lectura muchas de sus fotografías ponen de manifiesto un toque de agudeza e ingenio, el encanto que encierra esta perspectiva y un estudio más atento de sus fotografías nos revela una actitud profundamente revolucionaria cargada de estilo, con toques de descaro que irradian ironía.

Al contemplar las imágenes de Luis Pereira es inevitable recordar con satisfacción al maestro Robert Doisneau que se definía a sí mismo de la siguiente manera “soy un fotógrafo subjetivo que quiero ayudar a que la gente se conmueva y sobre todo que se ría”. Pero para poder comprender la subjetividad de Luis Pereira, es preciso situarlo dentro de un contexto más objetivo, porque los temas, encuadres y personajes que selecciona nos muestran una percepción sutil de las transformaciones sociales de la España contemporánea, más concretamente de la ciudad de Madrid.

La mayoría de las fotografías de este trabajo son el resultado de largos paseos y estancias prolongadas en esquinas urbanas de una ciudad palpitante, donde la paciencia, la complicidad y el compromiso son los principales mandamientos de Luis Pereira. El gran atractivo de sus fotografías se debe al buen aprendizaje de un estilo tan tradicional como la propia historia de la fotografía, capaz de crear una conducta y una propuesta visual equivalente a las mejores narrativas visuales actuales. A la inquietud de Luis Pereira hay que sumar la estructura narrativa patente en cada una de sus fotografías que con un mensaje pulcro y ameno nos dirige con sigilo más allá de lo cotidiano.

Exposición A PIE DE CALLE
INAUGURACIÓN EL JUEVES 17 DE MARZO A LAS 19:30h
Azotea del Círculo de Bellas Artes
c/ Alcalá, 42.
Horario: de lunes a domingo de 11:00h a 19:00h.
http://www.circulobellasartes.com/

Creatividad y diseño se dan la mano en una nueva exposición de objetos ingeniosos en el Aeropuerto de Madrid-Barajas.



El Aeropuerto de Madrid-Barajas, en colaboración con el estudio de arquitectura Kawamura-ganjavian, acoge en sus instalaciones una nueva exposición que presenta al público una muestra de objetos ingeniosos y sugerentes creados por el estudio.


La exposición recoge imágenes de un total de 15 objetos de innovador diseño, creados con el fin de dar respuesta a situaciones cotidianas en el ámbito doméstico y del trabajo. Así, entre los objetos que forman la muestra, encontramos sistemas almacenadores de olores, mesas apilables, butacas que funcionan como un cojín cuando están plegadas, sets de minicubiertos que encajan en los dedos, o pendientes que además de servir de adorno permiten mejorar nuestra audición gracias a su particular diseño.

Kawamura-ganjavian es un estudio de arquitectura y diseño con sede en Madrid, fundado en el año 2000 por Key Portilla-Kawamura y Ali Ganjavian. El estudio comprende la arquitectura en su gran variedad de escalas, desde el diseño de productos y mobilario, hasta proyectos de edificación y estudios territoriales.

Esta exposición podrá ser disfrutada por pasajeros y visitantes en el pasillo que da acceso a la Terminal T2 del Aeropuerto desde el Metro y el Parking P2, hasta el próximo 31 de marzo.

domingo, 13 de marzo de 2011

Exposición de Antonia Valero en Sala de Exposiciones Juan Barjola de La Rozas.


ANTONIA VALERO. “Consonancias”.

Sala de Exposiciones Juan Barjola.
C/ Cándido Vicente, s/n. Las Rozas (Madrid)
Del 22 de febrero al 22 de marzo.

http://www.antoniavalero.net/
http://gatavalero.blogspot.com/

Exposición de Laura Ruiz en Teatro Lagrada.


Exposición de Laura Ruiz en Teatro Lagrada.

Exposición fotográfica

DE TODO LO VISIBLE Y LO INVISIBLE
Metro Embajadores
Calle Ercilla 20
Madrid

sábado, 12 de marzo de 2011

Exposición 'Las obras que han cambiado nuestra vida' muestra las infraestructuras que han mejorado la vida cotidiana en Madrid.

La exposición 'Las obras que han cambiado nuestra vida' muestra las infraestructuras que han mejorado la vida cotidiana de los madrileños, como la Estación de Atocha, la Presa de El Atazar, el Metro de Madrid y Madrid Río. La muestra se enmarca en la Semana de la Ingeniería, que organiza el Colegio de Ingenieros de Caminos, Canales y Puertos de Madrid. Permanecerá abierta hasta el 13 de marzo.

La exposición se estructura en cuatro áreas temáticas: estructuras y puentes, obras hidráulicas, transportes en Madrid y Urbanismo. Los asistentes pueden disfrutar de maquetas del Hipódromo de la Zarzuela, la Presa de El Atazar, la Estación de Atocha y el proyecto de prolongación de la Castellana. También se exponen reproducciones como la del puente Cáscara de Madrid Río o los estanques de Tormentas, imágenes y panales informativos.

Colegio de Ingenieros de Caminos de Madrid dentro de la Semana de la Ingeniería.

martes, 8 de marzo de 2011

El Museo del Romanticismo celebra el Día internacional de la Mujer con Talleres, exposiciones y poesía.

Visitas guiadas, recitales de poesías, exposiciones de muebles, talleres infantiles y teatro son algunas de las actividades previstas por el Museo del Romanticismo de Madrid con Motivo del día Internacional de la Mujer.
Además, la mujer en el Romanticismo será la protagonista de su segundo “trimestre temático” (marzo, abril y mayo), con especial atención a la figura de la escritora feminista Carolina Coronado.

Más información: http://museoromanticismo.mcu.es/actividades/programaDeActividades/adultos.html

C/ San Mateo, 13
28004 Madrid

lunes, 7 de marzo de 2011

Exposición actual en la Galería Rafael Pérez Hernando.


Exposición actual en la Galería Rafael Pérez Hernando. Se trata de dos artistas: Ofelia García con el proyecto “Vía 10” y Manuel Garcés con “El barco del azar”.

Ofelia García. “Vía 10”

“Mi obra actual tiene un lenguaje más abstracto. Todo son pasos que han condicionado un trabajo al siguiente.

Lo que hago ahora, depurando el lenguaje, es el resultado de haber llegado a una síntesis de lo anterior. Elimino personajes y también espacios y contextos. Me he quedado con el esqueleto y sobre eso he ido trabajando. Las formas quedan más desnudas y he despojado el aspecto realista de mi obra.

En la Cripta (Project Room): Manuel Garcés Blancart. “El barco del azar”.

Las ciudades no nacen de la noche a la mañana. Van creciendo, menguando, sufren trastornos, guerras, plagas, terremotos, pero también períodos de bonanza y prosperidad.

Las ciudades van cumpliendo años, van cambiando la fisonomía de sus barrios y de sus gentes, entran en períodos de deriva, pero también de expansión. Manuel Garcés Blancart crea sobre unas superficies enormes, una ciudad. Capas y más capas de pintura se van superponiendo como si fueran estratos que marcan el paso de las generaciones, tras varios meses o años, surge la urbe en proceso permanente de transformación. Ésa es su obra. Rafael Pérez Hernando. Enero 2011


“La ciudad es como un barco en mitad de la tempestad, un lugar en el que vigilar las situaciones azarosas de la vida y las circunstancias impredecibles de la existencia. La fortaleza que nos protege de las olas de lo irracional y se presenta como un escudo ante el aliento indómito de la naturaleza. El título de esta exposición y la ideas aquí expuestas están inspirados en una conferencia de Jose María González García”.

http://www.ciudad-lineal.blogspot.com/

http://www.manuelgarcesblancart.blogspot.com/

domingo, 6 de marzo de 2011

Exposición en Madrid homenaje a Luis Buñuel.



21 artistas aragoneses homenajearán a Luis Buñuel mediante una exposición que en la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España en Madrid..

Con el título "Una jirafa", la muestra recoge la visión que este grupo de artistas aragoneses hace del texto que, con el mismo título, publicó Buñuel, en 1933, en la revista Le Surréalisme au Service de la Revolution.

La exposición, que estará hasta el 15 de abril, ha sido organizada por Artix, espacio creativo, y producciones teatrales Che y Moche, como una iniciativa del Centro de Investigación Artefacto en paralelo a la producción del espectáculo teatral "Una Jirafa".

En esta exposición, participan los artistas Jorge Juan Perales, Nicolae Didita, Jessica Aliaga Lavrijsen, Álvaro Ortiz, Antonio Chipriana, Javier Joven, Miguel Ángel Gil, Esther de la Varga, Jesús Ordovás, Paco Serón y Fernando Clemente.

Completan el grupo Olga Remón, Caterina Burgos, Mariángeles Cuartero, Sergio Muro, Christian Losada, Lina Vila, Rakel García, Helena Santolaya y Miguel Ángel Ortiz Albero.

viernes, 4 de marzo de 2011

Exposición de Lartigue en el Caixaforum de Madrid.



Un mundo flotante. Fotografías de Jacques Henri Lartigue (1894-1986). Caixaforum Madrid

Jacques Henri Lartigue ha sido uno de los referentes visuales del siglo XX. Nació en Courbevoie, cerca de París, hijo de una familia de industriales adinerada. Su padre le compró la primera cámara fotográfica a los ocho años y, desde muy pequeño, empezó a llevar un diario con fotografías y breves textos que le acompañaría durante toda la vida y que constituye un documento extraordinario para conocer la forma de vivir de una generación que descubrió la moda, el deporte y las competiciones de motor. Sus imágenes reflejan la rápida transformación de las costumbres, el estallido de novedades, la vibración de las cosas y, al mismo tiempo, la búsqueda de los pequeños detalles, del instante perdurable y atemporal.


Hasta el año 1963, en que el MOMA presentó su primera exposición antológica, Lartigue era un fotógrafo casi desconocido. Sin embargo, la extraordinaria fuerza de sugestión de sus imágenes explica que su prestigio no haya parado de crecer desde aquel momento.

Lartigue capturó la vida a su alrededor, la exaltación de la felicidad y la alegría de vivir y lo hizo con unas ideas estéticas que proponían la renovación del lenguaje fotográfico.

La exposición recoge cerca de 230 piezas representativas de las distintas etapas y temáticas que abordó a lo largo de su vida, todas ellas procedentes de la Donation Jacques Henri Lartigue de París, entidad encargada de velar por la conservación y divulgación de la donación que hizo el fotógrafo en 1979 al Estado francés.

De lunes a domingo, de 10 a 20 h.
Actividad gratuita
CaixaForum Madrid
Paseo del Prado, 36
28014 MADRID

Anxo Cabada expone sus fotografías sobre Galicia en el Aeropuerto de Madrid-Barajas


El Aeropuerto de Madrid-Barajas acoge en sus instalaciones una nueva exposición que presenta al público las últimas fotografías del artista gallego Anxo Cabada.

La muestra reúne una colección de imágenes que recrean los trabajos y tradiciones de las gentes que habitan las tierras gallegas. Natural de Sabucedo (Pontevedra), Cabada destaca a nivel artístico por la carga antropológica de su obra, siempre dotada de grandes dosis de humanismo. Fotografías que Cabada entiende como “una llamada al paisaje de las emociones a través de los rostros, de la luz y el movimiento”, siempre de la mano de la poesía y el viaje como descubrimiento.

La exposición, situada en la Sala VIP “La Revoltosa” de la Terminal T4 del Aeropuerto, podrá ser disfrutada por los pasajeros hasta el próximo 18 de abril, coincidiendo con la muestra en la Terminal T2 del también fotógrafo Thor Castro.

martes, 1 de marzo de 2011

El miércoles, 2 de marzo 2011, a las 19,30 h, se inaugura la exposición "Tierra de Castillos" con fotografías excepcionales de castillos de España.


El miércoles, 2 de marzo 2011, a las 19,30 h, se inaugura la exposición Tierra de Castillos, de Luis Zueco, con fotografías excepcionales de castillos de España. Estará abierta hasta el 31 de marzo en la Sala de Exposiciones de la librería Tierra de Fuego, travesía de Conde Duque, 3, Madrid.

El día de la inauguración se servirá un vino.




Tierra de Castillos

Muchos castillos tuvieron que ver los caballeros francos que cruzaban los Pirineos para unirse a las cruzadas, cuando llamaron a una pequeña región, a un simple condado fronterizo: “Castilla”, tierra de castillos. Sin embargo, esa proliferación de fortalezas era común a todos los reinos hispánicos. España es una tierra de castillos, de norte a sur enormes centinelas de piedra vigilan nuestros pasos, encaramados sobre altos cerros, en pueblos olvidados o en perdidos valles.

Son los guardianes de nuestra historia, reliquias de otro tiempo, obligados a vivir una soledad impuesta, en un profundo silencio, en la eternidad de un paisaje del que han pasado a formar parte, envueltos en leyendas y, muchas veces, sumidos en el olvido.

Las fotografías de Luis Zueco nos muestran esta tierra de castillos, mediante equilibradas composiciones, envueltas en un aire romántico, con una continua búsqueda de las características fisonómicas y topográficas de cada castillo para conseguir captar la personalidad propia de cada fortaleza. Siempre en el contexto de extensos paisajes e infinitos cielos que, a veces, llegan a robar el protagonismo a la superficie terrestre invitándonos a volar sobre las fortalezas. Mientras que, en otras ocasiones, es el propio paisaje quien se encastra y se funde con el castillo en una misma expresión.

Esta colección encierra un complejo proceso creativo, que se inicia con el estudio e investigación de cada fortaleza, para conocer su ubicación, historia y fisonomía. Después, la realización de numerosos viajes para encontrar la luz y los cielos acordes con las sensaciones que quiere transmitir el artista en sus obras y, finalmente, la búsqueda de los mejores encuadres y puntos de vista.

Esta muestra de fotografías se engloba dentro de un trabajo más amplio y de largo recorrido que tiene como objetivo captar la totalidad de los castillos de España.

El autor

Luis Zueco (Zaragoza, 1979) experto en marketing online, ingeniero, historiador y fotógrafo. Ha realizado exposiciones fotográficas en el Aeropuerto Madrid-Barajas, el Parador de Turismo de Alcalá de Henares, en la sala Ultravioleta de Madrid, Casa de Aguilar de Borja o en la sala de exposiciones de Linares de Mora. En febrero de 2011, ha publicado su primera novela histórica: Rojo amanecer en Lepanto.

Tierra de Castillos, de Luis Zueco.
Hasta el 31 de marzo
Sala de Exposiciones de la librería Tierra de Fuego
Travesía de Conde Duque, 3
Madrid.
Lunes a viernes: 10-14h; 17-20h