lunes, 1 de abril de 2013

LECTURAS DE CABECERA. Ilustrarte 2012. En la Casa del Lector en Madrid


Las lecturas de cabecera son el faro que señala el camino de nuestros sueños nocturnos. Antes de dormir, en la difusa y somnolienta frontera entre la vida y nuestros anhelos, nos alimentamos de historias para seguir vivos. Las historias universales e intemporales cabalgan a sus anchas por el espacio infinito de nuestra mente. Y gracias a ellas nos vence el sueño, pero nunca del todo la realidad.

Casa del Lector presenta la bienal de ilustración ILUSTRARTE 2012 en la que participaron 50 artistas de diversas nacionalidades. La exposición, compuesta por 150 ilustraciones, es el reflejo de la posibilidad de narrar y leer historias por medio de imágenes. Sus comisarios, Eduardo Filipe y Ju Godinho, pusieron en marcha este proyecto movidos por la voluntad de compartir su pasión por las imágenes que cuentan historias y la certeza de que un libro ilustrado puede ser vehículo del mejor arte.

La selección es un buen reflejo del estado actual de la  ilustración contemporánea internacional. Una mezcla muy ecléctica de estilos y técnicas, que refleja una variedad de orígenes culturales, nombres establecidos junto con valores emergentes y jóvenes ilustradores nunca publicados.

ILUSTRARTE 2012 premió las imágenes de ilustrador italiano Valerio Vidali. Las expresivas y seductoras ilustraciones del autor, muestran al lector la historia de un paraguas que fue olvidado en un autobús, que pasó de mano en mano y descubrió nuevos propietarios y nuevas funciones. Dos menciones especiales fueron otorgadas a las magníficas imágenes de Simone Rea (Italia) y al dúo suizo Nina Wehrle y Laube Evelyne.

LECTURAS DE CABECERA
Ilustrarte 2012
Desde el 22 de marzo
al 29 de septiembre
CASA DEL LECTOR
Plaza de Legazpi, 8
28045 Madrid

Antes del diluvio. Mesopotamia 3500-2100 a.C. en Caixaforum de Madrid


Del 27 de marzo al 30 de junio de 2013 el Caixaforum de Madrid nos ofrece la exposición “Antes del diluvio. Mesopotamia 3500-2100 a.C.”. Hace unos cinco mil quinientos años, en las marismas del delta de los ríos Tigris y Éufrates (en el sur de Iraq) los pueblos mesopotámicos que hablaban sumerio y acadio crearon las primeras ciudades. La primera organización territorial surgió, desde principios del cuarto milenio antes de Cristo, en un espacio fértil y al mismo tiempo inhóspito.  

Con la primera ciudad, Uruk, se creó la primera red de comunicaciones, con vías, canales y postas, se desarrollaron jerarquías sociales y la división del trabajo, el capitalismo, un poder fuerte (monárquico o imperial), la escritura, el cálculo, las unidades de medida del tiempo, el espacio y el valor de los bienes, el derecho, manifestaciones culturales a través de las cuales el ser humano se fue desmarcando de la naturaleza, al mismo tiempo que la dominaba.  

A través de unas cuatrocientas piezas arqueológicas, procedentes de grandes colecciones públicas internacionales, y varios documentos antiguos y contemporáneos, “Antes del diluvio. Mesopotamia, 3500-2100 a. C.” explora qué le debemos a esta primera cultura del antiguo Oriente Próximo, qué imagen del mundo tuvieron los mesopotámicos del cuarto y tercer milenio a. C., que, en gran parte, nos ha sido legada a través de la Biblia, el Corán y varios mitos y textos griegos.  




Se incluye alguna obra actual que revela qué imagen tenemos hoy de una cultura en su mayor parte sepultada, arrasada por la fragilidad de los materiales empleados (barro y cañas) –la piedra escaseaba– y destruida por el tiempo y el hombre.  

Visitas comentadas para el público general
Miércoles, a las 18.00 h
Jueves, a las 18.00 h
Viernes, a las 18.00 h
Sábado, a las 12.00 y 18.00 h
Domingo y festivos, a las 11.00 y 18.00 h
Precio por persona: 3 €
50% de descuento clientes ”la Caixa”
Plazas limitadas


viernes, 29 de marzo de 2013

El trazo español en el British Museum. Dibujos del Renacimiento a Goya. Museo del Prado Madrid.



La exposición "El trazo español en el British Museum. Dibujos del Renacimiento a Goya" en el Museo del Prado comienza con los ejemplares más antiguos que corresponden a artistas del siglo XVI y que desarrollaron su actividad en Castilla, como Alonso Berruguete. Asimismo, esta primera sección explora la repercusión que tuvo para el dibujo español la participación de artistas extranjeros, principalmente italianos, en la decoración del Monasterio de El Escorial. Tal es el caso de Pellegrino Tibaldi del que se incluye uno de los dibujos con arquitectura más sobresalientes del siglo XVI, el Estudio para la decoración de la Biblioteca del Escorial.

Continúa con la obra de algunos de los pintores más importantes del siglo XVII que trabajaban en distintas regiones del país, las cuales actuaban como ‘centros’ artísticos independientes. Así, Vicente Carducho, Alonso Cano y Francisco Rizi lo hacían en Madrid; Francisco Pacheco, Murillo y Zurbarán, en Sevilla; Juan Ribalta en Valencia o José de Ribera, en Nápoles. Todos ellos fueron representantes del florecimiento del dibujo durante el Siglo de Oro y produjeron ejemplos excepcionales como El enano Miguelito de Rizi, San Miguel Arcángel de Murillo, Curación milagrosa de un santo atribuido a Ribalta o Ticio (o Prometeo) de Ribera.

Al llegar al siglo XVIII, la exposición incluye obras clave de Luis Paret como Baile de máscaras en el Teatro del Príncipe; de José Camarón, Mujer oriental bajo un toldo; y otros maestros del periodo, que demostraron el considerable aumento del uso del dibujo en respuesta a las tendencias e influencias internacionales.

La muestra finaliza con la obra de Francisco de Goya, que cambiaría para siempre el panorama del arte español al ayudar a convertir España en una fuerza artística dominante. A través de sus dibujos exploró lo fantástico, las creencias y las conductas humanas. Ocho dibujos del maestro aragonés –correspondientes a toda su carrera y nunca vistos en conjunto en España-, entre ellos el magnífico Arthur Wellesley, primer duque de Wellington, ponen de manifiesto la incomparable versatilidad de sus recursos gráficos y la variedad de los temas que captaron su atención.


jueves, 28 de marzo de 2013

10 Museos Estatales se incorporan a Google Art Projet




El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte ha establecido un marco de colaboración con Google para difundir, a través de la página web Google Art Project, parte de las colecciones de los Museos Estatales que dependen de la dirección general de Bellas Artes, Bienes Culturales y de Archivos y Bibliotecas.

Cada uno de los museos participantes ha seleccionado las obras más representativas de su colección y las presenta con textos en inglés e imágenes de alta resolución. Cada pieza va acompañada de un enlace a la página de la Red Digital de Colecciones de Museos de España (CERES), en la que el usuario, que acceda a través de Google Art Project, podrá conocer el catálogo completo de cada museo publicado en dicha Red Digital.

Las obras seleccionadas muestran la gran variedad de las colecciones de los museos estatales, mostrando obras de pintura, arqueología, antropología, mobiliario, cerámica, indumentaria, porcelana, dibujo,joyería, fotografía, estampa, escultura, juguetes, instrumentos musicales, platería... Las obras no sólo muestran la cultura española o europea, también hay obras procedentes de Estados Unidos, Brasil, Filipinas, Tahití o Guinea Ecuatorial. Por otra parte, la selección que se presenta abarca un amplio rango cronológico: desde obras del Paleolítico Superior hasta la segunda mitad del siglo XX.


Participan en esta primera entrega:

Museo Nacional del Romanticismo (57 obras): http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-nacional-del-romanticismo/


Museo Nacional de Artes Decorativas (53 obras subidas): Jarrón de Johann Loẗ z Witwe y Escritorio de Hendrick van Soest. http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-nacional-de-artes- decorativas/


Museo Cerralbo (50 obras): San Francisco en éxtasis, de El Greco, y Retrato de caballero, de Tintoretto.

http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-cerralbo/


Museo Nacional de Escultura de Valladolid (46 obras): Entierro de Cristo de Juan de Juni y San Sebastián Retablo de San Benito de Alonso Berruguete. http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-nacional-de-escultura/

Museo del Traje. CIPE (46 obras): Abrigo, de Cristóbal Balenciaga y Vestido de Mariano Fortuny y Madrazo. http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-del-traje-madrid/

Museo Nacional de Antropología (42 obras): Altar de Durga y Máscara “cara grande”.
http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-nacional-de-antropologia- madrid/


Museo del Greco (35 obras): Vista y plano de Toledo, de El Greco y El Salvador, de El Greco.

http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-del-greco/



Museo Sorolla (33 obras): Paseo a la orilla del mar, de Joaquín Sorolla y La bata rosa, Joaquín Sorolla.

http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-sorolla/


Museo Nacional de Arte Romano de Mérida (15 obras): la escultura del emperador Augusto y el mosaico de la caza del jabalí. http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-nacional-de-arte-romano/

Museo Nacional y Centro de Investigación de Altamira (9 obras): Punta de sílex, Cueva de Altamira y Colgante sobre canino atrofiado de ciervo, Cueva de Altamira. http://www.googleartproject.com/es/collection/museo-de-altamira/ 

lunes, 25 de marzo de 2013

El 27 de marzo se celebrará La Noche de los Teatros


La Noche de los Teatros de la Comunidad de Madrid regresa el próximo 27 de marzo. En esta nueva edición, los madrileños podrán disfrutar de una amplia cartelera de espectáculos con descuentos de hasta un 40% en taquilla. Como cada año, la noche contará con actividades especiales en teatros (encuentros con el público, brindis, exposiciones, charlas) y una programación destinada a los más jóvenes.

Pero también son cada vez los turistas que vienen aprovechando esta fecha con los numerosos vuelos baratos que existen.

El arranque de La Noche de los Teatros tendrá lugar en la Casa Museo Lope de Vega con una animación en torno a los textos de Lope de Vega que contará con la participación del público. Además, este año, los madrileños podrán participar en el concurso ‘Un año de teatro gratis’, con la colaboración de entradas.com y de El Corte Inglés.

Toda la programación estará próximamente disponible en
http://www.lanochedelosteatros.com/