INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN “LISTO EL QUE LO LEA” EN LA BIBLIOTECA NACIONAL.

El humorista y actor Pablo Carbonell animará a los jóvenes a contar divertidas experiencias sobre las consecuencias de no leer o de no comprender lo que se lee.

INAUGURACIÓN DE LA EXPOSICIÓN “LISTO EL QUE LO LEA” EN LA BIBLIOTECA NACIONAL 

Mañana, miércoles, 17 de noviembre, a las 12:00 h, se presentará en el Salón de Actos de la Biblioteca Nacional (Paseo Recoletos 20-22) “Listo el que lo lea”, una exposición de las campañas de comunicación, premiadas en el certamen “Anuario de la Creatividad Española” del Club de Creativos de España, y creadas por estudiantes de Publicidad para concienciar a los adolescentes sobre la importancia de leer para aprender y aprender a hacerlo en cualquier formato para poder desenvolverse en la sociedad actual.  Una iniciativa que se enmarca dentro del Centro Virtual Leer.es, del Ministerio de Educación, que busca fomentar la lectura en la era digital, y en la que colabora el Club de Creativos de España, Tuenti, el Comité Olímpico Español y la Biblioteca Nacional.

La presentación correrá a cargo del humorista y actor español Pablo Carbonell que conducirá la mesa redonda “Letrados e iletrados” en la que participarán jóvenes estudiantes de la ESO para contar su experiencia sobre cosas que les han ocurrido por no enterarse bien de lo que han leído en determinadas situaciones, destacando así la importancia que tiene no sólo saber leer sino comprender bien lo que se lee.
La mesa redonda tendrá su continuación en la red social Tuenti, donde se podrán conocer otras historias contadas por jóvenes, a partir del 18 de noviembre.

Al acto asistirán Miguel Soler, director general de Formación Profesional del Ministerio de Educación, las ganadoras del certamen joven del Club de Creativos, junto con la gerente del club, Concha Wert, la profesora Araceli Godino y el deportista José Luis Abajo, “Pirri”, medalla de bronce en esgrima en los últimos Juegos Olímpicos de Pekín.

La exposición “Listo el que lo lea”, estará abierta al público del 17 de noviembre 2010 al 17 de enero de 2011. Horario: de martes a sábados, de 10.00 a 21.00 horas. Domingos y festivos de de 10.00 a 14.00 horas. Museo de la Biblioteca Nacional. Las piezas también se podrán conocer en http://www.leer.es/

La Biblioteca Nacional inaugurará una exposición en homenaje a José de Espronceda con motivo del bicentenario de su nacimiento.

El Museo de la Biblioteca Nacional inaugurará una exposición en homenaje a José de Espronceda, con motivo del bicentenario de su nacimiento. 'José de Espronceda. Poeta y militante (1808-1842)', en cartel hasta el 2 de febrero de 2009, analiza la figura y la obra del genio romántico.

La muestra se divide en los apartados 'La figura de Espronceda', 'La obra poética y dramática' y 'Las ideas sociales y políticas', que incluyen pinturas, litografías, fotografías, manuscritos y diversas ediciones de los trabajos del poeta.

Entre las piezas expuestas destacan el retrato al óleo firmado por José María Esquivel o la fotografía de Charles Clifford de 'El cuadro de los poetas' (en el que aparecen reunidos los más ilustres representantes del movimiento romántico), además de su certificado de estudios en el Colegio de San Mateo (Madrid) y una copia del siglo XIX de su partida de bautismo.

Aventuras y trances

La literatura romántica tiene en José de Espronceda uno de sus más insignes representantes en España. Su temprana muerte no impidió que pasara a la historia de la literatura como uno de los mejores poetas de todos los tiempos.

Rodeado de una leyenda que fomentaron sus primeros biógrafos, se le ha atribuido una vida desordenada y un tanto excéntrica que la investigación histórica ha contribuido a desmentir. Vivió diversas aventuras y trances, políticos y personales, y murió el mismo año en que había sido nombrado diputado a Cortes, a los treinta y cuatro años, dejando inacabada la que es considerada su mejor obra, 'El diablo mundo'.

Los temas e ideales del romanticismo están presentes en toda su obra: noche, luna, viento y tempestad, Oriente lejano y exótico. La idea de libertad individual resplandece en sus versos contrapuesta a los conceptos burgueses de tierra y vida.

El amor y la gloria son las metas del hombre en el romanticismo, pero en la obra de Espronceda destaca el predominio de lo social sobre lo individual, la necesidad de un gobierno capaz de dirigir al pueblo, la importancia de la moralidad en la administración y la vida pública.

José de Espronceda, poeta y militante, 1808-1842
VIII Exposición en la Sala de las Musas
(4 de noviembre al 2 de febrero)

Montaje sobre la exposición 'Amadís de Gaula, 1508: quinientos años de libros de caballerías', en la Biblioteca Nacional.

La Biblioteca Nacional (BN) hace un recorrido por los libros de caballerías a través de 137 piezas, entre códices, incunables, libros impresos, estampas y armaduras, en la exposición 'Amadís de Gaula, 1508: quinientos años de libros de caballerías', que permanecerá abierta desde mañana y hasta el próximo 18 de enero.

Lugar: Sala Recoletos de la Biblioteca Nacional.Fechas: 9 de octubre de 2008 a 18 de enero de 2009.Horario: martes a sábados de 10 a 21 h. Domingos: de 10 a 14 h. (Último pase 30 minutos antes del cierre.)

Exposición de Goya sobre la guerra de Independencia en la Biblioteca Nacional.

La Biblioteca Nacional conmemora el bicentenario de la Guerra de la Independencia. El horror de la violencia y el dolor de la población se repiten en la escenas plasmadas por Goya, son el hilo conductor de esta exposición que, según subrayó la directora de la Biblioteca, quiere rendir homenaje al pueblo.

Los grabados y dibujos con los que Francisco de Goya expresó los horrores de la Guerra de la Independencia protagonizan una exposición de la Biblioteca Nacional que pretende ampliar la visión del espectador sobre este conflicto en el bicentenario de su comienzo.
"Miradas sobre la Guerra de la Independencia" muestra desde mañana y hasta el 25 de mayo más de 150 dibujos, grabados, estampas, documentos, libelos y mapas seleccionados por el catedrático de Historia del Arte de la Universidad Complutense Valeriano Bozal, comisario de la exposición, para expresar las distintas interpretaciones que en su época se hicieron del conflicto.
La muestra ha contado con "los mejores fondos del mundo sobre la Guerra de la Independencia", que son los de la Biblioteca Nacional, según Bozal, quien ha destacado además la aportación de otros museos como el Prado, el British de Londres, el de Edimburgo o la Biblioteca Nacional francesa.

Valeriano Bozal ha explicado que el sufrimiento causado en la población española por la guerra es el eje de esta exposición, que tiene su punto central en "Los desastres de la guerra" de Goya.
El público tendrá la gran oportunidad de contemplar las pruebas que el propio Goya realizó para estos grabados, que pertenecen a los fondos de la Biblioteca Nacional, y que se exponen junto a dibujos procedentes del Museo del Prado.

Precisamente es el primero de los grabados de esta serie, "Tristes presentimientos de los que ha de acontecer", el que abre un recorrido que pretende poner de manifiesto que, aparte de la visión heroica de la guerra que enfrentó a los españoles con los franceses, hubo otras interpretaciones de este conflicto.

Protagonistas de la guerra

La exposición, organizada en colaboración con el Ministerio de Cultura y la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales, dedica su primera sala a los protagonistas de la guerra, con retratos de Fernando VII, Napoleón, José Bonaparte y Godoy.
Luego aborda los antecedentes de la guerra, con imágenes de la caída de Godoy y la proclamación de Fernando VII, antes de centrarse en los hechos de la contienda. En esta sección pueden verse grabados que muestran la ferocidad de los combates del 2 de mayo en Madrid, los fusilamientos de los franceses o varios mapas militares de la batalla de Bailén.
"Los desastres de la guerra" ocupan la parte central de la muestra, con estampas como "Estragos de la guerra", en la que -según destacó Bozal-, Goya plasmó, por primera vez en la historia del arte, las consecuencias de un bombardeo sobre la población civil. El horror de la violencia y el dolor de la población se repiten en la escenas plasmadas por Goya, hilo conductor de una exposición que, según subrayó la directora de la Biblioteca Nacional, Milagros del Corral, quiere rendir homenaje al pueblo.

La muestra no se detiene en 1814, con el final de la guerra, sino que avanza hasta el final del trienio liberal, en 1823, para analizar las consecuencias políticas del conflicto. Esta sección recoge diversas páginas de la Constitución de Cádiz de 1812 y dibujos satíricos tan hirientes como el que muestra a un implorante José Bonaparte arrodillado dentro de una gran botella con el vino llegándole al cuello o el que representa a un español defecando sobre Napoleón.
La exposición termina su recorrido con el regreso de Fernando VII y la vuelta al absolutismo, y exhibe el decreto del rey por el que anula la Constitución de Cádiz.

Como epílogo, la muestra ha reunido grabados de Goya -un monstruo que escupe animales muertos, un buitre gigante que acecha a unos hombres o unos presos custodiados en condiciones inhumanas-, junto a un documento de la renacida Inquisición que establece la lista de los libros prohibidos.
La muestra concluye, según su comisario, con una pregunta, la que hace Goya al espectador con el aguatinta de "El coloso": ¿A qué condujo tanta sinrazón?

EFE.

La Biblioteca Nacional expone sus obras maestras.

Esta exposición está íntimamente relacionada con la Biblioteca Digital Hispánica, contribución española al proyecto de Biblioteca Digital Europea (TEL, The European Library) liderado en España por la Biblioteca Nacional.
Para la gestación de la Biblioteca Digital Hispánica, la Biblioteca Nacional ha contado con la colaboración de un comité de expertos en diferentes áreas del conocimiento que tienen amplia representación en las colecciones de la Biblioteca Nacional.
Coordinado por José Manuel Blecua, han integrado el comité Fernando Bouza (Historia), Aurora Egido (Filología), Antonio Gallego (Música), Emilio Lledó (Filosofía), Tomás Llorens (Arte), Carlos Malamud (Historia de América), Jaime Moll (Historia del Libro) y José Luis Peset (Historia de la Ciencia), quienes, además de seleccionar las obras que habían de incluirse en cada una de las áreas, han redactado los textos introductorios a los diferentes apartados en los que se articula la exposición, como también han hecho Valeriano Bozal y Carmen Líter sobre aspectos de la representación artística y la cartografía.

La movida madrileña entra en la Biblioteca Nacional

Hasta el 18 de noviembre, la Biblioteca Nacional expone unas 180 obras que recuerdan las portadas de las principales revistas de los ochenta.

"La Luna de Madrid" y otras revistas de vanguardia de los ochenta" pueden conocerse desde este jueves en la Biblioteca Nacional, con motivo de la exposición organizada por el 25 aniversario de la Movida Madrileña. "Es la última revista de la modernidad", afirmó José Tono Martínez, uno de los fundadores de la revista "La Luna" y comisario de la exposición, quien hoy recordó una redacción en la que colaboraban desde Almodóvar, Fernando Savater y Javier Sádaba hasta fotógrafos como Oauka Lele y Alberto García Alix."Queremos que la gente de menos de 40 años vean lo que hicimos en los ochenta los jóvenes que creíamos que íbamos a cambiar el mundo tras la España gris del franquismo", y la revista fue "un símbolo del cambio", subrayó Martínez.Carlos Berlanga, que fue redactor jefe de la revista, recordó que "nunca sabíamos cómo habíamos cerrado un número, pero lo conseguíamos" y con ello "reflejábamos lo que estaba ocurriendo en Madrid en los ochenta".Con un precio de 175 pesetas y el logotipo de una luna -"muy parecido al elegido por el Ayuntamiento para La Noche en Blanco", según Tono- la revista, mensual, salió en 1984 y, tras pasar por tres sedes diferentes, se cerró "por quiebra total" cuatro años después."La Luna" la hicieron "un grupo de amigos del colegio", periodistas convertidos en artistas, que provocaron un gran debate en la ciudad porque "proclamamos que habíamos llegado a la postmodernidad cuando no habíamos conocido la modernidad", comentó Borja Casani, el primer director de la revista.