EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍAS: ESTAMBUL, El Gran Teatro Gris.

EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍAS: ESTAMBUL, El Gran Teatro Gris
UTOR: FRANCISCO MAS MANCHON

Francisco Mas Manchón nació en Crevillent (Alacant) en 1972. En 1999 comienza suformación totalmente autodidacta, ampliando sus conocimientos tanto desde el puntode vista técnico como estético en cursos y talleres impartidos por autores como: GarcíaAlix, Cristina García Rodero, Feliciano López Pastor….Francisco ha mostrado su obra en numerosas exposiciones entre ellas: Casa de Culturade Crevillent, Diputación de Córdoba, Diputación D’Alacant, Centro de las ArtesAlacant, Galería Opsteker (Ámsterdam) Galería de Fotografía Railowsky (Valencia), etc.También ha participado en la octava edición de EntreFotos (Madrid) exponiendo en elCentro Conde Duque junto con Ouka Lele y Pilar Pequeño.Forma parte de del Colectivo de Fotógrafos Luz Día (www.luzdia.com).... ha participadoen diversas revistas como La Fotografía Actual, Cartelera Turia, Arte Fotográfico, diariosEl Mundo e Información y TV, Canal + y Metrópolis..Francisco es “un peatón que se entusiasma caminando y observando cualquier ciudad.Cada barrio es su barrio y cada calle la suya…”Sus trabajos fotográficos están realizados con una Leica M7 de 35 mm., siempre enBlanco y Negro.“Me gusta mirar el Estambul amargo y gris del invierno entre la bruma y la humedad,entre la niebla y el vapor…. Este Estambul triste y a su vez extremadamente cautivador,se hace colosal en las fotos…. Es la Fotografía la que me ha enseñado a mirar, aprescindir de todo lo que obstruye mi forma de ver….” (FMM)Desde el 26 de Marzo y hasta el 6 de Mayo muestra su nueva obra “Estambul, el granteatro Gris” en la Sala de

Exposiciones Ultravioleta,
(C/ Cavanilles, 21. Madrid. www.ultraviletafoto.com ), dónde además impartirá un Taller “La mirada y el Viaje” losdías 24 y 25 abril.

Los retratos de los maestros de principios del siglo XX, en la Academia de San Fernando

La muestra revela una de las facetas más figurativas y menos conocidas de artistas como Picasso, Dalí o Juan Gris. El recorrido se centra en las tres décadas que van de 1906 a 1936.

La Academia de Bellas Artes de San Fernando, en Madrid, ha reunido 58 obras -muchas de ellas maestras- que dan a conocer la evolución del género en nuestro país durante el primer tercio del siglo XX. Patrocinada por la Fundación Santander y abierta hasta el 2 de diciembre, la muestra "El retrato moderno en España (1906-1936)" recoge trabajos de un puñado de importantes artistas, entre ellos Picasso, Dalí, Anglada Camarasa, Vázquez Díaz, Sorolla, Solana, Zuloaga, Juan Gris y Benjamín Palencia. Junto a ellos se pueden admirar los de otros que, aunque menos conocidos, eran "muy cotizados en su época y siguen siéndolo", señaló Javier Pérez Segura, uno de los comisarios. Entre estos nombres cabe citar a Ricardo Bernardo, José Sariegui, José Manaut, Santiago Montes o Martínez Ortiz.