La exposición 'De Viaje' recoge en el Instituto Cervantes cinco perspectivas distintas de la fotografía viajera

La exposición 'De Viaje', abierta desde mañana al 21 de septiembre en la sede central del Instituto Cervantes, en Madrid, muestra cinco perspectivas distintas de la fotografía viajera concebidas por fotógrafos de España, Brasil, Colombia y México.

La muestra, en el marco de PHotoEspaña 2008, exhibe casi 200 imágenes que ofrecen "desde un blog familiar hasta fotografía más urbana, paisajística, contraponiendo dos miradas o a modo de diario de motocicleta", como recordó hoy la directora del Cervantes, Carmen Caffarel, quien señaló también que la exposición viajará posteriormente por los centros de la red del Cervantes en el mundo.

El hilo conductor de la muestra, comisariada por Horacio Fernández, es la relación entre la fotografía y los viajes a través de la obra de seis artistas: el madrileño Juan Valbuena, el mexicano Pablo López, el colombiano Mateo López, el brasileño Odires Mlászho y sus compatriotas Ana Paula Paiva y Fernando Martinho, que trabajan en pareja.

La muestra, según el comisario, ofrece, además "vías de desarrollo de la fotografía actual". Asimismo, aludió al esfuerzo por presentar de modo bien diferenciado en esta exposición cada uno de los trabajos exhibidos.

Video de la Exposición de Bill Brandt en Madrid en PHotoEspaña 2008.

La Sala de Exposiciones de AZCA del BBVA, en Madrid, expone 50 fotografías de Bill Brandt hasta el 27 de julio de 2008.
Brandt, uno de los mejores fotógrafos británicos de todos los tiempos, trabajó para el Gobierno inglés durante la Segunda Guerra Mundial fotografiando los bombardeos nazis a Londres.
Antes, en los años '30 y '40, se dedicó a retratar el auge industrial, los barrios humildes donde los trabajadores malviven y salen adelante.
Después de la contienda mundial, posó su mirada en asuntos más placenteros: destacó por su nueva manera de enfocar los desnudos.
Su forma de trabajo se aproxima a la de un director de cine por la composición, el cuidado de la estética y la luz.
Este fotoperiodista, influido en sus trabajos más creativos por el surrealismo, dijo: "Un fotógrafo debe poseer y conservar las facultadas receptivas de un niño que mira el mundo por primera vez".

Florian Maier-Aichen en el Museo Thyssen-Bornemisza dentro de PHotoEspaña 2008.

Los panorámicos e irreales paisajes del alemán Florian Maier-Aichen, a medio camino entre la fotografía y la pintura, recibirán a los visitantes del Thyssen-Bornemisza en el hall central del Museo desde hoy y hasta el próximo 27 de julio, dentro de la programación de PHotoEspaña.

Por tercer año consecutivo, el Thyssen acoge una exposición del Festival Internacional de Fotografía y Artes Visuales para centrarse, en esta ocasión, en el trabajo más reciente del alemán Florian Maier con dieciséis fotografías de grandes dimensiones que reflejan paisajes naturales y urbanos.

El artista, que utiliza una paleta poco convencional y unos puntos de vista a menudo extremos para conseguir una sensación de irrealidad, mezcla en sus imágenes la herencia clásica del paisaje con una visión muy contemporánea, marcada por el alejamiento de los puntos de vista y por los procesos de manipulación a los que somete a sus obras.

En ese proceso de manipulación, Maier-Aichen combina la técnica fotográfica con retoques realizados gracias a las nuevas tecnologías de tratamiento de la imagen.

Entre sus fotografías más paradigmáticas destacan las que retratan la costa californiana, normalmente vistas aéreas, así como las relativas a los Alpes y otras localizaciones de gran belleza por sus colores saturados y sus perspectivas panorámicas.

La trayectoria artística de Florian Maier, que reside en EEUU, se inicia como reacción a las estrictas normas establecidas por una de las corrientes más influyentes de la fotografía del siglo XX, iniciada por el matrimonio alemán formado por Hilla y Bernd Becher, cuyo lenguaje visual para el joven Maier-Aichen estaba ya agotado.

La forma de trabajar del fotógrafo le lleva a lugares extremos, desde altísimas cumbres de montañas hasta helicópteros, para conseguir la mayor amplitud posible en el campo de visión.

De esta forma logró algunas de sus más bellas imágenes, incluidas en la exposición, de la costa de Malibú (2005) desde arriba, entre el frío océano y el cálido e irreal magenta de la tierra, lo que crea una escena casi apocalíptica.

También las grandes dimensiones de sus fotografías ayudan a envolver al espectador con la majestuosidad de sus paisajes, conectados inevitablemente a la obra del pintor romántico alemán Caspar David Friedrich gracias a la sensación de misterio e irrealidad que las mismas transmiten.

Conde Duque: Exposiciones de Eurico Lino do Valle / Daniel Malhao/ Miguel Soares

Eurico Lino do Valle / Daniel Malhao/ Miguel Soares

Exposiciones dentro de Photoespaña 2008.

Centro Cultural Conde Duque
conde Duque 9 y 11
28015 Madrid
España

Tel: +34 91 . 5885834

Circulo de Bellas Artes, Sala Picasso: Exposición de RONI HORN. Photoespaña 2008

La neoyorquina Roni Horn viaja por primera vez a Islandia con veintitrés años. Este viaje marca profundamente tanto su vida como su carrera profesional, y, desde ese momento, vive a caballo entre Estados Unidos y la isla del Atlántico. El trabajo de Horn, definido por ella misma como “dependiente del lugar”, se desarrolla dentro de una corriente minimalista con complejas referencias poéticas y personales.

Su obra To Place es una “enciclopedia” compuesta por nueve volúmenes en los que la artista formula sus ideas y reflexiones sobre el carácter volcánico de la isla. La muestra presenta estos libros, muy cotizados y publicados en ediciones limitadas, y reúne, además, una selección de trabajos desarrollados por Horn en Islandia: Bird Pairs (1998-2007), Pooling You (1998), Becoming a Landscape (1999-2001), Her, her, her and her (2002-2003), Dead Owl (1997) y You are the Weather (1994-95) muestran el interés que Horn manifiesta por la exploración de las relaciones existentes entre su trabajo, el lugar y el observador.

http://www.circulobellasartes.com

Circulo de Bellas Artes, Sala Minerva: Exposición de DAVID CLAERBOUT.

Dentro de Photoespaña 2008

Conocido por sus instalaciones, en las que combina el dibujo con la fotografía y el vídeo, David Claerbout forma parte de la nómina de jóvenes promesas belgas en el diseño gráfico y las artes visuales. Su obra pone a menudo a examen la veracidad de lo real, aunando estaticidad y sensación de movimiento, e intentando contrarrestar la velocidad con la que se consumen las imágenes ofrecidas por los medios de comunicación. Frente al bombardeo visual agresivo y confuso, el artista propone escenarios pausados, sutiles y poéticos.

Claerbout presenta en esta nueva edición de PHotoEspaña una instalación de vídeo de reciente creación, un film complejo en su realización pero de apariencia sencilla e hipnótica: un juego familiar alrededor de un balón genera un momento de felicidad enmarcado, que queda suspendido entre la fría arquitectura del espacio, de modernos edificios. Claerbout se sirve una vez más de imágenes procedentes de sus propios recuerdos y experiencias para sensibilizar al espectador sobre el significado de los gastos más insignificantes.

Casa América: “Interferencias” Minerva Cuevas, Ramón Mateos.

Exposición “Interferencias” Minerva Cuevas, Ramón Mateos. PHE 08

Casa de América presenta en "Interferencias" el trabajo conjunto de los artistas multimedia Minerva Cuevas y Ramón Mateos, que establecen un diálogo abierto entre dos personalidades muy distintas, con orígenes y características diferentes, pero cuyas obras revelan inquietudes similares.

Del 5 de junio al 13 de julio de 2008.

Horario: de lunes a sábado de 11:00 a 20:00 h / domingos y festivos de 11:00 a 15:00 h.

Entrada Libre

En esta exposición, Cuevas y Mateos muestran una gran coincidencia sobre su concepción del lugar que ocupa el artista y el papel del arte en el mundo actual.

Sin estar estrictamente vinculada a un marco conceptual específico (al del tema general de PHE08 que se centra en el concepto de lugar), la exposición se construye a partir del encuentro entre dos actitudes y prácticas artísticas relativamente convergentes y que, desde sus perspectivas singulares, permiten señalar una tendencia cada vez más presente y esencial en el arte contemporáneo: las artes visuales como medio de activismo social que se propone encauzar la atención para analizar las condiciones (y contradicciones) de la historia moderna y contemporánea y las sus implicaciones políticas, simbólicas y ficticias.

Se pretende así dar a la producción artística un uso más diverso, más interrogador, como una forma de cuestionarse acerca de los fenómenos de representación y legitimación ideológica y social.

Minerva Cuevas y Ramón Mateos son dos artistas que rechazan de forma clara los modelos formalistas y contemplativos de la práctica artística y prefieren desarrollar un discurso más directo y cargado de potencial analítico. En esta exposición predomina la lógica de la instalación, en especial recurriendo a imágenes proyectadas en vídeo y celuloide.

Se trata pues, de un contexto en el que proliferan enormemente las imágenes efímeras y en movimiento que pretenden apelar a la conciencia del espectador sobre algunos de los temas más urgentes de la actualidad: nuestra memoria histórica y sus repercusiones simbólicas, las relaciones entre el individuo y los imaginarios colectivos, las estrategias de control y los mecanismos de dominación cultural y política. En suma, dos personalidades artísticas con un mismo principio de actuación: el arte es una práctica de supervisión de la persistente vulnerabilidad del individuo.

http://www.casamerica.es

Biblioteca Nacional: LOS MEJORES LIBROS DE FOTOGRAFÍA DEL AÑO

LOS MEJORES LIBROS DE FOTOGRAFÍA DEL AÑO

Exposición organizada por PHotoEspaña, con la colaboración de la Biblioteca Nacional y el IED (Istituto Europeo di Design), y el patrocinio de ILLY.

Colección de libros de fotografíaLugar: Sala Hipóstila de la Biblioteca Nacional
Fechas: del 4 de junio al 27 de julio de 2008
Horario: Martes a sábados de 10:00 a 21:00 h.
Domingos de 10:00 a 14:00 h.
(Último pase 30 minutos antes del cierre)

Como el año pasado, la Biblioteca Nacional participa en el Festival PHotoEspaña con la exposición Los mejores libros de fotografía del año. Una muestra con la que se reconoce la importante función de la industria editorial como medio para la difusión de la fotografía.

Desde 1998 PHotoEspaña otorga el Premio PHE al Mejor Libro de Fotografía, galardón que, desde 2007, se concede en sus categorías nacional e internacional, además del Premio a la Editorial destacada del año.

En la exposición que se presenta en la Biblioteca Nacional se puede ver los cien volúmenes seleccionados como finalistas para la IX edición del premio por un jurado formado por seis personalidades del mundo de la fotografía, editores, comisarios, fotógrafos y responsables de instituciones y centros de arte, tras valorar el concepto, el diseño y la calidad gráfica de las obras.

A lo largo de la historia de estos premios han sido galardonadas las editoriales Actar, Actes Sud, Artimo NL, Espai Zer01, Gran Sol, Gustavo Gili, IG Fotoeditor/Photovision, La Fábica Editorial, Mestizo, Peliti Asociati, Phaidon Press London, TF Editores y Twin Palms Publisher, que han demostrado como cada uno de los libros y catálogos presentados puede considerarse una obra de arte en sí misma que permite admirar las fotografías de autor a un nivel parecido al original.

BBVA. Sala de exposiciones de Azca: Bill Brant

Photoespaña 2008
BBVA. Sala de exposiciones de Azca
Paseo de la Castellana, 81
28046 Madrid
España

Tel: + 34 90 . 2224488

Empiezan las votaciones para elegir las 7 maravillas de Madrid

Hoy han comenzado las votaciones para elegir las siete maravillas del patrimonio cultural material de la Comunidad de Madrid, entre las 25 candidaturas presentadas a esta iniciativa del Bureau Internacional de Capitales Culturales.

Fachada de la Biblioteca Nacional, en el centro de Madrid.
Las 25 candidaturas que aspiran a convertirse en alguna de las siete maravillas de la Comunidad de Madrid son: Biblioteca Nacional, Castillo de Batres, Castillo de Manzanares el Real, Catedral de la Almudena, Fuente de la Cibeles, Iglesia de los Jerónimos, Monasterio de las Descalzas Reales de Madrid, Monasterio y Real Sitio de San Lorenzo del Escorial y Muralla de Buitrago de Lozoya.

También, Museo Nacional del Prado, Museo Nacional Reina Sofía, Museo Thyssen-Bornemisza, Paisaje Cultural de Aranjuez, Palacio Real de Madrid, Palacio Real del Pardo, Parque del Retiro, Plaza Mayor de Chinchón, Plaza Mayor de Madrid, Puerta de Alcalá, Puerta de Europa, Real Monasterio de la Encarnación de Madrid, Real Monasterio de Santa María de El Paular, Teatro Real de Madrid, Templo de Debod, y Universidad y Recinto Histórico de Alcalá de Henares.

Durante todo el mes de junio se realizará la votación ciudadana por SMS, teléfono y correo electrónico, y durante la primera quincena de julio se conocerá el resultado.

Esta campaña se enmarca en la elección de las siete maravillas del patrimonio cultural material de cinco ciudades del mundo: Madrid, Barcelona, Brasilia (Brasil), Nizhny Novgorod (Rusia) y Sarajevo (Bosnia y Herzegovina).

Según el presidente del Bureau Internacional de Capitales Culturales, Xavier Tudela, estas ciudades han sido elegidas porque disponen de "patrimonios culturales diferentes, representativos del patrimonio cultural internacional".

EFE