Mostrando entradas con la etiqueta Palacio. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Palacio. Mostrar todas las entradas

sábado, 7 de noviembre de 2009

Comienza la XXXIII edición de la feria de arte, antigüedades y diseños del siglo XX, Artemanía.




La tendencia actual es "mezclar arte contemporáneo con antiguo".


El Palacio de Congresos y Exposiciones de Madrid acoge hasta el próximo 15 de noviembre, la XXXIII edición de la feria de arte, antigüedades y diseños del siglo XX, Artemanía. La primera de las dos citas que anualmente tiene esta feria arranca con 26 galerías, una decena menos que la edición anterior y con piezas cuyos precios oscilan entre los 30 y el millón de euros.

Entre las piezas más antiguas se encuentran torsos romanos del siglo I d.C., como el de la galería barcelonesa Elisena Babiele o la fuente gallega del siglo XVII de la galería madrileña Candelabro. Las joyas de art déco también tienen su representación en las galerías de Agurtutxo Iruretagoyena.

Más reticentes a dar a conocer su precio son las galerías que exponen cuadros de Miró, Miralles, Tapies, Antonio Saura, Sorolla o Picasso, o el caso de un Miró, que alcanza el millón de euros. Artemanía también reúne piezas de escultura que van desde un Oteiza valorado en 240.000 euros a piezas de jóvenes artistas como la de Carlos Evangelista, Josep Bofill y Olga Capado de la galería madrileña de Marita Segovia.

Entre las cosas curiosas que el público se puede encontrar en la feria se encuentran los dibujos originales de Luis Bagaria realizados en los años 20 para el periódico 'El Sol'; unos perros orientales procedentes de Nápoles; una colección de más de 500 coches de época con su mueble vitrina del siglo XIX incluido; unos estudios anatómicos con función decorativa; carteles de oftalmólogos de los años 40; o un muñeco Michelín original que se situaba encima de los camiones valorado en 500 euros.

jueves, 13 de marzo de 2008

Magdalena Abakanowicz. La corte del Rey Arturo en el Palacio de Cristal




Del 13 marzo al 16 de junio
La artista Magdalena Abakanowicz (Falenty, Polonia, 1930) ha concebido expresamente esta exposición para el Palacio de Cristal del parque madrileño del Buen Retiro.
El Palacio de Cristal, por su doble carácter de recinto y, al mismo tiempo, volumen transparente, es un excelente transmisor de los mundos fantásticos que Abakanowicz viene creando desde que era niña. Dentro de él, la artista ha ideado, con la ayuda de Miguel Berroa y BAT Spain, una gran carpa de lona a manera de refugio protector de los objetos que integran el mundo imaginado por ella, que en esta ocasión, está conformado por grandes figuras de acero inoxidable alusivas a la leyenda del Rey Arturo (Parsifal, Galahad, Merlín, Lancelot...) representativas de la última producción de la artista, y por figuras de niños (bambini) realizadas en hormigón.

“Inspirada por el peculiar espacio del Palacio de Cristal, decidí construir una carpa cuyo interior albergara una imagen metafórica de sueños y visiones que mora entre la realidad objetiva y el mundo personal de los sueños inefables”, comenta la artista al referirse a este proyecto.

viernes, 25 de enero de 2008

Feria DEARTE, en el Palacio de Congresos de Madrid.

DEARTE es una feria de arte Contemporáneo que desde el año 2002 ha ido adquiriendo cada vez más importancia. En DEARTE podemos encontrar más de 500 artistas y 40 galerias. DEARTE es una gran oportunidad de conocer a jóvenes artistas españoles a través de sus últimas creaciones.
Del 25 al 28 de enero del 2008.


La feria se encuentra en el Palacio de Congresos, en el Paseo de la Castellana, 99.

viernes, 11 de enero de 2008

Feria DEARTE, “una cita imprescindible”.

Más de trescientos artistas, creadores consagrados y nombres jóvenes y prometedores, participarán este año en la Feria DEARTE Contemporáneo, que se desarrollará entre los días 25 y 28 de enero en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Madrid.

La Feria ocupará hasta cuatro niveles del Palacio, con casi 50 espacios artísticos, entre galerías procedentes de las diferentes comunidades autónomas españolas, puestos temáticos y stands de organismos, instituciones y entidades culturales diversas.

La Feria otorga cada año varios premios como estímulo a la creación artística. El Premio Un Futuro DEARTE, patrocinado por el grupo inmobiliario Valle Romano, reconoce la obra de un joven creador presente en la muestra, al igual que el Premio Hotel Silken DEARTE. Desde este año se otorgará también el Premio Madrilonia DEARTE, a una obra de un joven artista. Finalmente, el Premio Una Vida DEARTE reconoce la trayectoria humana y profesional de un artista consagrado: es el caso de Amadeo Gabino, Enrique Brinkman y Joseph Guinovart, galardonados en las últimas ediciones de la Feria DEARTE.

Organizada por la Fundación DEARTE, la feria llega este año a su séptima edición, firmemente consolidada en su proyecto de promover el coleccionismo, difundir la obra artística de las jóvenes promesas del arte y favorecer un arte digno y de calidad a precios asequibles. Proyectos e iniciativas como los de DEARTE -ha escrito el ministro de Cultura, César Antonio Molina-, sirven para “ampliar el concepto tradicional de arte, que cada vez más, busca erigirse como acto comunicativo por excelencia”.

martes, 11 de diciembre de 2007

El Palacio Real expone por primera vez el Belén napolitano de la Fundación March con más de 800 figuras y 2.000 piezas

El Salón de Columnas del Palacio Real de Madrid expondrá, por primera vez y a partir de mañana por la tarde hasta el 4 de enero como mínimo, el Belén napolitano de la Fundación Bartolomé March Servera. Se trata de un importante y espectacular Belén adquirido directamente en Italia en los años 1970 y que reúne más de 800 figuras y cerca de 2.000 piezas.

Yago Pico de Coaña, presidente de Patrimonio Nacional, explicó hoy que se trata de un Belén de 'primera magnitud' comparable a los conjuntos del Museo Nacional de Artes Decorativas o del Museo Nacional de Escultura de Valladolid. Asimismo, recordó que en todos los Reales Sitios hay estos días exposiciones de belenes y que una de las ideas de la institución que representa es crear 'una cadena belenística para el mantenimiento de la imaginería'.

Las figuras y objetos que integran este Belén de la Fundación March pertenecen al último cuarto del siglo XVIII. El conjunto de ángeles revoloteando en la escena del pesebre es de una gran categoría, al igual que el grupo formado por La Virgen, San José y el Niño, cuya calidad y factura le pone en relación con directa con el gran maestro belenístico Giuseppe Sanmartino, artista que marcó escuela. En el siglo XVIII se valoraba especialmente que las figuras de la Sagrada Familia y los tres Reyes Magos fueran del mismo autor, como ocurre en este caso.

Los tres Reyes Magos y sus respectivos séquitos constituyen un prodigio de ejecución y puesta en escena pues cada cortejo viene acompañado de numerosas figuras, cada una de ellas con una función definida.

CABEZA DE BARRO.

La forma en la que están realizadas los 'pastori' o figuras es la forma tradicional napolitana: cabeza de barro, ojos de cristal, brazos, piernas de madera y cuerpo de alambre revestido de estopa para darles movilidad. Se completan con la indumentaria característica de cada personaje y todos sus accesorios.

Los trajes están confeccionados con telas de la Real Fábrica de tejidos establecida por Carlos III en San Leucio, cerca de Caserta: sedas para los cortesanos y tejidos rústicos para los personajes de esta escala social, poniendo especial cuidado en los trajes tradicionales de las diferentes regiones de Nápoles.

Muchas de las figuras de este Belén conservan las etiquetas originales cosidas bajo los vestidos: Giuseppe Sanmartino, Antonio Vaccaro, Lorenzo Mosca, Francesco Gallo o Francisco di Nardo.

Las figuras de animales son de gran variedad y forman uno de los conjuntos más importantes y quizá el más numerosos de todos los belenes napolitanos que se conservan en España. Lo mismo ocurre con el conjunto de 'finamenti' o complementos de las figuras, realizados con todo detalle: los pendientes de oro y planta con perlas o coral, las espadas de los reyes, las frutas, las verduras, los pescados o los mariscos, los útiles de cocina, etc.

lunes, 29 de octubre de 2007

"El Gusto a la Griega" Exposición en el Palacio Real.

Entre 1750 y 1775 se realizaron en Francia una gran cantidad de producciones artísticas cuyas repercusiones son esenciales para comprender el futuro desarrollo del arte europeo. Parte de estas creaciones podrán verse, desde este jueves, en el Palacio Real a través de una exposición bajo el nombre de 'El gusto a la griega. Nacimiento del Neoclasicismo francés'. A través de ciento treinta objetos los visitantes podrán contemplar el cambio radical que se dio en el arte francés durante la segunda mitad del siglo XVIII. Un arte que reaccionó contra las formas de estilo rococó que habían estado vigentes durante la primera mitad del siglo.

25 Octubre 2007 a 6 Enero de 2008.
Palacio Real de Madrid.
Calle Bailen s/n

miércoles, 3 de octubre de 2007

Una visita a los jardines secretos de Madrid.

Una de mis debilidades son los lugares escondidos de Madrid, el Madrid que está ahé delante y no vemos. En este caso hablaremos de sus jardines perdidos. La Finca de Vista Alegre, el Olivar de Chamartín o el jardín del Palacio de Linares son algunos de ellos. Entre sus muros esconden capítulos de la historia de la ciudad y, sobre todo, la belleza de los árboles centenarios que en silencio la han visto pasar.

En el Casino de la Reina, jardín situado entre la Ronda de Toledo y la calle del Casino, aún se puede descansar bajo la sombra de algunas acacias y almeces originarios, como hacen los vecinos del barrio de Embajadores. Tambiém hay un palacete de la época, cuando el Casino de la Reina tuvo un importante papel recreativo hasta que Isabel II lo cedió al Estado.

En Carabanchel se encuentra el otro Real Sitio construido durante el reinado de Fernando VII, la Finca de Vista Alegre, que fue diseñada con el estilo de los jardines románticos. En la actualidad se conservan ejemplares de cedros y eucaliptos de la época sorteados por rastros de antiguas estructuras arquitectónicas.

El Olivar de Chamartín, donde acampó Napoleón con intención de conquistar Madrid y donde después se reunirían intelectuales como Ramón Menéndez Pidal, José Castillejo o Dámaso Alonso. Son 23.000 metros cuadrados de olivar, rodeados de los altos edificios propios del corazón de la ciudad, en los que pueden contemplarse 150 ejemplares centenarios.

La casa del pintor expresionista Joaquín Sorolla, quien diseño y dirigió la plantación de sus jardines, de inspiración andaluza, a partir de 1911. En ella ahora está ubicado el Museo Sorolla, dependiente del Ministerio de Cultura

martes, 2 de octubre de 2007

Andy Goldsworthy en el Salón de Actos del Edificio Sabatini en Madrid.

Este miércoles, 3 de octubre, a las 19:00 horas, el artista nos acercara su peculiar visión del arte y la naturaleza llevada a cabo en el palacio de Cristal.