El Instituto Cervantes muestra en una exposición el alto nivel de astrofísica en España.

El Instituto Cervantes inaugura el 1 de octubre la exposición fotográfica "Sorpresas del Cosmos" con la intención de acercar el conocimiento astronómico al público general y demostrar el "alto nivel" de la investigación astrofísica que se realiza en España.
Se trata de una treintena de fotografías de gran formato y un vídeo que muestran planetas, nebulosas, galaxias, estrellas, entre otras imágenes actuales capturadas a través de grandes telescopios y potentes observatorios, según un comunicado del Instituto Cervantes.

Esta muestra fotográfica es una iniciativa conjunta del Instituto de Astrofísica de Canarias, el gobierno de Canarias y el Instituto Cervantes, con motivo de la celebración del Año Internacional de la Astronomía.

Sorpresas del Cosmos está compuesta por tres etapas denominadas: las fronteras de la Vía Láctea, nuestra galaxia y el sistema solar, y, además, incluye una "ecografía" de los inicios del universo, ha detallado el Instituto Cervantes.

La obra está actualmente en la ciudad holandesa de Utrecht y ha visitado desde abril Lisboa, Pekín, Shangai y Tokio.

La muestra se complementa con tres debates (los días 7,14 y 21 de octubre) y dos talleres infantiles gratuitos (los días 17 de octubre y 7 de noviembre).

Esta exposición permanecerá abierta al público del 2 de octubre al 15 de noviembre en la sede central del Instituto Cervantes, en Madrid, y después viajará a Londres y Nueva Delhi.

Fuente: Agencia EFE

La Fundación Juan March acoge por primera vez una retrospectiva del arte conceptual no oficial moscovita.

La Fundación Juan March de Madrid acoge desde hoy y hasta el 11 de enero de 2009 la exposición 'La ilustración total. Arte Conceptual de Moscú. 1960-1990', la primera retrospectiva que aborda en España "la obra de una generación de artistas contemporáneos rusos que trabajaron al margen del arte oficial promovido por el comunismo", según señaló el director de la Fundación, Javier Gomá.

La muestra, que ha sido coorganizada con la Schirn Kunsthalle de Frankfurt, recoge más de 200 obras entre pinturas, fotografías, esculturas e instalaciones, de 25 artistas como Iliá Kabakov, Érik Bulátov, Borís Mijáilov, Dmitri Prígov, Komar & Melamid, Iuri Albert, Andrei Monastyrski así como de grupos como Acciones Colectivas o Hermenéutica Médica. Entre las piezas más relevantes, pueden citarse 'El hombre metafísico', de Kabakov; 'Voy', de Bulátov; y 'Léxico fundamental', de Bruskin.

Para el comisario de la exposición, Boris Groys, este movimiento artístico ruso, "considerado por muchos como uno de los más importantes de la segunda mitad del siglo XX, surgió entre las clases urbanas casi inmediatamente después de la muerte de Stalin, en el año 1953".


ARTE DE MINORÍAS

Gros destacó que el poder político imperante toleró a los conceptualistas románticos moscovitas "a pesar de la ironía y el humor patente en su obra pero preocupándose por mantenerles la margen de los medios de comunicación que controlaba para que su arte no se convirtiera en parte de la cultura de masas". "Este grupo tuvo una existencia de nicho", sentenció Gros quien reconoció que "este aislamiento provocó que ni el público soviético ni el más amplio público occidental tuviese información alguna sobre este movimiento".

Gros matizó que, a diferencia del mundo occidental, "en la Unión Soviética no existía ni mercado del arte, ni galerías, ni crítica, por lo que la obra de arte se concebía como una expresión ideológica y política y su valor dependía del juego de interpretaciones que se le diese". "El arte conceptual se caracteriza por sustituir la imagen por un comentario lingüístico y por una toma de postura crítica", añadió.

El director de exposiciones de la Fundación, Manuel Fontán, apuntó que, con motivo de la exposición, se han programado un ciclo de conciertos de música rusa de la misma época que aborda la exposición los días 10, 15, 22 y 29 de octubre.

Importantes exposiciones convierten Madrid en un gran centro de arte en Octubre.

El Museo Thyssen muestra en colaboración con la Fundación Caja Madrid 1914! La Vanguardia y la Gran Guerra". Con obras de Klee, Kandinsky, Marc, Schiele, Brancusi, Chagall, Nolde, Goncharova, Boccioni, Léger, Severini, Popova, Grosz o Macke.

Mañana, día 8 está prevista la presentación de las nuevas salas de la Fundación Mapfre con tres exposiciones. Degas es protagonista de la primera de ellas, en una muestra organizada en colaboración con el Musée d'Orsay de París y del MASP de San Paulo.

La colección completa de las 73 esculturas, seis óleos, trece pasteles, catorce dibujos, trece grabados y tres fotografías ilustran el proceso de creación del artista.

Bajo el título "Entre dos siglos. España 1900", otra de las muestras presentará 89 obras de los artistas más significativos del panorama español de fin de siglo, desde Sorolla hasta el primer Miró, destacando, entre otros, a Zuloaga, Romero de Torres, Regoyos, Anglada-Camarasa, Mir, Casas, Rusiñol, Nonell, Sunyer, Arteta o Picasso.

La Fundación presentará en otra de sus salas la serie de 33 fotografías titulada "Las Hermanas Brown", de Nicholas Nixon, perteneciente a su colección.

El jueves abrirá al público en la sala del BBVA la exposición "Obras maestras del Museo de Montserrat. De Caravaggio a Picasso", en la que se ofrece un recorrido a través de 101 obras que incluyen varios de los movimientos y escuelas europeas presentes en el museo. Con obras Pedro de Berruguete, Caravaggio, Rusiñol, Ramón Casas, Picasso, Dalí, Mariano Fortuny, John Singer o Serge Poliakoff, son algunos de los atractivos de esta exposición.

El jueves se presentará en la Fundación Juan March la muestra que abrirá sus puertas al día siguiente dedicada a "La Ilustración total. Arte conceptual de Moscú, 1960-1990", que exhibe 150 obras de 25 artistas conocidos como los "conceptualistas de Moscú", un grupo de creadores que trabajaron, al margen del sistema soviético, en los últimos años de la URSS. Al desaparecer ésta muchos de ellos emigraron a Occidente y se establecieron en Francia, Alemania o Estados Unidos.

Estas exposiciones se unen a la del Museo del Prado dedica a Rembrandt que, aunque se presentará el próximo viernes, abrirá al público en las salas A y B del edificio de los Jerónimos el día 15.

Brasil en VivAmerica 2008, Casa América.

La gran fiesta de la diversidad iberoamericana.

Una semana dedicada al arte, la cultura y la creatividad iberoamericanas. Y además, una fiesta. La segunda edición del festival arranca en tres ciudades diferentes.
Del 6 al 12 de octubre Madrid se convierte en la capital cultural de Iberoamérica. Este año, además, es una capitalidad compartida más allá del Atlántico con Bogotá y Tenerife.
La agenda en Madrid está repleta de actividades culturales, con un gran concierto rodante, “La Marcha”, como broche final. Destacadas personalidades procedentes de 22 países participarán en las actividades programadas. Cine, teatro, tertulias políticas, clases maestras, lectura de poemas, monólogos y conciertos tendrán lugar bajo la bandera de la diversidad con un eje común: el humor.

Programación:http://www.vivamerica.com/programacion/
Exposición Casa de AméricaPlaza de la Cibeles, 2Del 03/10/2008 al 30/11/2008

Madrid, un apacible prado en el que pastarán con sus mejores galas 150 vacas del Cow Parade

Las calles de Madrid se convertirán entre los próximos meses de octubre y diciembre en un apacible prado en el que pastarán, con sus mejores galas artísticas, una manada de unas peculiares ciento cincuenta vacas.

La zona de la capital elegida para que los rumiantes luzcan sus exquisitos diseños, obra de artistas locales, es el elegante distrito de Salamanca, en el que quedarán expuestas a los ojos del público como forma de democratizar el arte y acercarlo a los ciudadanos.

"Cow Parade" se inició en 1988 en la ciudad suiza de Zúrich, y desde entonces más de cinco mil vacas han pastado en 50 ciudades de todo el mundo, entre ellas Nueva York, Londres, París, Sao Paulo, Buenos Aires o Tokio, en las que unos 200 millones de personas han disfrutado con esta peculiar forma de arte.

Esta abierto un concurso para creadores, diseñadores, pintores o particulares que acepten el desafío de cambiar el soporte tradicional de sus obras de arte para crear la imagen y decoración de una vaca, realizada a escala real y con fibra de vidrio.

Los artistas seleccionados por la organización de "Cow Parade" pueden pintar, esculpir, transformar o adornar como deseen las vacas, disponibles en 3 formatos: de pie, pastando y tumbadas.

El director del evento en Madrid, José Cardoso, indicó en la presentación de uno de los mayores y más divertidos acontecimientos artísticos de carácter público del mundo que a partir de hoy los organizadores se lanzarán a la búsqueda de unas 600 empresas que quieran "adoptar" una vaca a cambio de asociarse a un evento único y de gran repercusión.

Las marcas patrocinadoras, que deberán pagar 12.000 euros por cada rumiante, pueden beneficiarse de la comunicación y de las actividades del evento por un periodo de más de seis meses.

Como no se pondrá un dispositivo especial de seguridad en torno a los exclusivos bovinos, a excepción de una base de cemento de 400 kilos, "Cow Parade" ya cuenta con la posibilidad de que sufran desperfectos producto de actos vandálicos, para lo cual las vacas tendrán a su disposición una ambulancia permanente y personal "médico" adecuado que las trasladará al Hospital de Vacas.

Este Hospital de Vacas se integrará en el Hospital del Niño Jesús en forma de taller, dónde, además de reparar los daños que puedan sufrir los rumiantes, se ofrecerá a los niños enfermos la posibilidad de colaborar con ese taller artístico.

Los organizadores esperan que al concurso convocado se presenten entre dos mil y tres mil artistas, aunque el responsable de "Cow Parade Madrid" avanzó que en la selección no sólo se valorará la técnica artística, sino también el sentimiento de transmisión de la cultura local.

En la presentación de la iniciativa estuvieron presentes el subdirector del Círculo de Bellas Artes, Javier López-Roberts, y el concejal presidente del distrito de Salamanca, Iñigo Henríquez, quienes estamparon los primeros dibujos en un ejemplar de bovino dispuesto para su presentación al público.

Los artistas seleccionados dispondrán del mes de septiembre para pintar sus vacas en un taller de pintura abierto a los ciudadanos, con el fin de que puedan acompañar al creador en las diferentes fases del proceso artístico.

Una vez terminado su trabajo, se hará una fiesta de inauguración oficial y esa noche los rumiantes se colocarán en las calles, invitando a los colegios de la ciudad a participar en la iniciativa, bien pintando pequeños ejemplares (mini-muus) u organizando excursiones a la zona.

Al final de la exposición, los mejores ejemplares serán seleccionados para una subasta pública aunque de especial interés para amantes del arte, empresarios y artistas, y parte de sus ganancias irán destinadas a entidades sin ánimo de lucro.

Entre los famosos que se han animado a unirse a la manada y adoptar una vaca se encuentran personajes como Elton Jhon, Oprah Winfrey, Ringo Starr, Nelson Mandela, el Rey de Jordania, el Príncipe Alberto de Mónaco o el Emperador de Japón.

El Madrid de los Austrias acogerá el próximo día 1 de octubre un concierto de campanas

El Madrid de los Austrias acogerá el próximo día 1 de octubre un concierto de campanas a las 22.30 horas, donde participarán campanas del Barrio de los Austrias y la calle Segovia.