A finales de este mes de mayo abrirá en Madrid BCP&P (Benveniste), una nueva galería, dirigida por Margarita González, que mostrará las ediciones publicadas y realizadas en el taller BENVENISTE CP&P de obra gráfica original. Un taller dirigido por Dan Albert Benveniste, veterano editor y grabador con más de 25 años de experiencia, afincado en España desde hace 16 años. "Mostraremos -señala Margarita a ARTEINFORMADO- las ediciones de artistas nacionales e internacionales con la intención de crear un espacio que permita apreciar la mirada que sobre la gráfica hacen algunos de los artistas más destacados a nivel nacional e internacional". La apertura, el próximo 31 de mayo, se hará con una exposición de gráfica de la escultora inglesa Alison Wilding ("Travelling Light"). Su objetivo es celebrar entre 4 y 5 exposiciones al año, entre individuales y colectivas.
http://www.benveniste.com/
jueves, 10 de mayo de 2007
miércoles, 9 de mayo de 2007
Exposición de artistas femeninas en el Museo del Prado.
¿Existe un arte exclusivamente femenino? Importantes personajes como el crítico británico Robert Hughes, afirman que si. Que existe una intimidad o sugerencia mucho más profunda en las obras realizadas por mujeres, más sensibles a explorar en el interior que en el exterior.
Doce artistas en el Museo del Prado con un total de veinticuatro trabajos realizados por una doce de mujeres, pertenecientes a distintas generaciones y estilos.
Enla muestra se encuentran obras seriadas de María del Castillo, Isabel Baquedano, María del Castillo, Cristina Rodero, Cristina Iglesias, Carmen Laffón, Carmen Calvo, Ouka Leele, Blanca Muñoz, Isabel Quintanilla, Soledad Sevilla, Eva Lootz y Susana Solano.
Las artistas se han inspirado en obras del museo para reflexionar sobre el diálogo existente entre el arte del pasado y el del presente, y mostrar de este modo al gran público la notable influencia de los maestros antiguos en la producción de los artistas contemporáneos.
Es verdaderamente interesante esta inclinación del museo del prado por artistas comptemporaneos, más factible en otros museos como el Reina Sofia. Demostrando así que el arte es arte y punto, sin importar épocas, estilos y si lo artitas son hombres o mujeres.
Doce artistas en el Museo del Prado con un total de veinticuatro trabajos realizados por una doce de mujeres, pertenecientes a distintas generaciones y estilos.
Enla muestra se encuentran obras seriadas de María del Castillo, Isabel Baquedano, María del Castillo, Cristina Rodero, Cristina Iglesias, Carmen Laffón, Carmen Calvo, Ouka Leele, Blanca Muñoz, Isabel Quintanilla, Soledad Sevilla, Eva Lootz y Susana Solano.
Las artistas se han inspirado en obras del museo para reflexionar sobre el diálogo existente entre el arte del pasado y el del presente, y mostrar de este modo al gran público la notable influencia de los maestros antiguos en la producción de los artistas contemporáneos.
Es verdaderamente interesante esta inclinación del museo del prado por artistas comptemporaneos, más factible en otros museos como el Reina Sofia. Demostrando así que el arte es arte y punto, sin importar épocas, estilos y si lo artitas son hombres o mujeres.
martes, 8 de mayo de 2007
Segunda edición de Suma Flamenca, Festival Flamenco de la Comunidad de Madrid.
Segunda edición de Suma Flamenca, Segundo Festival Flamenco de la Comunidad de Madrid, que se desarrollará entre el 7 y el 26 de mayo en distintos municipios de la región y que está organizado por la Consejería de Cultura y Deportes a través de la Dirección General de Promoción Cultural de la Comunidad de Madrid. Suma Flamenca se convierte en el Festival Flamenco más grande de la historia de Madrid por el criterio de programación que prima la búsqueda de la excelencia artística de figuras consagradas que serán la columna vertebral de la programación, con una representación equilibrada del cante, el baile y la guitarra, y cómo no, dando sitio a las jóvenes figuras.
43 espectáculos, un ciclo de cine, un ciclo de poesía y flamenco y el espectáculo Flamenco Universal.
46 funciones: 25 en Madrid capital y 21 en municipios de la Comunidad.
ESPACIOS ESCÉNICOS
9 espacios en Madrid ciudad:Teatro Albéniz, Centro Cultural Paco Rabal-Palomeras Bajas, Círculo de Bellas Artes, Sala Tribueñe, Fundación Olivar del Castillejo, Espacio Flamenco, Corral de la Morería, Casa Patas y Café de Chinitas.
14 espacios en 14 municipios de la Comunidad de Madrid: Alcalá de Henares (Huerto de los Leones); Alcobendas (Teatro Auditorio); Alcorcón (Teatro Municipal Buero Vallejo); Aranjuez (Plaza de la Mariblanca); Arganda del Rey (Auditorio Monserrat Caballe); Chinchón (Plaza Mayor), Cobeña (Casa de la Cultura); La Cabrera (Centro Comarcal Cardenal Gonzaga); Leganés (Auditorio Padre Soler); Moraleja de En medio (Centro Cultural El Cerro); Móstoles (Teatro El Bosque); Rivas-Vaciamadrid (Auditorio Pilar Bardem); San Sebastián de los Reyes (Teatro Auditorio Adolfo Marsillach); Torrelodones (Teatro Bulevar); Villanueva de la Cañada (Centro Cultural La Despernada).
Más información: http://www.sumaflamenca.com/
43 espectáculos, un ciclo de cine, un ciclo de poesía y flamenco y el espectáculo Flamenco Universal.
46 funciones: 25 en Madrid capital y 21 en municipios de la Comunidad.
ESPACIOS ESCÉNICOS
9 espacios en Madrid ciudad:Teatro Albéniz, Centro Cultural Paco Rabal-Palomeras Bajas, Círculo de Bellas Artes, Sala Tribueñe, Fundación Olivar del Castillejo, Espacio Flamenco, Corral de la Morería, Casa Patas y Café de Chinitas.
14 espacios en 14 municipios de la Comunidad de Madrid: Alcalá de Henares (Huerto de los Leones); Alcobendas (Teatro Auditorio); Alcorcón (Teatro Municipal Buero Vallejo); Aranjuez (Plaza de la Mariblanca); Arganda del Rey (Auditorio Monserrat Caballe); Chinchón (Plaza Mayor), Cobeña (Casa de la Cultura); La Cabrera (Centro Comarcal Cardenal Gonzaga); Leganés (Auditorio Padre Soler); Moraleja de En medio (Centro Cultural El Cerro); Móstoles (Teatro El Bosque); Rivas-Vaciamadrid (Auditorio Pilar Bardem); San Sebastián de los Reyes (Teatro Auditorio Adolfo Marsillach); Torrelodones (Teatro Bulevar); Villanueva de la Cañada (Centro Cultural La Despernada).
Más información: http://www.sumaflamenca.com/
lunes, 7 de mayo de 2007
Apertura de la XXXI Feria del Libro Antiguo y de Ocasión de Madrid
El pasado 27 de abril abrió sus puertas al público la XXXI Feria del Libro Antiguo y de Ocasión, que se celebra en el Paseo de Recoletos de Madrid. El pregón inaugural corrió a cargo del hispanista Ian Gibson. La Feria que organiza la Asociación de Libreros de Lance de Madrid se podrá visitar hasta el próximo 15 de mayo, en horario continuado, de 11:00 h. a 21:00 h.
Al acto de inauguración asistió el alcalde de Madrid, Alberto Ruiz Gallardón, acompañado de la concejal del Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid, Alicia Moreno, la viceconsejera de Cultura y Deportes de la Comunidad, Isabel Martínez-Cubells, y el director general de Archivos, Museos y Bibliotecas, Alvaro Ballarín.
La XXXI Feria del Libro Antiguo y de Ocasión cuenta concuarenta y siete pabellones instalados en el Paseo de Recoletos. Uno de los pabellones está destinado a informar a los visitantes, a la venta de carteles y libros en facsímil conmemorativos de la Feria. En esta ediciónparticipan 34 libreros de Madrid, 8 de Barcelona, 2 de Sevilla, 1 de Valencia y 1 de Granada.
Esta feria está destinada a los coleccionistas de joyas bibliográficas, a los aficionados a la lectura, a los curiosos y, por supuesto, a los ciudadanos madrileños que a lo largo de los años, han hecho de este evento un lugar para el recreo y el paseo.
Los visitantes pueden encontrar en esta Feriaimportantes ofertas de libros, además de unagran variedad de ejemplares. Los volúmenes antiguos son los grandes protagonistas de los stands, privilegio que comparten con los tomos cuya temática se centra en la guerra civil española y la generación del 27, ya que suelen ser los más buscados. También suelen ser muy demandados por el público los manuales de enseñanza escolar ya en desuso o los relativos a ámbitos concretos como la caza, la gastronomía o la ciencia.
El artista plástico Pelayo Ortega ha sido el elegido para diseñar el cartel de esta edición. El pintor y grabador asturiano ha obtenido numerosos premios, becas y reconocimientos a su carrera profesional. Desde 1998 tiene un contrato en exclusiva con la Galería Marlborough de Nueva York. Su primera exposición individual tuvo lugar en 1977. Desde entonces ha celebrado más de una treintena. Dentro de sus exposiciones individuales cabe destacar “La provincia”, Museo de Teruel (1992).
Como en años anteriores, se publicará una obra sobre Madrid. La obra elegida comolibro conmemorativo de esta edición es"Madrid, 1921, un dietario", del escritor catalán Josep Plá. El prólogo ha sido escrito por Andrés Trapiello.
Fuente: ABC
Al acto de inauguración asistió el alcalde de Madrid, Alberto Ruiz Gallardón, acompañado de la concejal del Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid, Alicia Moreno, la viceconsejera de Cultura y Deportes de la Comunidad, Isabel Martínez-Cubells, y el director general de Archivos, Museos y Bibliotecas, Alvaro Ballarín.
La XXXI Feria del Libro Antiguo y de Ocasión cuenta concuarenta y siete pabellones instalados en el Paseo de Recoletos. Uno de los pabellones está destinado a informar a los visitantes, a la venta de carteles y libros en facsímil conmemorativos de la Feria. En esta ediciónparticipan 34 libreros de Madrid, 8 de Barcelona, 2 de Sevilla, 1 de Valencia y 1 de Granada.
Esta feria está destinada a los coleccionistas de joyas bibliográficas, a los aficionados a la lectura, a los curiosos y, por supuesto, a los ciudadanos madrileños que a lo largo de los años, han hecho de este evento un lugar para el recreo y el paseo.
Los visitantes pueden encontrar en esta Feriaimportantes ofertas de libros, además de unagran variedad de ejemplares. Los volúmenes antiguos son los grandes protagonistas de los stands, privilegio que comparten con los tomos cuya temática se centra en la guerra civil española y la generación del 27, ya que suelen ser los más buscados. También suelen ser muy demandados por el público los manuales de enseñanza escolar ya en desuso o los relativos a ámbitos concretos como la caza, la gastronomía o la ciencia.
El artista plástico Pelayo Ortega ha sido el elegido para diseñar el cartel de esta edición. El pintor y grabador asturiano ha obtenido numerosos premios, becas y reconocimientos a su carrera profesional. Desde 1998 tiene un contrato en exclusiva con la Galería Marlborough de Nueva York. Su primera exposición individual tuvo lugar en 1977. Desde entonces ha celebrado más de una treintena. Dentro de sus exposiciones individuales cabe destacar “La provincia”, Museo de Teruel (1992).
Como en años anteriores, se publicará una obra sobre Madrid. La obra elegida comolibro conmemorativo de esta edición es"Madrid, 1921, un dietario", del escritor catalán Josep Plá. El prólogo ha sido escrito por Andrés Trapiello.
Fuente: ABC
domingo, 6 de mayo de 2007
Articulo sobre la milla de los museos madrileños.
Aqui os dejo este articulo de Manuel Guedán sobre la oferta artística y museística de Madrid.
Las largas colas rodean por todos sus lados el Museo del Prado. Son horas lo que espera la gente para poder entrar a esta pinacoteca que estrena primavera con dos importantes acontecimientos: la gran exposición de Tintoretto -70 obras-, que ha convertido a Madrid en la capital del arte veneciano, y la apertura al público de la esperada ampliación de sus instalaciones. Ha batido el record de visitas, pero es difícil saber si pesa más Tintoretto o Rafael Moneo, el arquitecto que ha incorporado el ábside, el vestíbulo, el auditorio, las tres salas de exposiciones temporales, el jardín y el claustro de la iglesia de los Jerónimos, que ahora forma parte del museo. En total 16.000 nuevos metros cuadrados, necesarios en una pinacoteca que cuenta con 8.600 cuadros y que sólo ha podido exponer, hasta ahora, la séptima parte.
Estudiantes de arquitectura, ataviados con una camiseta roja en la que se lee “abierto” acompañan a los visitantes y explican los detalles de la ampliación. Pero todavía las salas están vacías y ni siquiera está abierta la entrada principal, aunque ya puedan verse las espectaculares puertas, obra de la escultora española Cristina Iglesias. La inauguración será en octubre, con bombo y platillo, es decir, con tres grandes exhibiciones de las obras de los puntales de la pintura española: Velázquez, El Greco y Goya.
Al lado, el museo Thyssen, situado en un edificio de estilo neoclásico madrileño, remodelado también por Rafael Moneo, compite desde su particular vocación y ofrece una importante exposición sobre El retrato en el siglo de Picasso. Son 43 obras de Kokoschka, Saura, Van Gogh, Gauguin, Picasso, Francis Bacon, Dalí, Miró, Frida Kahlo, Juan Gris, Schile, Cézanne, Modigliani o Rousseau. Un poco más allá, el museo de Arte Contemporáneo Reina Sofía exhibe varias monografías: la del joven artista Alberto Peral, la del alemán Wolfang Laib, la de Darío Villalba, la del norteamericano Chuck Close y la de los Cinéticos. Pero todavía la gente acude al museo atraída por otra importante ampliación, inaugurada en septiembre de 2005 y realizada por el arquitecto francés Jean Nouvel. Las nuevas instalaciones, que cuentan, entre otras salas, con la espectacular Biblioteca de Arte, ocupan 26.900 metros cuadrados y suponen el aumento de un 65 por ciento de su capacidad. Y, para completar el panorama artístico, aunque haya que salirse un poco del circuito y tomar un autobús, la Fundación Juan March ofrece nada menos que 97 obras de Roy Lichtenstein, uno de los máximo exponentes del arte pop, junto con Andy Warhol. Y es que Madrid, aunque todavía no puede competir con París o Londres en su oferta cultural ni en el número de turistas que atraen estas ciudades, sí tiene, como Nueva York, su milla de Museos, el llamado Paseo del Arte, un circuito con prestigio internacional, que visitan miles de españoles y los cinco millones de turistas que anualmente llegan a la capital de España.
04-05-2007 - Manuel Guedán
Leido en: http://www.diariocritico.com/2007/Mayo/opinion/guedan/20333/guedan.html
Las largas colas rodean por todos sus lados el Museo del Prado. Son horas lo que espera la gente para poder entrar a esta pinacoteca que estrena primavera con dos importantes acontecimientos: la gran exposición de Tintoretto -70 obras-, que ha convertido a Madrid en la capital del arte veneciano, y la apertura al público de la esperada ampliación de sus instalaciones. Ha batido el record de visitas, pero es difícil saber si pesa más Tintoretto o Rafael Moneo, el arquitecto que ha incorporado el ábside, el vestíbulo, el auditorio, las tres salas de exposiciones temporales, el jardín y el claustro de la iglesia de los Jerónimos, que ahora forma parte del museo. En total 16.000 nuevos metros cuadrados, necesarios en una pinacoteca que cuenta con 8.600 cuadros y que sólo ha podido exponer, hasta ahora, la séptima parte.
Estudiantes de arquitectura, ataviados con una camiseta roja en la que se lee “abierto” acompañan a los visitantes y explican los detalles de la ampliación. Pero todavía las salas están vacías y ni siquiera está abierta la entrada principal, aunque ya puedan verse las espectaculares puertas, obra de la escultora española Cristina Iglesias. La inauguración será en octubre, con bombo y platillo, es decir, con tres grandes exhibiciones de las obras de los puntales de la pintura española: Velázquez, El Greco y Goya.
Al lado, el museo Thyssen, situado en un edificio de estilo neoclásico madrileño, remodelado también por Rafael Moneo, compite desde su particular vocación y ofrece una importante exposición sobre El retrato en el siglo de Picasso. Son 43 obras de Kokoschka, Saura, Van Gogh, Gauguin, Picasso, Francis Bacon, Dalí, Miró, Frida Kahlo, Juan Gris, Schile, Cézanne, Modigliani o Rousseau. Un poco más allá, el museo de Arte Contemporáneo Reina Sofía exhibe varias monografías: la del joven artista Alberto Peral, la del alemán Wolfang Laib, la de Darío Villalba, la del norteamericano Chuck Close y la de los Cinéticos. Pero todavía la gente acude al museo atraída por otra importante ampliación, inaugurada en septiembre de 2005 y realizada por el arquitecto francés Jean Nouvel. Las nuevas instalaciones, que cuentan, entre otras salas, con la espectacular Biblioteca de Arte, ocupan 26.900 metros cuadrados y suponen el aumento de un 65 por ciento de su capacidad. Y, para completar el panorama artístico, aunque haya que salirse un poco del circuito y tomar un autobús, la Fundación Juan March ofrece nada menos que 97 obras de Roy Lichtenstein, uno de los máximo exponentes del arte pop, junto con Andy Warhol. Y es que Madrid, aunque todavía no puede competir con París o Londres en su oferta cultural ni en el número de turistas que atraen estas ciudades, sí tiene, como Nueva York, su milla de Museos, el llamado Paseo del Arte, un circuito con prestigio internacional, que visitan miles de españoles y los cinco millones de turistas que anualmente llegan a la capital de España.
04-05-2007 - Manuel Guedán
Leido en: http://www.diariocritico.com/2007/Mayo/opinion/guedan/20333/guedan.html
sábado, 5 de mayo de 2007
El Archivo Fotográfico de Madrid rescatará la historia de los madrileños gracias a sus instantáneas aportadas
El consejero de Cultura y Deporte de la Comunidad de Madrid (CAM), Santiago Fisas, presentó una nueva iniciativa que permitirá ampliar el Archivo Fotográfico de la CAM a través de la participación de los ciudadanos, que podrán aportar cualquier instantánea propia que consideren "de interés general". De esta manera, se intentará mostrar "la historia cotidiana de la Comunidad", según el propio Fisas.Coordinado por el fotógrafo y editor gráfico Chema Conesa y bajo el lema 'Tus fotos cuentan mucho', este proyecto reunirá y seleccionará las mejores fotografías que reflejen la vida de los madrileños desde la creación de la fotografía, en 1839, hasta el año 2000, aunque se trata de "cifras orientativas", explicó el consejero."Lo realmente importante será recordar cómo eramos, componer la historia en imágenes, y por eso (a pesar de que en un principio la cantidad máxima de fotografías será de 20 imágenes por cada ciudadano) invitamos a todo el mundo a participar con cualquier instantánea que considere relevante, incluso colecciones", señaló Conesa.
"FOTO MUERTA"El artista, quien utilizó la cita "foto que no se difunde es foto muerta" para animar a todos a colaborar, recordó la anécdota de una persona que fue a visitarle hace unos años para presentarle un trabajo con numerosas instantáneas del Metro recogidas a lo largo de 15 años. "Por entonces no era periodístico y lo rechazamos, pero ahora sería el momento de volver a presentarlo".Del 23 de abril al 9 de junio se pondrá en marcha un amplio dispositivo para recoger estos "recuerdos de la ciudad" que tendrá como sede central del proceso de recogida el Archivo Regional de la CAM, situado en el Complejo El Aguila. A su vez, 14 bibliotecas públicas incluirán también un lugar destinado a esta iniciativa, y cuatro autobuses recorrerán los 172 municipios restantes a modo de laboratorios móviles. Todo aquel que no pueda acercarse a estos puntos de recogida podrá acceder a colaborar a través de Internet en la página web 'www.madrid.org'.El proyecto permitirá la conservación de la propiedad de la fotografía por parte de todas aquellas personas que se acerquen a colaborar, ya que una vez catalogada por el grupo de expertos, se pasará a digitalizar la instantánea para su mejor conservación, volviendo el original a su dueño. Estas imágenes sólo podrán ser utilizadas con un objetivo cultural, como será su empleo en exposiciones, publicaciones e Internet, pero nunca como medio de publicidad.A pesar de que el propio Fisas admitió que no hay previstas cifras aproximadas de la participación ciudadana ("no sabemos lo que va a pasar") en este "gran archivo" que se convertirá "posiblemente en uno de los mejores de Europa", Conesa defendió el proyecto por "servir de divulgación y casi de publicidad para el trabajo de los artistas emergentes".'Tus fotos cuentan mucho' dispondrá de un presupuesto de 3 millones de euros y servirá para ampliar las más de dos millones de fotografías con las que cuenta el Archivo, gracias a las colecciones de los fotógrafos Santos Yubero y Portillo.
"FOTO MUERTA"El artista, quien utilizó la cita "foto que no se difunde es foto muerta" para animar a todos a colaborar, recordó la anécdota de una persona que fue a visitarle hace unos años para presentarle un trabajo con numerosas instantáneas del Metro recogidas a lo largo de 15 años. "Por entonces no era periodístico y lo rechazamos, pero ahora sería el momento de volver a presentarlo".Del 23 de abril al 9 de junio se pondrá en marcha un amplio dispositivo para recoger estos "recuerdos de la ciudad" que tendrá como sede central del proceso de recogida el Archivo Regional de la CAM, situado en el Complejo El Aguila. A su vez, 14 bibliotecas públicas incluirán también un lugar destinado a esta iniciativa, y cuatro autobuses recorrerán los 172 municipios restantes a modo de laboratorios móviles. Todo aquel que no pueda acercarse a estos puntos de recogida podrá acceder a colaborar a través de Internet en la página web 'www.madrid.org'.El proyecto permitirá la conservación de la propiedad de la fotografía por parte de todas aquellas personas que se acerquen a colaborar, ya que una vez catalogada por el grupo de expertos, se pasará a digitalizar la instantánea para su mejor conservación, volviendo el original a su dueño. Estas imágenes sólo podrán ser utilizadas con un objetivo cultural, como será su empleo en exposiciones, publicaciones e Internet, pero nunca como medio de publicidad.A pesar de que el propio Fisas admitió que no hay previstas cifras aproximadas de la participación ciudadana ("no sabemos lo que va a pasar") en este "gran archivo" que se convertirá "posiblemente en uno de los mejores de Europa", Conesa defendió el proyecto por "servir de divulgación y casi de publicidad para el trabajo de los artistas emergentes".'Tus fotos cuentan mucho' dispondrá de un presupuesto de 3 millones de euros y servirá para ampliar las más de dos millones de fotografías con las que cuenta el Archivo, gracias a las colecciones de los fotógrafos Santos Yubero y Portillo.
viernes, 4 de mayo de 2007
Periferias flamencas en la Casa Encendida.
La Casa Encendida programa para los tres primeros jueves de mayo el ciclo ’Periferias Flamencas’, tres conciertos con músicos que aportan nuevos aires al flamenco y que están marcando nuevos caminos para el arte jondo.
Desfilarán por el auditorio figuras como Jorge Pardo, con la colaboración especial de Tomasito, David Peña Dorantes o Jaco Abel con la colaboración especial de Ramón ’el Portugués’.
Jorge Pardo
Fecha: Jueves 3 de mayo de 2007
Horario: 22.00 h
Lugar: Patio
David Peña “Dorantes”
Fecha: Jueves 10 de mayo de 2007
Horario: 22.00 h
Lugar: Patio
Jaco Abel
Fecha: Jueves 17 de mayo de 2007
orario: 22.00 h
Lugar: Patio
Precio: 3 €
Más información: http://www.lacasaencendida.com
Desfilarán por el auditorio figuras como Jorge Pardo, con la colaboración especial de Tomasito, David Peña Dorantes o Jaco Abel con la colaboración especial de Ramón ’el Portugués’.
Jorge Pardo
Fecha: Jueves 3 de mayo de 2007
Horario: 22.00 h
Lugar: Patio
David Peña “Dorantes”
Fecha: Jueves 10 de mayo de 2007
Horario: 22.00 h
Lugar: Patio
Jaco Abel
Fecha: Jueves 17 de mayo de 2007
orario: 22.00 h
Lugar: Patio
Precio: 3 €
Más información: http://www.lacasaencendida.com
jueves, 3 de mayo de 2007
Ni Músculos Ni Secreciones. Exposición en Madrid.
Exposición de arte colectiva internacional que que tendrá lugar en Madrid del 10 al 16 de mayo.
Esta exposición es una de las propuestas más arriesgadas e innovadoras que ha visto Madrid en mucho tiempo. Estos artistas quieren recuperar el espíritu "Do It Yourself" y unifican el esfuerzo y creación de 16 artistas del Reino Unido, Estados Unidos y España. ¿Qué tienen todos ellos en común? Sus obras llenan las paredes, suelos y techos de un espacio hasta ahora vacío, y además, todos ellos son veganos.El centro de Madrid albergará las obras de Kate Corder (Reino Unido), Allison Cole, Ray Frenden, Colin Matthes, Julie A. McConnell, Travis Nichols, Eric Redetzke, Heather May Redetzke, Maggie Suisman, Ashley Watson, Matt Page y Jt Yost (EE.UU.) y Verónica Ibarra, Javier R. Rosell, Sierra y Carlos Thomas (España).
Pintura, vídeo, fotografía, escultura, impresión, dibujo e instalación bajo un mismo techo .
Inauguración (con música y buffet vegano): 10 de mayo, 20 h. (entrada libre)
Dirección: C/S. Bernardo 51 – 2º C – Madrid (Metro: Noviciado / Pza. España).
Fecha: 10 – 16 de mayo (entrada libre)
Horario: 12 – 22 h.
Más información: http://www.nimusculosnisecreciones.com/
Dirección: C/S. Bernardo 51 – 2º C – Madrid (Metro: Noviciado / Pza. España).
Fecha: 10 – 16 de mayo (entrada libre)
Horario: 12 – 22 h.
Más información: http://www.nimusculosnisecreciones.com/
miércoles, 2 de mayo de 2007
Exposicion el Heroe y el Monstruo. Museo Arqueológico Nacional. Madrid
Por primera vez el público español podrá admirar una extraordinaria pieza de oro del siglo III a.C. perteneciente a la antigua colección de la casa real de Braganza. Representa la lucha mítica entre un guerrero desnudo y un monstruo, pero más allá de la anécdota, describe un mundo y un orden establecido por el poder en el sur de la Península en época helenística.
La muestra, organizada por el Ministerio de Cultura, en colaboración con el Consejo Superior de Investigaciones Científicas y el British Museum se compone de 83 piezas que la Arqueología ha sacado a la luz en los últimos años. Algunas se exponen juntas por primera vez, como los tesoros gemelos de Mairena del Alcor y la Puebla de los Infantes (Sevilla); otras adquieren su verdadero significado en el marco del discurso que las acoge; y algunas son testimonio artístico de primer orden, como las esculturas del monumento heroico de El Pajarillo (Jaén).
El contexto del poder, con sus monumentos, joyas e imágenes, forma el contenido de una exposición pensada para que el visitante saque sus propias conclusiones.
La exposición
La imagen es privilegio del aristócrata, para hacerse visible y respetable, para justificar su poder. Esta es la historia de una imagen que se materializó en una extraordinaria joya de oro y esmaltes que algún príncipe ibérico mandó fabricar a un orfebre griego hacia el siglo III a.C. Responde a un programa de autorepresentación pensado para legitimar su posición imponiendo el orden sobre el caos. La escena que nos presenta es la lucha heroica entre un joven guerrero desnudo, armado con sus atributos -casco, espada y escudo- y un monstruo. El escenario es un microcosmos en el que se simboliza la tierra, a través del lobo de doble cabeza; el océano, a través de un monstruo marino; y el inframundo, a través de un jabalí. El joven domestica el espacio, librando al ser humano de los peligros de lo salvaje.
Además de un documento que define ideológicamente el poder, esta pieza es un ejemplo de la excelencia que alcanzó la orfebrería en el marco de la tecnología de época helenística. Una buena muestra del trabajo del vaciado a la cera perdida, de la filigrana y el esmalte, del punzón y el cincel, combinado en un diseño comparable al de las grandes obras clásicas.
La Fíbula Braganza es un broche con el que se sujetaba la túnica o el vestido en la antigüedad. Desconocemos la procedencia exacta de esta extraordinaria pieza que perteneció a la colección de la Casa Real portuguesa. Nada sabemos sobre su hallazgo, pero debió ser adquirida por Fernando Sajonia Coburgo, rey consorte de María II de Portugal, en un momento impreciso del siglo XIX. Su rastro se recupera hacia los años 1940 cuando se subasta en Chicago. Posteriormente es depositada como préstamo en el Museo Británico, institución que realiza un estudio científico y definitivamente la adquiere el año 2001 en subasta pública. El desconocimiento de su verdadera historia alimentó cierta polémica que se mantuvo dentro de los estrictos límites del mundo académico. Sólo ha sido expuesta en Londres y Edimburgo en 1970.
Por primera vez el público español podrá admirar esta extraordinaria joya dentro de su contexto histórico y arqueológico de época helenística. El contenido de la exposición está pensado para que el visitante saque sus propias conclusiones, al mostrarle una selección de monumentos, joyas y sobre todo, imágenes del poder que la Arqueología ha sacado a la luz en los últimos años. Algunas de estas piezas se exponen juntas por primera vez, como los tesoros gemelos de Mairena del Alcor y la Puebla de los Infantes (Sevilla); otras adquieren su verdadero significado en el marco del discurso que las acoge; y algunas son testimonio artístico de primer orden, como las esculturas del monumento heroico de El Pajarillo (Jaén).
La muestra está organizada por la Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes del Ministerio de Cultura, en colaboración con el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), el British Museum, y el Museo Arqueológico Nacional (MAN).
Comisarios:
Alicia Perea (Dpto. de Prehistoria. Instituto de Historia. CSIC). Dyfri Williams (Conservador Jefe. Dpto. de Antigüedades Griegas y Romanas. Museo Británico. Ricardo Olmos (Profesor de Investigación. Dpto. de Arqueología e Historia Antigua. Instituto de Historia. CSIC).
Museo Arqueológico Nacional. C/ Serrano, 13. Madrid
Sala de Exposiciones del Complejo El Águila en la calle Ramírez de Prado, 3)
Con motivo de las últimas adquisiciones, la Sala de Exposiciones del Complejo El Aguila, muestra desde hoy hasta el próximo 6 de mayo, una selección compuesta por las 35 obras más significativas de las adquiridas recientemente, compuesta por obras de técnicas y soportes muy diferentes.
Se pueden ver fotografíaas de Ramón Masats, Francesc Torres, Cristina Garcíaa Rodero, Erwin Wurm, Llamazares, Isabel Muñoz, Antoni Muntadas, Juan Manuel Castro Prieto y José Manuel Ballester; así como videocreaciones de Wolf Vostell, Martin Sastre, Marina Abramovic, Kaoru Katayama, Banet, Rafa Gallar y Alberto García-Alix.
También se exhiben esculturas de Carmen Calvo y Antoni Miralda; pintura con obras de Rafael Canogar, Gerardo Rueda, Pablo Palazuelo, Frederic Amat, Daniel Verbis, Jordi Teixidor, Patricio Cabrera, y obra gráfica de Javier Pagola, Sonia Delaunay, Man Ray y Jan Hendrix.
La Colección de Arte Contemporaneo de la Comunidad de Madrid, cuyo destino final será el Centro de Arte Dos de Mayo de Mostoles a partir de mediados de 2008, cuenta ya con más de 1.150 obras (1.641 elementos, ya que numerosas obras constituyen series o conjuntos).
Más información:
http://www.elcultural.es/Noticias.asp?c=501034
Se pueden ver fotografíaas de Ramón Masats, Francesc Torres, Cristina Garcíaa Rodero, Erwin Wurm, Llamazares, Isabel Muñoz, Antoni Muntadas, Juan Manuel Castro Prieto y José Manuel Ballester; así como videocreaciones de Wolf Vostell, Martin Sastre, Marina Abramovic, Kaoru Katayama, Banet, Rafa Gallar y Alberto García-Alix.
También se exhiben esculturas de Carmen Calvo y Antoni Miralda; pintura con obras de Rafael Canogar, Gerardo Rueda, Pablo Palazuelo, Frederic Amat, Daniel Verbis, Jordi Teixidor, Patricio Cabrera, y obra gráfica de Javier Pagola, Sonia Delaunay, Man Ray y Jan Hendrix.
La Colección de Arte Contemporaneo de la Comunidad de Madrid, cuyo destino final será el Centro de Arte Dos de Mayo de Mostoles a partir de mediados de 2008, cuenta ya con más de 1.150 obras (1.641 elementos, ya que numerosas obras constituyen series o conjuntos).
Más información:
http://www.elcultural.es/Noticias.asp?c=501034
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