lunes, 10 de mayo de 2010

Exposición "El Impluvio de los condenados" de la artista Susan Nash, en Espacio BOP.




El impluvio es un estanque para recoger agua de lluvia, ubicado en el centro de las casas romanas antiguas. Un patio a cielo abierto que propicia el diálogo entre el interior de la casa replegada sobre sí, con las fuerzas del exterior, es decir, de la naturaleza: luz, aire, tormentas. Pero si esa abertura enclavada en el corazón mismo del edificio aparece protegida por los cuatro costados con hojas de cristal, tal como en ésta galería, ¿cómo no pensar entonces en la cámara interior de los templos clásicos; la cella romana flanqueada por columnas, o el sancta santorum de los egipcios en completa oscuridad, que guardaban las imagen de culto y también las ofrendas a esas deidades particulares, en una palabra, el tesoro?

Sobre estas dos ideas: el patio o respiradero abierto al cielo, y la cámara central de un templo sólo accesible a los iniciados, descansa la instalación de Susan Nash.

¿Y porqué de los Condenados? Por el libro homónimo de Charles Fort, publicado en 1919 en Nueva York, que recoge mil y un fenómenos reales pero insólitos, ocurridos a lo largo del tiempo, que las ciencias han preferido dejar de lado. Fenómenos que hacen tambalear las fronteras entre realidad y ficción: lluvia de ranas en el desierto y aguaceros de sangre, reptiles e insectos en ciudades europeas, caída de masas de jade en bruto en Jamaica y chubascos de seda en Pernambuco… Sí, pero también lluvia de granos en Persia, por caso, que han alimentado a la gente y el ganado, una suerte de maná no circunscrito a un pueblo “elegido” por voluntad divina, como cuentan los relatores de la Biblia.

¿Y los seres de la noche, de las tuberías? Esas súbitas descargas, o la paciente segregación de jugos gástricos de un volumen animado por el rumor de sus conductos; volumen que respira, exhala humos y aliento, y bombea como un cuerpo mayor que nos envuelve…

Sensaciones que estimulan la imaginación y crean mundos paralelos, al igual que el sueño libera de las prohibiciones del diurno y abre las esclusas para dar paso a mundos donde el deseo y la realidad se funden sin interrupción.

De igual manera, el Impluvio de la galería Bop se convierte, por obra de Susan Nash, en un respiradero mental que prolonga visualmente esos mundos paralelos en la realidad de éste. Revestido del ambiguo, intermitente, y por tanto peligroso amarillo, pone en escena representaciones de cosas que, aunque han sido extraídas del desván de los deseos, aparecen flamantes: joyas del tesoro con su carga intacta, su energía y su capacidad de ensueño vivas. Cosas que vencieron, ahora triunfantes, desordenadas en un nuevo orden. El orden del arte.

Hasta el 2 de junio.


ESPACIO BOP
C/ Juan de la Hoz, 22
28028 – Madrid

La galería ARANAPOVEDA participará en MADRIFOTO' 10.


La galería ARANAPOVEDA participará en MADRIFOTO' 10, del 12-16 de mayo.

LA EXPOSICIÓN DE LA PINTORA Y ESCULTORA LORETTA POLGROSSI EN EL ATENEO DE MADRID



El TAO es, la exixtencia misma. En el plano filosófico, es el camino que atraviesa la vida.


Así en la vida, como en el arte, es fundamental buscar la relación armoniosa,que, subyace en la realidad, y fluye con el gran ritmo del universo.

Observación, Abstracción, contemplación y meditación, una estética que surge de la fusión de la conciencia del artista, y su entorno, en resonancia con la naturaleza.

Hoy se habla de habla de globalización e interacción de cosas que forman parte de un credo, de un modo de ser y un modo de vivir que impera en el mundo.

Estamos agotando los lenguajes. Hacen falta nuevos argumentos que sostengan nuevas filosofías de vida y nuevos pensamientos. El artista, como sujeto portador de una expresión, debe explorar todas las caras del arte y reinventar continuamente con total liberdad de acción, aprender de cualquier situación y sentirse atormentado por una infinita ansia de saber.

Personalmente, creo que hay que observar y ver cómo , una y otra vez, elarte nos demuestra que "materia y espíritu" logran un unicum que nos trasmite una armonía mucho mas acorde con la naturaleza humana y con nuestro origen cósmico.

He nacido en un lugar privilegiado, rodeada de severas arquitecturas contenedoras de misteriosos y esplendidos mosaicos (Ravenna), donde arte e historia se funden perdidos en los tiempos; rodeada también de cerámica (mayólica de Faenza), es decir, de objetos que, aún siendo de uso común, debido a su belleza y calidad pierden su aparente humildad y se convierten por derecho propio en "objetos únicos".

Abierta hasta el 28 de mayo.

ATENEO DE MADRID
C/ Prado 21. 28014 Madrid

viernes, 7 de mayo de 2010

Moda, magia y solidaridad, unidas en una nueva exposición fotográfica en el Aeropuerto de Madrid-Barajas.



El Aeropuerto de Madrid-Barajas, en colaboración con la Fundación Abracadabra de Magos Solidarios, acoge en sus instalaciones una nueva exposición que presenta al público la muestra fotográfica “Abracadabra… la moda es mágica”.

La exposición recoge una colección de fotografías en la que reconocidos personajes del mundo del deporte, cultural, artístico y de los medios de comunicación, como Ferrán Adriá, Nieves Álvarez, Forges, Maribel Verdú o Pasión Vega entre otros, posan para las imágenes con prendas relacionadas con el mundo de la magia y el ilusionismo como chisteras, varitas, fracs o capas, diseñadas por los principales creadores de moda españoles.

La muestra reúne más de 40 fotografías en distintos formatos, realizadas por el fotógrafo Pedro Walter, en las que se mezclan moda, magia y solidaridad, mostrando las creaciones exclusivas de diseñadores de la talla de Jesús del Pozo, Amaya Arzuaga, Adolfo Domínguez, Roberto Verino, Armand Basi o Ágatha Ruiz de la Prada.

La Fundación Abracadabra de Magos Solidarios es una organización social sin ánimo de lucro en la que participan más de ochenta magos solidarios, dedicada a llevar actuaciones de magia e ilusionismo fundamentalmente a niños hospitalizados, discapacitados psíquicos y físicos, y a personas mayores en residencias.

Esta exposición podrá ser disfrutada por pasajeros y visitantes en el pasillo que da acceso a la Terminal T-2 del Aeropuerto desde el Metro y el Parking P-2, desde hoy hasta el 31 de mayo.

Esta muestra supone un nuevo paso del Aeropuerto de Madrid-Barajas como escaparate artístico, no sólo con obras de exhibición permanente pertenecientes a la Fundación Aena, sino también con exposiciones temporales en las que han participado hasta el momento más de un centenar de artistas con obras pertenecientes a las más variadas técnicas artísticas, como la pintura, la escultura, la fotografía, el grabado, la ilustración o el diseño gráfico, entre otros.

jueves, 6 de mayo de 2010

Este sábado primera edición de la Fiesta de la Fotografía en El Retiro.


El próximo 8 de mayo, el madrileño parque de El Retiro acoge la primera edición de la Fiesta de la Fotografía, en la que cada participante podrá concursar con una imagen que haya realizado ese mismo día en ese lugar.

Los fotógrafos aficionados madrileños están de enhorabuena la Escuela de Fotografía y Centro de Imagen, Efti, organiza para el próximo sábado 8 de mayo la primera edición de la Fiesta de la Fotografía. Abierta para todo el mundo, en la misma cada participante podrá concursar con una fotografía que haya realizado ese mismo día en ese mismo lugar, no valen otras. Se trata pues, en esencia, de un concurso de fotografía rápida.

El concurso tiene una dotación de 9.000 euros en premios y en el mismo pueden participar todos quienes acepten sus bases, con las únicas condiciones previas de ser mayor de 18 años y residentes en España. También el poseer una cámara digital, estando prohibido realizar fotografías con teléfonos móviles.

La inscripción puede realizarse hasta las 22 horas del próximo 7 de mayo y se hará a través de la citada página web, en el apartado correspondiente, rellenando todos los datos de inscripción y enviando el formulario por correo electrónico a la dirección concursos@efti.es

La fiesta tendrá lugar entre las 10.00 y las 14.00 horas. La temática será la relacionada con el citado espacio verde, sus paisajes, edificios, entorno, monumentos, jardines y las gentes que lo visiten. El fallo del jurado se producirá el mismo día 8 de mayo.

Integrarán el mismo expertos y profesionales de la fotografía, miembros de las entidades participantes en los premios, representantes del Distrito de Retiro y de la Escuela de fotografía EFTI, actuando como presidente el concejal-presidente del distrito de Retiro, Luis Asúa Brunt. La lectura del Acta del Jurado tendrá lugar en la terraza de la Casa de Vacas, a partir de las 18:00 horas del mismo sábado.

miércoles, 5 de mayo de 2010

Hoy abre en Madrid la galería de arte Freijo Fine Art.



Exposición: Hierros y Sombras” Germán Cueto en la Galería Freijo fine Art

Abre en Madrid una nueva galería de arte, la galería Freijo Fine Art, dirigida por Manuel Gonzalez Freijo y asesorada por Angustias Freijo. Marchantes, asesores de colecciones, comisarios y coleccionistas desde hace muchos años, los impulsores de este nuevo espacio establecen un puente con México que no había levantado hasta el momento ninguna de las galerías existentes en Madrid. El objetivo: presentar la obra realizada en México por artistas extranjeros, exiliados, y mostrar también la obra de los artistas mejicanos contextualizados con las vanguardias históricas europeas y la pintura de entreguerras.

El espacio debuta con el artista pluridisciplinar Germán Cueto (1893-1975), dedicado fundamentalmente a la escultura y referente imprescindible del arte mexicano y latinoamericano del s. XX. En un marco artístico aparentemente monopolizado por los grandes muralistas, Cueto funda el movimiento “Estridentista”, y, más tarde, gracias en parte a su estrecho vínculo con las vanguardias europeas de entreguerras, se convierte en el precursor de la escultura latinoamericana moderna, según argumenta Serge Fauchereau en algunos comisariados y textos, en que defiende a Germán Cueto como el gran precursor de la modernidad. La nueva galería presenta un total de 25 obras. La selección incluye dos obras del periodo estridentista entre las que destaca una de las famosas máscaras de Cueto.
Las 23 obras restantes fueron elaboradas en el periodo de madurez, entre la década de los 30’s y los 40’s. De este periodo hay trabajos de diversa naturaleza: dos proyectos murales realizados sobre papel, ejemplo de la modernidad y sutileza de un artista que bien trabaja con pinceles y tijeras en obras como “Proyecto para mural en metales”, o al óleo, en la obra “Planos”. Este óleo era un homenaje a su compañero Silvestre Revueltas, músico estridentista que elaboró una composición musical con el mismo nombre.
Entre la obra escultórica de Cueto se encuentra la pieza “Bailarín”, con la que se realizó una escenografía para ballet en 1940. La obra en sí se situaba delante de un cañón de luz y proyectaba su sombra sobre el escenario, inspiración para la museografía de esta exposición. Las obras de Cueto, ejecuciones en hierro, flejes, cintas de metal, cobre y alambre, hojalata, se apoderan del entorno y se proyectan sobre los espacios, creando un enguaje de hierros y sombras, formas huecas... El lenguaje moderno que llevó el scultor a América latina tras su fructífero paso por el Cercle et Carré en París.
 
Galería Freijo fine Art

General Castaños 7, 1º izq
De martes a sábado, 11,00 14,00 y 17,00 21,00
Hasta el 30 de junio de 2010

martes, 4 de mayo de 2010

ABEL RASSKIN, Exposición de pintura y collages. Serie "De Lunas Y Tangos".


ABEL RASSKIN, Exposición de pintura y collages. Serie "De Lunas Y Tangos".


Inauguración el jueves 6 de mayo a las 19:30

Del 6 al 30 de mayo

Galeria Distrito 14
Calle San Blas 4
Madrid

Exposición sobre el poeta Luis Rosales en la Casa Encendida.


Una gran exposición en Madrid muestra la vida y obra del poeta Luis Rosales. La exposición permite acercarse a las diferentes facetas del artista, uno de los más importantes de la generación del 36

Con motivo del centenario del nacimiento del poeta Luis Rosales, La Casa Encendida, en colaboración con la Sociedad Española de Conmemoraciones Culturales, el Archivo Histórico Nacional y el Centro Andaluz de las Letras, dedica una exposición a su figura con la intención de divulgar la obra de uno de los poetas más importantes de la posguerra española.

La muestra, comisariada por Xelo Candel y Paloma Esteban, estará compuesta por cartas, fotografías y otros documentos, junto a obras de artistas como Pablo Picasso, Joan Miró, Salvador Dalí o Benjamín Palencia. Luis Rosales es el autor de, entre otros, el poemario La Casa Encendida. Además de la exposición, se realizarán diferentes actividades relacionadas con el centenario del poeta el próximo 31 de mayo.

Del 29 de abril al 6 de junio.

lunes, 3 de mayo de 2010

Una exposición reúne las mejores fotografías sobre el metro hechas con móvil.




Se ha inaugurado la exposición "Metro desde tu móvil", en la que se recogen las 100 mejores fotografías(entre las casi 2.000 que participaron) que han participado en este certamen y que podrán visitarse hasta el 16 de mayo en el vestíbulo principal de la estación de Nuevos Ministerios.

El certamen, ha recordado, forma parte del programa de fomento de la cultura que impulsa Metro de Madrid y sirve además para dar a conocer su "excelente" servicio.

La foto ganadora de este primer certamen ha sido "El andén de la paciencia", del mexicano residente en Madrid César Martínez Tagle, quien ha plasmado la llegada de un viajero al andén justo en el momento en que el tren sale de la estación.

El segundo premio ha sido para "Metro de Madrid, infinidad de pasajeros", que recrea, a través de los clicks de playmobil, la espera del público en el andén.

La tercera instantánea finalista ha sido "Ya se acerca, le veo venir", que utiliza como marco general un ojo en cuyo interior se observa la fotografía de la llegada de un tren al andén.

La exposición también incluye las tres fotografías ganadoras realizadas por los empleados de Metro: "Madrid bajo el suelo", "Torniquetes" y "Fiel reflejo".

Exposición Yusur-Puentes. Paisaje y arquitectura en Marruecos y España.

El grupo de investigación Paisaje Cultural de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid inauguró, dentro del programa cultural de la presidencia española de la UE, la exposición “Yusur-Puentes. Paisaje y arquitectura en Marruecos y España”, patrocinada por el Ministerio de Vivienda - Sala La Arquería, de Nuevos Ministerios, en Madrid, el 29 de abril.

La exposición establece un diálogo entre el paisaje contemporáneo en Marruecos y España, a través de seis parejas: grandes transformaciones urbanas (Madrid Río e intervención en el estuario de Rabat), paisajes de interior (Valle de Tadla Azilal en Marruecos y obras de RCR en la comarca de Olot), paisajes de ciudad (casco histórico de Málaga y medina de Tetuán), paisajes de comunicación (Red de Alta Velocidad en España y Puerto de Tánger Med en Marruecos), paisajes de barrio (Cimadevilla en Gijón y los Udayas en Rabat) y paisajes de costa (Parque de los Toruños en España y el tratamiento de borde en Asilah, Marruecos).