jueves, 6 de marzo de 2008

El pintor sevillano Eufemiano Sánchez, protagonista de un gran proyecto de investigación

La fecunda obra del pintor Eufemiano Sánchez es el objeto de un gran proyecto de investigación presentado ayer por el conservador del Museo del Prado Matías Díaz, quien ha definido a este artista sevillano como "un pintor de raza, independiente, auténtico y en compromiso con su yo".
El proyecto, organizado por la Fundación Solventia y por la Gerencia del Legado de este pintor, ha inventariado ya cerca de 800 obras del artista, que, como ha resaltado Díaz en el Círculo de Bellas Artes, recorrió Andalucía, Marruecos, Argentina y Madrid, lo que influyó en la temática de sus óleos, dibujos y grabados.

Díaz ha visto en Eufemiano Sánchez (Marchena, 1921-Madrid, 1995) alguna "analogía" con Zuloaga, sin romper con "las raíces de la más auténtica pintura española del siglo XVII, donde se cuentan Velázquez, Zurbarán, Cano y los maestros de la naturaleza muerta".
La evolución del arte de Eufemiano es paralela a sus viajes. Así, el conservador del Prado ha diferenciado entre el período de Sevilla (1931-1945) con retratos realistas y "los ecos de Velázquez" asomando en los fondos oscuros, y el contacto durante dos años con Marruecos que le llevan a la pintura orientalista.

De vuelta a Sevilla, el pintor "cultiva el costumbrismo andaluz, retratando gitanas con la misma dignidad que le es propia".

En Argentina (1951-1962) Eufemiano adquiere notoriedad y Matías Díaz destaca de ese periodo el retrato de su hijo "Eufemiano con perro".
Los bodegones de este pintor también han sido resaltados por Díaz, "en la línea de Zurbarán y Velázquez, y bajo influencia de Caravaggio", evitando las flores y pintando jarras, libros, mandarinas, nueces abiertas, cajas y latas.

Ya en Madrid (1962-1995), el pintor encuentra, según el conservador, su aspecto más original en los maniquíes, los cuales "nos inquietan al pintarse los ojos y los labios, ya que parecen tener vida".

"Las corazas de hierro son una constante en toda su producción madura", explica Díaz, que ha finalizado mostrando su admiración por un pintor que nunca se doblegó a las modas.
En el Círculo también se ha podido escuchar la disertación del director del Proyecto de Estudio sobre Eufemiano, el profesor y licenciado en Arte e Historia Eloy González.
Se trata de "un trabajo de ordenación y contextualización de la producción de Eufemiano: desde sus primeros trabajos hasta el periodo de mayor producción", según González, que ha dicho que el inventariado se encuentra muy avanzado gracias a la labor de los cuatro hijos del pintor.
Sin embargo, con la difusión del proyecto se espera que "los coleccionistas anónimos contacten con la Gerencia del Legado y podamos así incorporar sus obras al catálogo", ha afirmado Eloy González.

EFE

miércoles, 5 de marzo de 2008

El Museo Reina Sofía acogerá desde hoy un ciclo de cortometrajes premiados durante los últimos diez años

El Museo Reina Sofía acogerá a partir de hoy el ciclo 'Cortos, ¿por qué no?', que proyectará los cortometrajes premiados durante los últimos diez años. El ciclo mostrará trabajos de ficción como 'Alumbramiento' (2007) de Chapero-Jackson, premiado como mejor corto en los European Film Awards, 'Nana' (2004) de José J. Rodríguez Melcón, ganador del Concurso de Cortos de Rivas 2006, 'La Guerra' (2006) de Luis Berdejo y Jorge Dorado, pieza ganadora de Almería en corto 2006, o 'Traumatología' (2007) del director de 'Azuloscurocasinegro' Daniel Sánchez Arévalo, premio del público en el reciente festival Actual de Logroño 2008.

Dentro de la categoría de animación se mostrarán el multipremiado 'Fast Film' (2003) del alemán Virgil Widrich, 'El enigma del chico croqueta' (2005) de Mario Iglesias, mejor corto de animación de los Goya 2005, 'Sr. Trapo' (2003) de Raúl Díez, corto premiado en los Goya 2003 y ganador de tres premios en el Festival Internacional de Cine y Tecnología de Nueva York 2003, o 'Tadeo Jones' de Enrique Gato, mejor cortometraje de animación en los Goya 2006.
Por último, en la categoría de cortometraje documental, se proyectarán piezas como 'Castañuela 70, el teatro prohibido' (2007) de Manuel Calvo y Olga Margallo o 'Túnel número 20' (2003) de Ramón de Fontecha.

Además, el 13 de marzo concluirá el ciclo con una mesa redonda que girará en torno al futuro del cortometraje en el que participarán como ponentes Guadalupe Arensburg, analista de proyectos de Canal +; Jorge Dorado, cortometrajista; y Antonio Delgado Liz, asesor de cine del Área de Las Artes del Ayuntamiento de Madrid y director del Festival Internacional de Documentales Documenta Madrid.

Fecha : del 5 al 13 de marzo de 2008
Lugar : Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía. S
alón de actos, acceso por calle Santa Isabel, 52
Entrada : gratuita hasta completar aforo (140 localidades)
Organiza: Departamento de Audiovisuales del Museo Reina Sofía y Great Ways Mesa
Redonda : jueves 13 de marzo, 19:30 horas

http://www.museoreinasofia.es/s-audiovisuales/audiovisuales.php

La estación de Chamartín, escenario de las actuaciones de Sara Baras, Luz Casal y Sole Giménez en 'Creadoras en Metro'

La estación de Chamartín se convertirá entre finales de febrero y principios de marzo en un escenario de excepción para acoger las actuaciones de Sara Baras, Luz Casal y Sole Giménez en el marco de la I Edición de 'Creadoras en Metro', coincidiendo con la conmemoración del Día Internacional de la Mujer trabajadora.

Metro de Madrid impulsa esta iniciativa, que tendrán lugar los días 29 de febrero, 4, 5 y 6 de marzo, que pretende consolidarse como un festival urbano y puramente femenino. De este modo, se da continuidad a las constantes actividades culturales que se desarrolla en el suburbano
El festival arranca con la actuación de Sara Baras, que ya actuó con gran éxito en 2004 en el suburbano, y que vuelve a repetir ahora con un espectáculo diseñado y coreografiado para los usuarios de Metro de Madrid.

El 4 de marzo tendrá lugar la presentación del último trabajo de Luz Casal, 'Vida tóxica', que ha conseguido ya el disco de oro con más de 40.000 copias vendidas. El 5 de marzo, Soledad Giménez dará a conocer su segundo disco en solitario, 'La felicidad', mientras que el día 6, Clara Montes cierra con su último trabajo 'Desgarrada' el festival Creadoras en Metro.
Los usuarios del Metro podrán disfrutar de los conciertos canjeando su billete por una entrada al festival en el acceso a la estación de Metro de Chamartín. El resto de los usuarios podrán disfrutar del espectáculo a través de dos pantallas gigantes que estarán ubicadas una en el vestíbulo principal de la estación.

EUROPA PRESS

Visita guiada en la Semana Santa de Madrid 2008: Pasos de Madrid.

Ya no queda nada para la Semana Santa, para todos aquellos que se queden en Madrid, pueden aprovechar para realizar una visita para conocer la iconografía religiosa y su evolución histórica.

Celebración: Días 14 de marzo (10 horas) y 15,17 y 18 de marzo (18 horas) de 2008
Organización: Patronato de Turismo de Madrid
Punto de Venta: De lunes a domingo de 9,30 a 20,30 horas
Itinerario: Tanto en Semana Santa, como el los días previos, se pueden visitar los pasos procesionales en las iglesias donde tienen su sede las distintas cofradías.
Punto de encuentro: Centro de Turismo de Madrid

martes, 4 de marzo de 2008

Chen Chieh-jen exhibe su último vídeo, creado para Producciones del Reina Sofía

Los recuerdos de la prisión con tribunal militar situada cerca de la casa en la que pasó su infancia, han inspirado al artista de origen taiwanés Chen Chieh-jen en su trabajo "Tribunal Militar y Prisión", creado especialmente para el programa Producciones del Museo Reina Sofía.

Artista con importante presencia internacional, galardonado recientemente por Pulse Art Fair Miami, es uno de los creadores taiwaneses más conocidos mundialmente por su contribución a la recuperación de la memoria histórica de su país sacando a la luz procesos de violencia y sometimiento mediante vídeo, performance o fotografía.

Las obras de Chen Chieh-jen tienen un marcado carácter metafórico y en ellas invita al espectador a especular sobre diversas problemáticas de la historia moderna y contemporánea.

El trabajo realizado para el Reina Sofía consta de dos vídeos, exhibidos en salas contiguas, en los que por primera vez el artista introduce sonido. El primero de ellos tiene una duración de algo más de una hora y el otro, de unos cinco minutos, recoge algunas de las escenas del primero de ellos.

En el vídeo de larga duración, Chen invita al espectador a conocer sus recuerdos infantiles: la prisión y el tribunal militar que existían cerca de su casa en el condado de Tapei, donde solía jugar y en la que se juzgó a los miembros del "Caso Formosa", y que posteriormente fue convertida en un monumento a los derechos humanos.

Susana Sanz, especialista en el artista, señaló durante la presentación que la historia tiene como protagonista a un ficticio disidente político que simboliza el pasado "y que se mueve como un fantasma entre personajes de la sociedad actual, los sin techo, marginados, perseguidos, activistas sociales".

A través de diferentes escenas, Chen denuncia las leyes injustas que no son iguales para todos; la búsqueda y la lucha por los derechos humanos; los espacios de ilegalidad y de temporalidad, o la opresión del poder -representado en una excavadora- que acaba con esos espacios.

Los personajes no están ni dentro ni fuera de la sociedad, como Taiwán, que es, según el artista, "un país no país" y la historia es clave para adentrarse en la obra del artista. Su discurso permite conocer las vivencias de personas que viven en los márgenes de la sociedad y que "escriben sus historias" fuera de los periódicos o de la ley.

Chen Chieh-jen, nacido en 1960 en Taoyuan, provincia de Taiwán, pasó su infancia en el condado de Tapei. Desde joven sintió fascinación por el mundo del arte y en los años ochenta empezó a interesarse por la performance, en una época en que los movimientos culturales taiwaneses reivindicaban el fin de la dictadura militar y el levantamiento de la ley marcial.

En el año 2002 realizó su primer trabajo de videoarte titulado "Lingchi-Echoes of a Historical Photograph", donde recreó la imagen fotográfica de un suplicio, y un año después y bajo el título "The Factory", Chen reflexionaba sobre la industrialización, la economía y la globalización.

En Bade Area (2005) trató el tema de la globalización pero desde el punto de vista de los efectos que sufren las industrias taiwanesas, y en 2006, y bajo el título de The Rout, presentó una crítica a la situación de aislamiento de Taiwán en la escena internacional a través de una huelga de astilleros taiwaneses.

efe

XIII MUESTRA DE TEATRO DE LAS AUTONOMÍAS


Desde 1996 la Muestra de Teatro de las Autonomías se ha ido consolidando como una de las citas ineludibles de la temporada escénica madrileña. Este certamen anual se creó con la finalidad de paliar las dificultades que encontraban numerosas compañías de diferentes puntos de España para actuar en Madrid. La Muestra ha cumplido con creces sus objetivos fundacionales.

La Muestra de Teatro de las Autonomías cumple este año su XIII edición, y, precisamente, trece serán también las compañías que nos visiten, en representación de tres comunidades autónomas: Andalucía, Castilla-La Mancha y Madrid.

PROGRAMA EN MRZO: http://www.circulobellasartes.com/ag_escenicas.php?ele=120

lunes, 3 de marzo de 2008

El mes del diseño holandés. Rutas y exposiciones sobre el diseño neerlandés en marzo.


Embajada de los Países Bajos organiza, en colaboración con distintas instituciones, el Mes del Diseño Holandés en Madrid (http://www.holamad.com/). Se trata de una iniciativa ambiciosa: exposiciones, debates, conferencias, coloquios, desfiles callejeros de moda urbana, incluso una ruta de diseño holandés por numerosas tiendas de mobiliario contemporáneo de la capital.

Habrá una ruta por unas veinte tiendas de diseño de la capital:
En Simsum (Santo Tomé, 4) con piezas de Marre Moerel o la firma Moooi.
En Vitra (Marqués de Villamejor, 5), Hella Jongerius dará una conferencia el día 27, y habrá una exposición con algunos de sus diseños más destacados.
En Stone Designs (Segovia, 10) tendrá obras de la artista Irene van de Mheen hasta el día 25. Gunni (Lagasca, 73) obras de Maarten Baas y Marcel Wanders.
Ibermaison (Serrano, 98), la de Jongerius y Tord Boontje.
Biosca & Botey (Alcalá, 111) expondrá luminarias de Annet van Egmond, con atrevidos y sensuales proyectos.

Las Exposiciones más destacadas seran:
Un exposición de carteles de teatro (a partir del 3 de marzo en la Escuela Arte Diez)
Desde el día 12 en el Museo Nacional de Artes Decorativas (Montalbán, 12), la dedicada a Gerrit T. Rietveld, uno de los primeros miembros del movimiento De Stijl.
Entre el 6 de marzo y el 24 de abril se puede descubrir en el Coam (Piamonte, 23) la obra de W. H. Gispen, padre del diseño moderno holandés.
En la Fundación Carlos de Amberes (Claudio Coello, 99) se podrá ver entre el 14 de marzo y el 12 de abril la muestra La edad de oro del diseño gráfico holandés, una retrospectiva de las obras más destacadas entre 1890 y 1990 de autores como Jan Bons, Wim Crouwe, Jan Toorop o Piet Zwart.
En el Istituto Europeo di Design (Larra, 14) habrá un ciclo de conferencias-cóctel.

Para terminar, el día 27 en la Fnac de Callao, se presentará el libro Super Holland Design, editado por Actar.

domingo, 2 de marzo de 2008

Exposición "Hilos de Esplendor" en el Palacio Real.

Exhibición de 40 tapices que cuenta con la colaboración de instituciones de otros países poseedores de espléndidas piezas.
Es la primera muestra global de la tapicería europea de alta calidad del siglo XVII y demuestra su importancia como una arte figurativo" de la época.

La muestra consta de nueve secciones que recorren la evolución de los centros europeos que se dedicaban a la industria del tapiz desde 1580 hasta 1720, y en ella se recoge cómo la guerra de 1570-1580 en los Países Bajos hizo que muchos de sus artesanos tapiceros dejasen el país para marchar a otros lugares europeos.

Igualmente se muestra el renacer de esa industria en Bruselas, a partir de principios de 1600, de la mano de los archiduques Alberto e Isabel, y los diseños que Rubens pintó en óleos para la colección de la Casa Real española, y que luego se reproducían en lana y seda.

Además de los 40 tapices, se exhiben 25 diseños y dibujos, la mitad de ellos proceden de la escuela flamenca, como los Triunfos de la Iglesia, diseñado por Rubens, o los de Jordaens para los Austrias.

Duración: de marzo a junio de 2008 en el Palacio Real.

sábado, 1 de marzo de 2008

V muestra de Cine Fantástico Sci Fi, en los cines Palafox

La Muestra Sci Fi de Cine Fantástico alcanza su quinta edición en el mes de marzo con una espectacular selección de títulos del género inéditos en España: Rebobine por favor, Las crónicas de Spiderwick, La niebla de Stephen King, Rastro oculto, Soy un Cyborg y El diario de los muertos de George Romero son las principales películas que se podrán ver en el cine Palafox de Madrid del 6 al 9 de marzo.

El jueves 6 de marzo, el certamen se abre con el estreno en primicia en España de “Rebobine por favor”, una comedia cinéfila dirigida por Michel Gondry (¡Olvídate de mí!) y protagonizada por Jack Black, Mos Def y Danny Glover.

La Muestra, que volverá a estar presentada por la actriz Leticia Dolera, también traerá a los espectadores madrileños, como en la anterior edición, una selección de los mejores cortometrajes de género vistos en la Semana de Terror de Donosti.



Cine Palafox
Calle Luchana N° 15
Metro: Bilbao (líneas 1 y 4)
EMT: Líneas 3, 37, 40 y 147

Precio sesión: 4€
Abono Muestra (todas las sesiones): 30€

‘X Semana del Cortometraje de la Comunidad de Madrid ’.

La Consejería de Cultura y Turismo vuelve a organizar un año más la Semana del Cortometraje de la Comunidad en Madrid cuyo objetivo es la divulgación del cortometraje entre el público madrileño.

El Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes acogerá la proyección de 44 cortometrajes que han recibido ayudas a la producción por parte de la Consejería de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid en 2007. Entre los cortometrajes presentados, se podrán visionar obras de consolidados directores dentro del mundo del corto que han visto reconocida su carrera profesional con nominaciones a premios tan importantes como los Goya o los Óscar por algunos de sus trabajos. Así, destaca la proyección del corto Limoncello, producido y dirigido por el nominado a los Óscar en 2007 Borja Cobeaga o Paseo, realizado por el reciente nominado a los Goya por el mejor corto de ficción Arturo Ruiz Serrano.

La temática de estas producciones es muy variada. Durante las distintas proyecciones, se mostrarán obras de animación, de ficción o de género documental. El público podrá asimismo disfrutar de cortos para todas las edades y con estilos muy diversos.

De los 44 cortometrajes presentados, ocho serán premiados al final de la semana con su inclusión en el programa Madrid en Corto, dedicado a la difusión de los cortometrajes en festivales y eventos cinematográficos, creado y supervisado por la Consejería de Cultura y Turismo y gestionado desde la Oficina de Promoción de la Escuela de Cinematografía de la Comunidad de Madrid (ECAM).

* Lugar: Cine Estudio del Círculo de Bellas Artes
* Fechas: del 4 al 9 de marzo
* Horario: primer bloque a las 17.30 y a las 20.45 horas; segundo bloque a las 19 y a las 22.30 horas
* Precio: libre hasta completar aforo, previa retirada de invitación en taquilla
* Teléfono Cine Estudio: 91 522 50 92
* Teléfono información: 010
* Página web: www.madrid.org