lunes, 31 de mayo de 2010

Los amores de Mercurio y Herse. Una tapicería rica de Willem de Pannemaker.


El Museo del Prado ha reunido una de las series más espectaculares de la historia de la tapicería, "Los amores de Mercurio y Herse", ocho tapices tejidos en los telares de Willem de Pannemaker. Realizados con hilos de oro y seda, en la serie se narra la historia inspirada en los versos de Ovidio sobre los amores del dios Mercurio, hijo y mensajero de Júpiter, con Herse, hija del rey de Ática.

La exposición permanecerá abierta hasta el próximo 26 de septiembre y cuando finalice, y tras el acuerdo firmado entre el Museo del Prado y la Fundación Casa Ducal de Medinaceli, los dos tapices del museo se cederán para su exhibición conjunta en el Hospital Tavera de Toledo con los dos tapices que conserva esta Fundación

domingo, 30 de mayo de 2010

Exposición de Le Corbusier en la Residencia de Estudiantes.


Le Corbusier visitó por primera vez España en mayo de 1928. Excepcional propagandista de su trabajo, vino invitado por la Sociedad de Cursos y Conferencias para dar dos conferencias en la Residencia de Estudiantes, una sobre «Arquitectura, mobiliario y obras de arte» y otra titulada «Una casa-un palacio». Ambas siguen siendo un hito en la historia de la propia Residencia, como en su día lo fueron para el grupo de jóvenes arquitectos madrileños entonces liderado por Fernando García Mercadal.

Como el libro Une maison-un palais de Le Corbusier, cuyo borrador fue leído en la segunda de sus conferencias madrileñas, la exposición se articula en torno a una serie de obras y proyectos de aquellos años. La arquitectura de la casa está representada por la casa Cook, la villa Stein y las dos casas de la colonia Weissenhof de Stuttgart; la de las instituciones públicas por el palacio de la Sociedad de Naciones de Ginebra; sus proyectos urbanos por su propuesta de Ciudad Contemporánea para Tres Millones de Habitantes y su aplicación en París, en el denominado Plan Voisin. Una secuencia en diferentes escalas que permitió a Le Corbusier entender el habitar no sólo como una función privada, sino también pública.

Todas estas obras y proyectos corresponden a una época de extraordinaria creatividad en la trayectoria de Le Corbusier, en la que, además de trabajar en sus proyectos de arquitectura y urbanismo, consiguió dedicar su tiempo a la pintura, al diseño de muebles, a la escritura de polémicos libros y a desarrollar una intensa labor propagandística en favor de la arquitectura moderna, en un enriquecimiento múltiple y recíproco entre todas ellas.

Residencia de Estudiantes
Pinar, 21-23.
28006 Madrid
Tel.: [+34] 91 563 64 11

viernes, 28 de mayo de 2010

Feria del Libro de Madrid.


Se celebrará del 28 de mayo al 13 de junio en el Paseo de Coches de los Jardines del Buen Retiro.


La Feria del Libro de Madrid es una actividad organizada por la Asociación de Empresarios del Comercio del Libro de Madrid (Gremio de Libreros de Madrid), la Asociación de Editores de Madrid y la Federación de Asociaciones Nacionales de Distribuidores de Editores (FANDE).

Un encuentro con el escritor Jostein Gaarder, que estará acompañado del escritor y periodista David Cantero, será el acto que inaugure las actividades culturales de esta edición el viernes 28 de mayo.

25 autores nórdicos acudirán a la Feria, entre ellos: Sara Blædel, Peter Wessel, Rakel Helmsdal, Hanne Bartholin y Pia Tafdrup de Dinamarca, Kjell Westö, Otso Kautto, Risto Isomäki y Kari Hotakainen de Finlandia, Árni Thórarinsson y Áslaug Jónsdóttir de Islandia, Nikolaj Frobenius, Tomas Espedal, Dag Solstad, Stian Hole, Erik Fosnes Hansen y Jostein Gaarder de Noruega, y Camilla Läckberg, Arne Dahl, Lisa Marklund, Kjell Eriksson, Johan Theorin, Tom Kallen, Kalle Güettler y Åsa Larsson de Suecia.

Actividades para todos los públicos y firmas de autores

Más de 300 actividades se desarrollarán durante los 17 días que dura la Feria: encuentros con escritores, mesas redondas, conferencias, debates, presentaciones de libros, cuentacuentos, actividades de fomento a la lectura… Todas estas actividades se celebrarán en los siguientes pabellones: Pabellón del Área de Las Artes del Ayuntamiento de Madrid, Pabellón de la Comunidad de Madrid, Pabellón Fundación Círculo de Lectores, Pabellón Carmen Martín Gaite, Pabellón de las Universidades Públicas y UNED, Pabellón Infantil Fundación MAPFRE y Pabellón Feria del Libro de Madrid Infantil y Juvenil Al Calor de los Libros.

Las casetas de los expositores albergarán las tradicionales firmas de autores, sin duda uno de los grandes atractivos de la Feria para sus visitantes. Las firmas se concentrarán fundamentalmente en los tres fines de semana y se pueden consultar en el apartado FIRMAS en http://www.ferialibromadrid.com/.

jueves, 27 de mayo de 2010

Exposición de Anna Malagrida en la Fundación Mapfre.



Exposición de fotografía Anna Malagrida, que podrá verse hasta el 1 de agosto en la Sala de Azca (Avda. General Perón, 40. Madrid).


Anna Malagrida (Barcelona, 1970), residente desde 2004 en París, presenta una de las trayectorias profesionales más interesantes del arte contemporáneo español. Desde 1998 ha desarrollado múltiples exposiciones y recibido distintos premios y galardones, como el otorgado por los Rencontres Internationales de la photographie d’Arles en 2005. Sus trabajos están presentes en importantes colecciones particulares y públicas nacionales e internacionales.

La exposición, comisariada por Isabel Tejeda, recorre la evolución artística de Anna Malagrida siguiendo un criterio cronológico. Entre las obras seleccionadas, encontramos varias de sus series más conocidas, como Interiores (2000-2001), En la sombra (2005-2006), y se muestran las últimas obras realizadas, parte de ellas inéditas y creadas para este proyecto, como las series Point de Vue (2006) o Escaparates (2008-2009).

En su trabajo utiliza esencialmente la fotografía y el vídeo, y sus imágenes se estructuran mediante la poética de la oposición entre espacio interior y exterior, luz y oscuridad, transparencia y opacidad, realidad y representación, planteando una reflexión sobre los limites de lo visible, así como de la fotografía y de su relación con el mundo contemporáneo.

HOMENAJE A MARIO MERLINO, JUEVES 27 DE MAYO, 19,30, CASA DE AMERICA.


HOMENAJE A MARIO MERLINO


JUEVES 27 DE MAYO, 19,30, CASA DE AMERICA

TRANS/TEXTUALIZANDO A MARIO

MESA REDONDA: JULIA ESCOBAR, BENITO DEL PLIEGO

PRESENTA :SUSANA GARCÍA IGLESIAS

PERFORMANCE COLECTIVA: ANA ROSSETTI, NONI BENEGAS Y ANGEL MARCO, INTERPRETARAN POEMAS DE MARIO MERLINO CON LA PARTICIPACIÓN DE SUS AMIGOS, ALUMNOS, COLEGAS Y ADMIRADORES.

Exposición Colectiva “Sobrestructuras” en “OTR. Espacio de Arte”.



Exposición Colectiva “Sobrestructuras” en “OTR. Espacio de Arte”.
C/ San Eugenio, 10

EXPOSICIÓN BENÉFICA DE FOTOGRAFÍAS DEL PROYECTO INFANCIA EN LA GALERÍA DEL CISNE. Madrid.


La Asociación Cultural Espazioidea, asociación sin ánimo de lucro sita en madrid con Número de Registro Nacional de Asociaciones 592272, que gestiona el Proyecto Infancia - Talleres de Fotografía para niñ@s del mundo (www.proyectoinfancia.com) llevará a cabo una exposición benéfica de las fotografías realizadas por lo niñ@s participantes en los distintos talleres impartidos en Chile, Brasil, Kosovo, Argelia y Colombia, el día jueves 27 de mayo en la Galería del Cisne (Paseo Eduardo Dato, 17 - 28010 Madrid).




Fecha: Jueves 27 de mayo de 2010. Único día.
Lugar: Paseo Eduardo Dato, 17.
Madrid 28010.
Metro Rubén Dario
Horario: 20h-22h

martes, 25 de mayo de 2010

Inauguración de la exposición "Love New York", de la artista Conchita Meléndez.






Hoy, martes día 25 inauguración de una exposición de fotografía en la Sala de Exposiciones del Distrito de Retiro. La exposición se llama "Love New York" y la descripción que la propia artista ha realizado de ella es la siguiente : "Llegue a Nueva york con el corazón desnudo, expectante, sin una sola idea preconcebida, dispuesta a recibir todo lo que aquella inmensa urbe tuviera a bien regalarme".

Estará compuesta por 45 imágenes, la mayor parte de ellas en blanco y negro, de las calles de Nueva York y sus gentes.

Sala de Exposiciones del Distrito Retiro
Avd. Ciudad de Barcelona 162
28007 MADRID

domingo, 23 de mayo de 2010

Exposición "Luis Mayo: La Gran Vía" en la Galería Estampa.





"LUIS MAYO: LA GRAN VÍA"


Del 18 de mayo al 19 de junio de 2010

Luis Mayo nos presenta su trabajo acerca de la Gran Vía en la galería Estampa. Durante cuatro años, este artista madrileño ha retratado la avenida más famosa de Madrid desde todos sus puntos de vista.

La muestra pretende contarnos las historias de cada uno de sus rincones. Conocen, por ejemplo que el número 29 de la Gran Vía, al que llamamos la Casa del Libro, pueden pensar que el nombre procede de la localización de la librería Espasa Calpe en sus primeras plantas, en su sótano. Sin embargo el nombre de esta casa procede de un ilustre hallazgo: en el ático apareció, entre los legajos de un antiguo prestamista, una Biblia de Gutenberg con garabatos de Durero: el Libro que da nombre a la Casa del Libro. O que en la esquina de la Gran Vía con San Bernardo, los jóvenes de los ochenta se citaban en los Sotanos, con sus billares y sus tiendas de discos.

Galería ESTAMPA
http://www.galeriaestampa.com/
Justiniano, 6
28004 Madrid

viernes, 21 de mayo de 2010

Monet y la Abstracción al compás de la música Jazz, todos los sábados del mes de mayo.




Todos los sábados del mes de mayo, los visitantes podrán disfrutar de la exposición Monet y la Abstracción al ritmo del Jazz. Los días 15 y 22 de mayo con música ambiental en las salas, de 7 de la tarde a 11 de la noche y el 8 y 29 de mayo con conciertos en vivo.

La música ambiental que inundará las salas será la audición de Portrait in Seven Shades del saxofonista y compositor Ted Nash con Jazz at Lincoln Center Orchestra (2010) y Free Jazz (1960) del saxofonista Ornette Coleman. El Quinteto de Federico de Linos nos deleitará en directo, en la entrada de la exposición, a las 21.00 y 22.00 horas.

Más información: WEB DEL MUSEO

Oferta 2x1 en el Museo de l Prado "Promoción Conectados con el Prado. Oferta de entradas El arte del Poder"

Del 5 al 22 de mayo, el Museo agradecerá la fidelidad e interés de sus seguidores en las redes sociales Facebook y Twitter y usuarios de su Newsletter ofreciéndoles una promoción especial de entradas 2x1 para visitar la exposición El arte del poder en venta anticipada online (éste es el link directo a la página de la oferta promocional) o telefónica, 902 10 70 77.

Las entradas para la exposición incluyen también el acceso a la colección permanente, la obra invitada de Sargent y la muestra Las meninas de Hamilton.

Código de la promoción 2x1: facebook/twitter (este código será requerido durante el proceso de compra).

Tarifa general de entrada a la exposición online: 9 euros/persona. Tarifa general oferta 2x1: 9 euros/2 personas.

Hazte seguidor del Museo en estas redes sociales y disfrutarás la ventaja de ser informado en primicia de todas las ofertas, actividades, publicación de nuevos contenidos (videos, audioguías, etc.) y otras noticias destacadas del Museo.

MÁS INFORMACIÓN:  WEB DEL MUSEO

Exposición MadridDesignNet.


¿Tiene el diseño un papel especial en las transformaciones que están por venir?


La historia nos han enseñado que sí. Es más, hoy en día, en el marco de un mundo globalizado, las acciones y decisiones del diseño constituyen el verdadero laboratorio de análisis y discusión útil para el debate contemporáneo sobre los estilos de vida que la humanidad está en proceso de realizar.

Global, colaborativa, dinámica, creativa y comprometida con las nuevas necesidades sociales, MadridDesignNet se erige como la posibilidad de encuentro de instituciones, profesionales, universidades, usuarios, intelectuales… con el fin de canalizar las visiones y reflexiones de participantes venidos de todas las partes del globo hacia una nueva manera de actuar y de pensar, más participativa e internacional. Así, esta exposición ofrece una primera plataforma real de investigación que parte de la ciudad de Madrid para construir un escenario que comprenda todo el mundo.

Mapping Madrid

Instalación interactiva con mapas topográficos y audiovisuales de Madrid, invitando a la participación online para crear una cartografía colectiva de la capital española.

Panoramas del Diseño

Desde la exposición, los visitantes podrán seguir el desarrollo de los workshops que se estarán celebrando simultáneamente en las diferentes ciudades participantes.

Videoesfera

Universo creado por las visiones de cientos de jóvenes creativos que da lugar a un observatorio del mundo actual con el fin de proponer los futuros escenarios de vida.

IED Madrid - Palacio de Altamira

MADRID ¡OH CIELOS!, exposición de fotografía en la Azotea del Circulo de Bellas Artes.






Julio Álvarez Yagüe durante la inauguración

EXPOSICIÓN DE FOTOGRAFÍA MADRID ¡OH CIELOS!


Ayer a las 19:00 se inauguró una magnifica exposición en una de las azoteas más famosas de Madrid, la del Circulo de Bellas Artes. Con presencia de fotógrafos de la talla de Julio Álvarez Yagüe, Manuel Sonseca y Chema Madoz. Como comentó el primero de ellos, las exposiciones de fotografía siempre están encerradas en espacios cerrados, esta muestra es una oportunidad de poder ver las images en un espacio abierto y sugerente. Además, hay que resaltar la originalidad del tema de la exposición, el cielo de Madrid. Un cielo que como nos revelaban alguno de los artistas tiene una luz especial y única.

El cielo de Madrid ha sido musa de muchos artistas. Durante los últimos cincuenta años, fotógrafos de diversa procedencia han dibujado con su cámara los sinfines de esta ciudad, bien debido a que nacieron en Madrid, a que desarrollaron su carrera aquí o porque sucumbieron ante su cielo y su luz. Esta muestra colectiva contará con algunos de los nombres más destacados de la fotografía española contemporánea, entre otros, los fotógrafos Chema Madoz, Ramón Masats, Manuel Sonseca, Ouka Leele y Pasquale Caprile, y el comisario de la exposición, Luís Pereira.
 
Azotea del Círculo de Bellas Artes

Del 20.05.10 al 05.09.10

jueves, 20 de mayo de 2010

EXPOSICIÓN "F**CK PHOTO, LET´S DANCE" 20 MAYO 2010, UNDERWOOD CAFE.


Muestra de fotografía musical independiente - cuyo irónico título recomendamos no reproducir - con artistas jóvenes. Estará quince días en el Underwood Café (C/Infantas, 32), metro Chueca y Banco de España. Muy céntrico y un lugar muy agradable para que los amantes de la fotografía conozcan su labor con una copa y un canapé en la mano, apoyando a fotógrafos emergentes que buscan un hueco en la difícil profesión. Estos fotñografos han capturado a artistas como Anni B Sweet, Marlango, Najwa, Sidonie, Hola a Todo el Mundo, Olivia de Happyland, Iván Ferreiro, Maika Makowski, Vetusta Morla...

Web's  de los demás fotógrafos.

-Mercedes Hausmann
http://www.mercedeshausmann.com/portfolio/index.php
http://www.flickr.com/photos/merenelpaisdelasmaravillas/

-Óscar Romero
http://flickr.com/photos/oscaromi/

-Rosa Ponce
http://www.flickr.com/photos/sorinilla/

-Albert Manau
http://www.myspace.com/_darude_

-Isaac Rojo
http://www.flickr.com/photos/isaacrojo/

-David Durán
http://www.flickr.com/photos/daviddurantrejo/

-Raimundo Silva (afrancesado), diseñador del cartel de la muestra
http://www.amordiscosdetipografia.com/

Underwood Café
Calle Infantas, 32

miércoles, 19 de mayo de 2010

The Art Books Project en Esquina Arte Contemporáneo.



The Art Books Project se presenta como la compilación, a través de una propuesta compartida, de aquellos momentos de juego de infancia, desarrollados por caminos distintos, que derivarían en esta ocasión con la edición de tres modelos de libros de artista. Belén Rodríguez González, Raúl Díaz Reyes y Pedro Luis Cembranos utilizan el formato como único elemento de conexión; concepto, diseño y materiales, así como tipo de encuadernación son escogidos y desarrollados enteramente por ellos, priorizando el criterio individual frente a una visión o intervención ajena al proyecto. Es ésta, la edición de veinte libros por artista el eje vertebral de la exposición, que en un paso más allá recorre las paredes de la galería con dibujos y pinturas mostrando el proceso por el que cada uno sigue su evolución plástica.


The Art Books Project
29 de Abril - 5 de Junio, 2010
Esquina Arte Contemporáneo
Almadén 19. 28014 Madrid

EL DIBUJO EN LOS LIBROS DE ARTISTA, exposición en la Galería Columpio de Madrid.






EL DIBUJO EN LOS LIBROS DE ARTISTA
13 de mayo al 28 de junio

Esta exposición colectiva coincide con el aniversario de la galería Columpio. Tres años de exposiciones entorno al dibujo.

La exposición ”Dibujando páginas” el dibujo en los libros de artista, en la Galería Columpio de Madrid, viene a defender y divulgar estos dos géneros de las Bellas Artes; el dibujo, como obra de expresión artística autónoma, y no como simple boceto de trabajo de todo artista y el libro de artista como obra de arte.

En los libros que se exponen se pueden visionar distintas técnicas de dibujo, desde tradicionales tintas o lápices hasta incisiones con buril, cortes y recortes o hilos que dibujan formas.

Columpio
galería de dibujo contemporáneo
contemporary drawings gallery
http://www.columpiomadrid.com/

Torrecilla del Leal 7 ( Antón Martín)
28012 Madrid
Tel.: + 0034 91 528 02 39
galeria@columpiomadrid.com

domingo, 16 de mayo de 2010

EL PINTOR Y MURALISTA JORGE GAY DISEÑA EL CARTEL DE LA FERIA DEL LIBRO DE MADRID 2010.


El pintor aragonés crea una metáfora visual sobre la libertad del saber. La Feria del Libro de Madrid, que se celebrará este año del 28 de mayo al 13 de junio, se centrará en la literatura nórdica.

Jorge Gay, considerado como uno de los pintores y muralistas más prestigiosos del panorama nacional, ha sido el elegido para diseñar el cartel de la 69 edición de la Feria del Libro de Madrid. Su obra, repleta de simbolismo, de emociones y de color, da sentido a los edificios y a las salas que la albergan.

El autor afirma que se siente honrado por poder realizar este cartel “sabiendo, además, que los anteriores fueron concebidos por artistas muy relevantes” y se siente muy agradecido al poder participar en un evento “tan hermoso e importante culturalmente como es la Feria del Libro”. La integración gráfica de la idea ha sido realizada por Fernando López Cobos, “un gran profesional con el que me honra una amistad de tantos años y con el que he compartido muchas horas de trabajo y experiencias”, afirma el autor.

Jorge señala que “el cartel es fruto de mi trabajo último. Siempre intento que respire en él un componente poético abierto a diversas interpretaciones”. El cartel está compuesto por un hombre subido a un montón de libros, “una metáfora visual que explicaría el anhelo de ir hacia arriba para ver más allá, para tener un horizonte más amplio, para sentir más profundamente la libertad; la libertad del saber”, en palabras de su autor. Le acompaña un perro, “un elemento de humor, de distensión. Casi siempre en mis obras introduzco animales como un referente directo a la naturaleza y al trato del hombre con ella. El agua que derrama la nube es el sueño del lenguaje que riega el paisaje de los que leen, de los que estudian, de los que sienten pasión por el conocimiento”, afirma Gay. El autor señala que lleva más de cincuenta años pensando en este cartel ya que “no es cuestión de más o menos tiempo material el hacer una obra. Lo importante es saber que lo que quieres decir está equilibrado con el cómo decirlo. Y eso sí exige algo de tiempo”.

El Museo Naval abre sus puertas de manera gratuita con motivo del Día Internacional de los Museos.

La exposición 'Galeones hundidos, patrimonio protegido', sita en el Museo Naval, es la propuesta gratuita con la que el Patronato de Turismo de Madrid se suma al Día Internacional de los Museos, que tendrá lugar el próximo 18 de mayo.

Esta iniciativa consistirá en una visita guiada gratuita a la exposición cada hora en punto entre las 10 y las 19 horas, sin ser necesaria la inscripción previa.

Algunas de las piezas que se podrán observar en la muestra no se encuentran en la exposición permanente, como el ejemplar de 1595 'Theatrum Orbis terrarum', considerado el primer atlas verdadero de la Historia, o el 'Astrolabio Náutico', que es el único de este tipo en España.

Con esta exposición se pretende "descubrir a la sociedad que los pecios y sus cargamentos son patrimonio arqueológico y, por tanto, están protegidos, existiendo el deber de todos los poderes públicos de garantizar su conservación" además de poner en valor el Patrimonio de la Armada y las colecciones del Museo Naval.

Toda la información referente a las actividades programadas para este día se podrá obtener en los centros y puntos de información turística de la ciudad. Además, el Ayuntamiento de Madrid emprenderá una campaña especial colocando puntos temporales de información turística en tres museos municipales: el de los Orígenes, el de la Ciudad y en la Ermita de San Antonio de la Florida, que funcionarán entre las 9.30 y las 20 horas.

Fuente: Europa Press.

sábado, 15 de mayo de 2010

Exposición de JULIETA ÁLVAREZ en El Beso


La celebración del Día Internacional de los Museos comienza este fin de semana con un programa cargado de actividades

Los actos programados para el Día Internacional de los Museos, que se celebra el 18 de mayo, comenzarán este fin de semana en los museos gestionados por la Comunidad de Madrid, que ha organizado talleres para familias, conciertos, espectáculos de magia y visitas guiadas destinadas a favorecer la accesibilidad a sus colecciones.

viernes, 14 de mayo de 2010

Llega la noche de los museos.

Este sábado se celebra la Noche de los Museos con interesantes actividades, os dejo alguna de ellas.

El Museo del Prado abrirá de forma excepcional las salas de la planta principal dedicadas a los maestros mejor representados en sus colecciones como Tiziano, Rubens y Velázquez. También podrán contemplar la obra de John Singer Sargent, Las hijas de Edward Darley Boit.

El Museo del Romanticismo tendra una apertura extraordinaria entre las 20,30 y las 23 horas, que incluirá la visita a la exposición permanente, amenizada con música.

El Museo Arqueológico Nacional tiene diversas actividades:

- Pregúntame. Tesoro a Tesoro:
De 21 a 1 horas
Jóvenes investigadores responderán a las preguntas sobre la Exposición Tesoros

- La historia contada por sus protagonistas: Monólogos teatralizados:

- De 20,30 a 21,45 horas: Areva, una mujer de Numancia y Cayo, ingeniero romano de Calagurris

- De 22,30 a 23,45 horas: Wamba, dolor y muerte del rey godo y Subh, la sayyida

- El lenguaje de la danza:
A las 22 y 24 horas
Pathos femenino. Grupo de Danza Vado Permanente

- Animación poética en el jardín. Poesía española Fernando de las Heras

- Concierto en el jardín:
Música de la Belle Époque y de los años 20. Desvarietés Orquestina
De 20 a 20,30 y de 00,15 hasta el cierre del Museo

La Biblioteca Nacional de España participa por vez primera este año en la Noche de los Museos. Sus propuestas conjugan el acercamiento a la historia y las colecciones de la institución, mediante una serie de visitas guiadas a su museo, con la reflexión sobre el futuro del libro tradicional y, para cerrar la noche, una lúdica puesta en escena, Public or not public, que recorre los diferentes papeles del público a lo largo de la historia del teatro.

- Visitas guiadas al Museo de la Biblioteca Nacional:
A las 17,30, 18 y 19,30 horas.
Con inscripción previa. Duración 60 minutos

- Taller sobre libros electrónicos:
Impartido por Juan González de la Cámara (Grammata)
A las 19,30 horas.
Se analizaarán la búsqueda de un soporte tan útil como el papel y su evolución, las nuevas tecnologías de tinta electrónica (Eink), así como el funcionamiento de un eReader.
Entrada libre. Aforo limitado. Duración aproximadamente 60 minutos.

- Representación de Public or not public:
A las 20,30 horas
Una delirante comedia sobre el lugar del público en la historia del teatro, desde la Prehistoria hasta nuestros días, pasando por la Antigüedad y el Renacimiento; de la tragedia a la comedia. Con Teatro del Finikito.

Más información en: http://www.munimadrid.es/

jueves, 13 de mayo de 2010

Ganadores de la 1ª Fiesta de la Fotografía del Parque del Buen Retiro, 8 de mayo.



PREMIO DISTRITO DE RETIRO: SANTIAGO CARDONA TORRES



PREMIO GALERÍA CERO: JOSÉ EMILIO SÁNCHEZ CAMAÑO 


PREMIO FOTOSÍNTESIS: MATTHIAS ISTVAN HORVATH

A las 10.00 am comenzaba la 1ª Edición de la Fiesta de la Fotografia organizada por la Junta Municipal de Retiro y la Escuela de Fotografía EFTI, con la asombrosa participación de más de 2000 participantes, siendo 1827 inscritos mediante web y más de 400 en la Terraza de Casa de Vacas de El Retiro esa misma mañana.


Por un día fue posible congregar a cientos de personas con un único objetivo, fotografiar el Parque de El Retiro de Madrid, desde una mirada personal, subjetiva, dando forma a esa noria de sentimientos en la cuál gira la fotografía.

 La entrega de premios oficial será el 15 de junio y la exposición de los ganadores y finalistas podrá verse del 15 al 30 de junio en Casa de Vacas (Retiro).


Os he dejado algunas de las fotografías ganadoras, pero el resto pueden verse en: http://www.efti.es/

miércoles, 12 de mayo de 2010

Muestra fotográfica. Las mujeres y su lucha contra la pobreza.


Exposición  en el Hall del edificio 14 de la Universidad Carlos III de Getafe.


Muestra fotográfica. Las mujeres y su lucha contra la pobreza.

Del 3 al 14 de mayo.
Hall del edificio 14.
Campus de Getafe
Universidad Carlos III.

Exposición de Tapat22 en Rayuela, "los que nunca estuvimos en la residencia de estudiantes".



Exposición anunal de Tapat22 en Rayuela (Calle Morería 8)...valga una taberna como lugar para colgar y disfrutar.


Esta vez el lema es "los que nunca estuvimos en la residencia de estudiantes" y rinde homenaje a todo el que se lo merezca. Los avances andan por el blog www.tapat22.blogspot.com

La galería Michel Soskine Inc. a partir de hoy en Madridfoto.



Stand G.2.23

Palacio de los Deportes de Madrid. Avenida de Felipe II, S/N. Madrid.


Michel Soskine Inc.
Calle Padilla, 38
Madrid 28006

Exposición fotográfica 'Cuevas Turísticas de España' en La Gavia.

Exposición fotográfica 'Cuevas Turísticas de España' en el centro comercial de La Gavia (Madrid), que será la última parada de esta muestra.

La exposición cuenta con varias imágenes de gran tamaño de las 35 cuevas españolas más significativas, y estará presente en el centro comercial desde hoy hasta el próximo 28 de mayo, cerrando así su recorrido por las principales capitales españolas, en las que ha recibido más de medio millón de visitas.

España es el quinto país del mundo con más cuevas turísticas declaradas patrimonio de la humanidad, además de ser el segundo con mayor cantidad de reservas de la biosfera con esta calificación, y el primero en cuanto a número de ciudades así reconocidas por la Unesco.

martes, 11 de mayo de 2010

Exposición"Principio Potosí", en el Museo Reina Sofia.


El Reina Sofía muestra la relación del arte colonial con las múltiples formas de explotación.


Una veintena de artistas muestran en el Museo Reina Sofía la relación del arte colonial con las múltiples formas de explotación. Bajo el título 'Principio de Potosí. ¿Cómo podemos cantar el canto del Señor en tierra ajean', el Reina Sofía invierte el concepto clásico de exposición, cuestiona los parámetros de la modernidad y ofrece al visitante una guía para recorrer un espacio de la historia "que nunca es lineal".

El proyecto Principio Potosí centra su atención en el análisis del concepto de la modernidad y su expansión universal, que tuvo lugar desde la colonización de América Latina. En la muestra se expondrán ejemplos de pintura colonial andina y obras de artistas internacionales a los que se invitará a encontrar y elaborar correspondencias entre el arte colonial de los siglos XVI al XVIII y el mundo contemporáneo. Partiendo de ejemplos de la pintura virreinal de la escuela de Potosí, la investigación busca relacionar estos fragmentos de historia clausurada con las condiciones de producción artística en la actualidad. El Principio Potosí es un planteamiento estético de sentido ambiguo. "Principio" puede tener, por un lado, un significado temporal, un comienzo -la larga memoria de Potosí-; por otro lado, tiene también un significado técnico, como un principio mecánico, una regla, que se viene repitiendo en distintas coordenadas del espacio-tiempo global. Estos dos posibles enfoques serán la base del proyecto, el cual, además de la exposición, incluirá seminarios, conferencias y publicaciones.

lunes, 10 de mayo de 2010

Exposición "El Impluvio de los condenados" de la artista Susan Nash, en Espacio BOP.




El impluvio es un estanque para recoger agua de lluvia, ubicado en el centro de las casas romanas antiguas. Un patio a cielo abierto que propicia el diálogo entre el interior de la casa replegada sobre sí, con las fuerzas del exterior, es decir, de la naturaleza: luz, aire, tormentas. Pero si esa abertura enclavada en el corazón mismo del edificio aparece protegida por los cuatro costados con hojas de cristal, tal como en ésta galería, ¿cómo no pensar entonces en la cámara interior de los templos clásicos; la cella romana flanqueada por columnas, o el sancta santorum de los egipcios en completa oscuridad, que guardaban las imagen de culto y también las ofrendas a esas deidades particulares, en una palabra, el tesoro?

Sobre estas dos ideas: el patio o respiradero abierto al cielo, y la cámara central de un templo sólo accesible a los iniciados, descansa la instalación de Susan Nash.

¿Y porqué de los Condenados? Por el libro homónimo de Charles Fort, publicado en 1919 en Nueva York, que recoge mil y un fenómenos reales pero insólitos, ocurridos a lo largo del tiempo, que las ciencias han preferido dejar de lado. Fenómenos que hacen tambalear las fronteras entre realidad y ficción: lluvia de ranas en el desierto y aguaceros de sangre, reptiles e insectos en ciudades europeas, caída de masas de jade en bruto en Jamaica y chubascos de seda en Pernambuco… Sí, pero también lluvia de granos en Persia, por caso, que han alimentado a la gente y el ganado, una suerte de maná no circunscrito a un pueblo “elegido” por voluntad divina, como cuentan los relatores de la Biblia.

¿Y los seres de la noche, de las tuberías? Esas súbitas descargas, o la paciente segregación de jugos gástricos de un volumen animado por el rumor de sus conductos; volumen que respira, exhala humos y aliento, y bombea como un cuerpo mayor que nos envuelve…

Sensaciones que estimulan la imaginación y crean mundos paralelos, al igual que el sueño libera de las prohibiciones del diurno y abre las esclusas para dar paso a mundos donde el deseo y la realidad se funden sin interrupción.

De igual manera, el Impluvio de la galería Bop se convierte, por obra de Susan Nash, en un respiradero mental que prolonga visualmente esos mundos paralelos en la realidad de éste. Revestido del ambiguo, intermitente, y por tanto peligroso amarillo, pone en escena representaciones de cosas que, aunque han sido extraídas del desván de los deseos, aparecen flamantes: joyas del tesoro con su carga intacta, su energía y su capacidad de ensueño vivas. Cosas que vencieron, ahora triunfantes, desordenadas en un nuevo orden. El orden del arte.

Hasta el 2 de junio.


ESPACIO BOP
C/ Juan de la Hoz, 22
28028 – Madrid

La galería ARANAPOVEDA participará en MADRIFOTO' 10.


La galería ARANAPOVEDA participará en MADRIFOTO' 10, del 12-16 de mayo.

LA EXPOSICIÓN DE LA PINTORA Y ESCULTORA LORETTA POLGROSSI EN EL ATENEO DE MADRID



El TAO es, la exixtencia misma. En el plano filosófico, es el camino que atraviesa la vida.


Así en la vida, como en el arte, es fundamental buscar la relación armoniosa,que, subyace en la realidad, y fluye con el gran ritmo del universo.

Observación, Abstracción, contemplación y meditación, una estética que surge de la fusión de la conciencia del artista, y su entorno, en resonancia con la naturaleza.

Hoy se habla de habla de globalización e interacción de cosas que forman parte de un credo, de un modo de ser y un modo de vivir que impera en el mundo.

Estamos agotando los lenguajes. Hacen falta nuevos argumentos que sostengan nuevas filosofías de vida y nuevos pensamientos. El artista, como sujeto portador de una expresión, debe explorar todas las caras del arte y reinventar continuamente con total liberdad de acción, aprender de cualquier situación y sentirse atormentado por una infinita ansia de saber.

Personalmente, creo que hay que observar y ver cómo , una y otra vez, elarte nos demuestra que "materia y espíritu" logran un unicum que nos trasmite una armonía mucho mas acorde con la naturaleza humana y con nuestro origen cósmico.

He nacido en un lugar privilegiado, rodeada de severas arquitecturas contenedoras de misteriosos y esplendidos mosaicos (Ravenna), donde arte e historia se funden perdidos en los tiempos; rodeada también de cerámica (mayólica de Faenza), es decir, de objetos que, aún siendo de uso común, debido a su belleza y calidad pierden su aparente humildad y se convierten por derecho propio en "objetos únicos".

Abierta hasta el 28 de mayo.

ATENEO DE MADRID
C/ Prado 21. 28014 Madrid

viernes, 7 de mayo de 2010

Moda, magia y solidaridad, unidas en una nueva exposición fotográfica en el Aeropuerto de Madrid-Barajas.



El Aeropuerto de Madrid-Barajas, en colaboración con la Fundación Abracadabra de Magos Solidarios, acoge en sus instalaciones una nueva exposición que presenta al público la muestra fotográfica “Abracadabra… la moda es mágica”.

La exposición recoge una colección de fotografías en la que reconocidos personajes del mundo del deporte, cultural, artístico y de los medios de comunicación, como Ferrán Adriá, Nieves Álvarez, Forges, Maribel Verdú o Pasión Vega entre otros, posan para las imágenes con prendas relacionadas con el mundo de la magia y el ilusionismo como chisteras, varitas, fracs o capas, diseñadas por los principales creadores de moda españoles.

La muestra reúne más de 40 fotografías en distintos formatos, realizadas por el fotógrafo Pedro Walter, en las que se mezclan moda, magia y solidaridad, mostrando las creaciones exclusivas de diseñadores de la talla de Jesús del Pozo, Amaya Arzuaga, Adolfo Domínguez, Roberto Verino, Armand Basi o Ágatha Ruiz de la Prada.

La Fundación Abracadabra de Magos Solidarios es una organización social sin ánimo de lucro en la que participan más de ochenta magos solidarios, dedicada a llevar actuaciones de magia e ilusionismo fundamentalmente a niños hospitalizados, discapacitados psíquicos y físicos, y a personas mayores en residencias.

Esta exposición podrá ser disfrutada por pasajeros y visitantes en el pasillo que da acceso a la Terminal T-2 del Aeropuerto desde el Metro y el Parking P-2, desde hoy hasta el 31 de mayo.

Esta muestra supone un nuevo paso del Aeropuerto de Madrid-Barajas como escaparate artístico, no sólo con obras de exhibición permanente pertenecientes a la Fundación Aena, sino también con exposiciones temporales en las que han participado hasta el momento más de un centenar de artistas con obras pertenecientes a las más variadas técnicas artísticas, como la pintura, la escultura, la fotografía, el grabado, la ilustración o el diseño gráfico, entre otros.

jueves, 6 de mayo de 2010

Este sábado primera edición de la Fiesta de la Fotografía en El Retiro.


El próximo 8 de mayo, el madrileño parque de El Retiro acoge la primera edición de la Fiesta de la Fotografía, en la que cada participante podrá concursar con una imagen que haya realizado ese mismo día en ese lugar.

Los fotógrafos aficionados madrileños están de enhorabuena la Escuela de Fotografía y Centro de Imagen, Efti, organiza para el próximo sábado 8 de mayo la primera edición de la Fiesta de la Fotografía. Abierta para todo el mundo, en la misma cada participante podrá concursar con una fotografía que haya realizado ese mismo día en ese mismo lugar, no valen otras. Se trata pues, en esencia, de un concurso de fotografía rápida.

El concurso tiene una dotación de 9.000 euros en premios y en el mismo pueden participar todos quienes acepten sus bases, con las únicas condiciones previas de ser mayor de 18 años y residentes en España. También el poseer una cámara digital, estando prohibido realizar fotografías con teléfonos móviles.

La inscripción puede realizarse hasta las 22 horas del próximo 7 de mayo y se hará a través de la citada página web, en el apartado correspondiente, rellenando todos los datos de inscripción y enviando el formulario por correo electrónico a la dirección concursos@efti.es

La fiesta tendrá lugar entre las 10.00 y las 14.00 horas. La temática será la relacionada con el citado espacio verde, sus paisajes, edificios, entorno, monumentos, jardines y las gentes que lo visiten. El fallo del jurado se producirá el mismo día 8 de mayo.

Integrarán el mismo expertos y profesionales de la fotografía, miembros de las entidades participantes en los premios, representantes del Distrito de Retiro y de la Escuela de fotografía EFTI, actuando como presidente el concejal-presidente del distrito de Retiro, Luis Asúa Brunt. La lectura del Acta del Jurado tendrá lugar en la terraza de la Casa de Vacas, a partir de las 18:00 horas del mismo sábado.

miércoles, 5 de mayo de 2010

Hoy abre en Madrid la galería de arte Freijo Fine Art.



Exposición: Hierros y Sombras” Germán Cueto en la Galería Freijo fine Art

Abre en Madrid una nueva galería de arte, la galería Freijo Fine Art, dirigida por Manuel Gonzalez Freijo y asesorada por Angustias Freijo. Marchantes, asesores de colecciones, comisarios y coleccionistas desde hace muchos años, los impulsores de este nuevo espacio establecen un puente con México que no había levantado hasta el momento ninguna de las galerías existentes en Madrid. El objetivo: presentar la obra realizada en México por artistas extranjeros, exiliados, y mostrar también la obra de los artistas mejicanos contextualizados con las vanguardias históricas europeas y la pintura de entreguerras.

El espacio debuta con el artista pluridisciplinar Germán Cueto (1893-1975), dedicado fundamentalmente a la escultura y referente imprescindible del arte mexicano y latinoamericano del s. XX. En un marco artístico aparentemente monopolizado por los grandes muralistas, Cueto funda el movimiento “Estridentista”, y, más tarde, gracias en parte a su estrecho vínculo con las vanguardias europeas de entreguerras, se convierte en el precursor de la escultura latinoamericana moderna, según argumenta Serge Fauchereau en algunos comisariados y textos, en que defiende a Germán Cueto como el gran precursor de la modernidad. La nueva galería presenta un total de 25 obras. La selección incluye dos obras del periodo estridentista entre las que destaca una de las famosas máscaras de Cueto.
Las 23 obras restantes fueron elaboradas en el periodo de madurez, entre la década de los 30’s y los 40’s. De este periodo hay trabajos de diversa naturaleza: dos proyectos murales realizados sobre papel, ejemplo de la modernidad y sutileza de un artista que bien trabaja con pinceles y tijeras en obras como “Proyecto para mural en metales”, o al óleo, en la obra “Planos”. Este óleo era un homenaje a su compañero Silvestre Revueltas, músico estridentista que elaboró una composición musical con el mismo nombre.
Entre la obra escultórica de Cueto se encuentra la pieza “Bailarín”, con la que se realizó una escenografía para ballet en 1940. La obra en sí se situaba delante de un cañón de luz y proyectaba su sombra sobre el escenario, inspiración para la museografía de esta exposición. Las obras de Cueto, ejecuciones en hierro, flejes, cintas de metal, cobre y alambre, hojalata, se apoderan del entorno y se proyectan sobre los espacios, creando un enguaje de hierros y sombras, formas huecas... El lenguaje moderno que llevó el scultor a América latina tras su fructífero paso por el Cercle et Carré en París.
 
Galería Freijo fine Art

General Castaños 7, 1º izq
De martes a sábado, 11,00 14,00 y 17,00 21,00
Hasta el 30 de junio de 2010

martes, 4 de mayo de 2010

ABEL RASSKIN, Exposición de pintura y collages. Serie "De Lunas Y Tangos".


ABEL RASSKIN, Exposición de pintura y collages. Serie "De Lunas Y Tangos".


Inauguración el jueves 6 de mayo a las 19:30

Del 6 al 30 de mayo

Galeria Distrito 14
Calle San Blas 4
Madrid

Exposición sobre el poeta Luis Rosales en la Casa Encendida.


Una gran exposición en Madrid muestra la vida y obra del poeta Luis Rosales. La exposición permite acercarse a las diferentes facetas del artista, uno de los más importantes de la generación del 36

Con motivo del centenario del nacimiento del poeta Luis Rosales, La Casa Encendida, en colaboración con la Sociedad Española de Conmemoraciones Culturales, el Archivo Histórico Nacional y el Centro Andaluz de las Letras, dedica una exposición a su figura con la intención de divulgar la obra de uno de los poetas más importantes de la posguerra española.

La muestra, comisariada por Xelo Candel y Paloma Esteban, estará compuesta por cartas, fotografías y otros documentos, junto a obras de artistas como Pablo Picasso, Joan Miró, Salvador Dalí o Benjamín Palencia. Luis Rosales es el autor de, entre otros, el poemario La Casa Encendida. Además de la exposición, se realizarán diferentes actividades relacionadas con el centenario del poeta el próximo 31 de mayo.

Del 29 de abril al 6 de junio.

lunes, 3 de mayo de 2010

Una exposición reúne las mejores fotografías sobre el metro hechas con móvil.




Se ha inaugurado la exposición "Metro desde tu móvil", en la que se recogen las 100 mejores fotografías(entre las casi 2.000 que participaron) que han participado en este certamen y que podrán visitarse hasta el 16 de mayo en el vestíbulo principal de la estación de Nuevos Ministerios.

El certamen, ha recordado, forma parte del programa de fomento de la cultura que impulsa Metro de Madrid y sirve además para dar a conocer su "excelente" servicio.

La foto ganadora de este primer certamen ha sido "El andén de la paciencia", del mexicano residente en Madrid César Martínez Tagle, quien ha plasmado la llegada de un viajero al andén justo en el momento en que el tren sale de la estación.

El segundo premio ha sido para "Metro de Madrid, infinidad de pasajeros", que recrea, a través de los clicks de playmobil, la espera del público en el andén.

La tercera instantánea finalista ha sido "Ya se acerca, le veo venir", que utiliza como marco general un ojo en cuyo interior se observa la fotografía de la llegada de un tren al andén.

La exposición también incluye las tres fotografías ganadoras realizadas por los empleados de Metro: "Madrid bajo el suelo", "Torniquetes" y "Fiel reflejo".

Exposición Yusur-Puentes. Paisaje y arquitectura en Marruecos y España.

El grupo de investigación Paisaje Cultural de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid inauguró, dentro del programa cultural de la presidencia española de la UE, la exposición “Yusur-Puentes. Paisaje y arquitectura en Marruecos y España”, patrocinada por el Ministerio de Vivienda - Sala La Arquería, de Nuevos Ministerios, en Madrid, el 29 de abril.

La exposición establece un diálogo entre el paisaje contemporáneo en Marruecos y España, a través de seis parejas: grandes transformaciones urbanas (Madrid Río e intervención en el estuario de Rabat), paisajes de interior (Valle de Tadla Azilal en Marruecos y obras de RCR en la comarca de Olot), paisajes de ciudad (casco histórico de Málaga y medina de Tetuán), paisajes de comunicación (Red de Alta Velocidad en España y Puerto de Tánger Med en Marruecos), paisajes de barrio (Cimadevilla en Gijón y los Udayas en Rabat) y paisajes de costa (Parque de los Toruños en España y el tratamiento de borde en Asilah, Marruecos).