jueves, 16 de febrero de 2017

Los bombones


Si sois amantes del teatro y os apasiona la fotografía, hoy os invito a matar dos pájaros de un tiro disfrutando de una espléndida exposición de fotografías de Sergio Parra visitando un teatro legendario en pleno centro de Madrid.

¿De qué teatro hablo? Os lo cuento ahora.
No es fácil que un teatro supere los 100 años,  sobretodo en los tiempos que corren para el arte y cultura, esto es todo un regalazo. En Madrid tenemos la suerte de contar con algunos de estos teatros legendarios, como son el Reina Victoria, el Infanta Isabel entre otros teatros maravillosos.
Pero no sé si sabéis, que mientras la mayoría de los teatros tienen las sillas rojas, hay un teatro madrileño que tiene las butacas de color negro y las butacas las llaman bombones porque recuerdan bombones de chocolate. ¡Hmmm, qué maravilla! 

Sí, es el Teatro Lara, uno de esos espacios legendarios, con historia. La dicha espléndida exposición de fotografías se encuentra en el hall del teatro. 

Entre los artistas que te miran por un lado son Raúl Arevalo, Eduardo Noriega o por otro lado te mira Esperanza Roy, Paco León, Ana Belén o Raphael, a los que les han caractizado como en la época de los años 20 porque fue una gran época en la que más brilló el teatro Lara. 

Los bombones del Lara es el resultado de más de cinco años de trabajo artístico de Sergio Parra y el maquillador Chema Noci.


Cortesía del fotógrafo: Sergio Parra
                                                                    
Lugar:
Teatro Lara
c/ Corredera Baja de San Pablo 15

Horario:
De lunes a domingo en horario de apertura al público.

Entrada libre

miércoles, 15 de febrero de 2017

Bacon vuelve a Madrid


Foto: Belén Rodríguez
Han pasado 25 años de la muerte del artista británico, que murió en Madrid el año 1992, sin embargo, estos días Bacon ha vuelto a Madrid.

El 13 de febrero se ha presentado en el Círculo de Bellas Artes de Madrid la exposición de 50 obras de Francis Bacon (Dublín 1909 - Madrid 1992) pertenecientes a la Fundación en Bolonia Francis Bacon de dibujos donados a Cristiano Lovatelli Rovarino.

Anteriormente ya se han expuesto obras de este fondo en más de 20 ciudades, habiendo sido elegida la sede actual por su gran prestigio como institución cultural de carácter privado, ha explicado el señor Umberto Guerini, el responsable de la colección de dibujos de Bolonia. Actualmente se expone una selección de 50 dibujos, de entre 200 de la colección, que son obras en si mismas, no meros bocetos, algunas incluso con color y de gran tamaño, lo que las diferencia de meros apuntes.


Bacon tuvo una vida difícil y atormentada, que transcurrió en Irlanda, donde nació, Londres, Francia, Italia y España, donde murió. Vivió las dos guerras mundiales y fue contemporáneo de movimientos artísticos de los que se mantuvo al margen, siendo él figurativo con un estilo personal, que no se puede inscribir en ninguna escuela.

Al principio de su carrera, Bacon apenas sobrevivirá y pasa un período en Montecarlo malviviendo hasta que empieza a ser reconocido en 1933 para más tarde huir de la fama que le persigue (Art now: an introduction to the theory of modern painting and sculpture. Herbert Edward Read, Sir).

 
RETRATO DE CRISTIANO LOVATELLI RAVARINO 1992
Foto: Belén Rodríguez



Foto: Cortesía de CBA, Madrid


Los cuatro temas tratados en la exposición son: el Papa Inocencio X, en referencia a la obra de Velázquez (una de sus obsesiones), la crucifixión, las figuras sentadas, que muestran melancolía e  introspección y el retrato, que se concreta en rostros convulsos.


 
El pensamiento de Bacon
 

Algunas de sus frases nos explican en cierto modo la razón de ser de sus obras. A continuación una muestra de su pensamiento se presenta en tres extractos de Entrevista con Francis Bacon. David Sylveste, ed. Random House, 2003.

“En realidad he tenido una vida muy desgraciada, porque todas las personas a las que quise realmente han muerto y no puedes dejar de pensar en ellas: el tiempo no cura”

“Tengo voracidad de vida, y soy voraz como artista. Tengo voracidad de lo que espero que pueda darme el azar, creo que pueda darme mucho más de lo que pueda calcular lógicamente”.

El espanto en la obra de Francis Bacon

Sus obsesiones: la violencia, la carne y las carnicerías, el horror, la muerte y el sinsentido de la vida. Contemplar sus dibujos produce desazón y malestar, aunque el reconoce que no es su intención, sino que son fruto de una búsqueda en cierto modo filosófica.

“Me gustan las heridas, los accidentes, las enfermedades, todo aquello donde la realidad abandona sus fantasmas… Pero bueno, la fealdad puede ser inetersante y fascinantes ¿no?” 

Francis Bacon en Franck Maubert.

Para más detalles acerca de esta exposición, se puede consultar la página web de la fundación que exhibe los dibujos es http://www.francisbaconcollection.com/en/.

Lugar

Círculo de Bellas Artes
Calle de Alcalá, 42, 28014 Madrid, Spain

Horario de las Salas de exposiciones

De 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00 h
(martes a domingo)
Lunes cerrado


Acceso a las salas de exposiciones De martes a domingo : 4€ (3€ con Carné Joven)

Texto/Fotos: Belén Rodríguez















viernes, 10 de febrero de 2017

La Asturias de Chema Madoz


El 9 de febrero la Fundación María Cristina Masaveu Peterson abrió al público una obra inédita la que retrata Asturias, inspirada en la belleza de la comunidad asturiana y su gente a través de la mirada del fotógrafo madrileño Chema Madoz (Madrid, 1958), Premio Nacional de Fotografía en el año 2000.

Es un encargo privado que ha encontrado espacio para su difusión en el Centro Cultural Conde Duque de Madrid con el título El viajero inmóvil.

Con este trabajo no se trata de captar imágenes de la realidad cotidiana, sino de viajar con la mente, dejar volar la imaginación, y descubrir los elementos conceptuales que armonizan la idea de Asturias. Es un viaje del fotógrafo a Asturias sin moverse de su estudio madrileño. Con sus 34 fotografías inéditas en blanco y negro, puede que tu mente no tarde en volar hasta algún sitio de Asturias que guardes en el recuerdo.


           Foto: Cortesía de Acerca Comunicación. Chema Madoz

Su obra resulta fascinante, su capacidad de manipular sus objetos y convertirlos en metáforas es única.
 

La muestra estará abierta hasta el 16 de abril para posteriormente exponerse en el Museo de Bellas Artes de Asturias (Oviedo), donde se podrá visitar a partir del mes de mayo de 2017.

Lugar:
Centro Conde Duque del Ayuntamiento de Madrid
Sala 1 (c/ Conde Duque, 11)

Horario:
Mar–Sáb, 10–14h y 17:30–21h


Entrada Libre

domingo, 5 de febrero de 2017

La Ciudad

Foto: Zuzana Svak
Charlar con Luis Zueco siempre ha sido un placer enorme para los que disfrutamos de su amistad, pues en él concurren la amenidad de un escritor y amante de castillos interesado por el mundo de la cultura, fotografía e historia.

Al visitar Madrid, quedé con Luis en la cafetería acogedora del Hotel Principal Madrid, rodeados de libros y con la vista a la mismísima Gran Vía. Comenzamos un diálogo en el que no íbamos a hablar de otro tema que no fuera sus libros y sobre todo el último que ha publicado - La Ciudad.
Foto: Zuzana Svak

La Ciudad, nos lleva al siglo XIII, a la antigua taifa musulmana de Albarracín, una localidad y municipio español del suroeste de la provincia de Teruel. Cargada de misterio, La Ciudad continúa la trilogía medieval que Luis inició con una novela histórica ambientada en el siglo XI, El Castillo, y que pretende continuar con una tercera obra, en la que está trabajando aún.

 

Zuzana. - Hola Luis. Gracias por aceptar la cita. No sabes cómo me encanta volver a verte y que me hables sobre este thriller histórico nuevo escrito por tí que nos sumerge en la vida cotidiana de la Edad Media a través de una trama llena de suspense. Háblame de este libro.

Luis. - Es el segundo libro de una colección de tres libros independientes sobre la Edad Media. Tienen en común la época. El lugar es un lugar emblemático de la Edad Media. El primer libro es El Castilo, el segundo es La Ciudad y el tercer es el Monasterio.

Zuzana. - ¿Cómo surge la idea de escribir una colección de libros independientes pero con un tema común, es decir, la Edad Media?

Luis. - Cómo la Edad Media es muy larga, casi mil años, hacer una novela era imposible. Así que a través de tres, por lo menos, puedes abarcar la mitad de la Edad media. La Ciudad describe el siglo XIII, es cuando empiezan a funcionar otra vez las ciudades en toda Europa. El libro quiere mostrar cómo es una ciudad medieval, los mercadillos, los gremios, los problemas que había, la religión, la política, como eran las ciudades porque casi hasta el siglo XIII no hay ciudades.

Zuzana. - ¿Cuál fue el objetivo?

Luis. - La idea fue mezclar una novela y un thriller. Es difícil, porque una novela histórica necesita explicar todos los detalles, el contexto histórico y el thriller es acción. Entonces, son contrapuestos. El objetivo fue juntar los dos en una misma novela, que es difícil. Creo que lo hemos conseguido.

Zuzana. - A mí personalmente, el primer libro de la trilogía, El Castillo, me resultó un poco difícil a la hora de seguir el tema histórico mientras leía el libro. Puede ser porque soy extranjera y no me conozco muy bien toda la historia de España. Por esta razón, me gustaría preguntar si en La Ciudad mantienes la información histórica en el primer plano.

Luis. - La idea fue escribir una novela con menos información histórica para que fuera más fácil para el lector comparando con la novela El Castillo. En La Ciudad importa mucho más la trama. Los personajes principales son todos de la ficción. Al final, la información histórica está en el segundo plano.

Zuzana. - ¿Te inspiró alguna persona o alguna situación en particular para esta última novela La Ciudad?

Luis. - Me inspiraron dos personas. Hice varios homenajes a Umberto Eco que se murió cuando el libro estaba casi terminado. Hice varias referencias a libros suyos. Y luego, antes de terminar el libro falleció David Bowie. Entonces, el personaje femenino principal, la protagonista de la novela, tiene una pupila dilatada permanentemente como Bowie. A la protagonista le dan un puñetazo en el ojo, igual como a David Bowie, y con esto pretendí hacer un homenaje a este artista.

Zuzana. - La ambientación es fundamental porque es el “decorado” en el que va a desarrollarse la acción. ¿Cómo la elegiste tú?

Luis. - Necesitaba un escenario que mantuviera la esencia medieval. Albarracín lo hace por su castillo, las murallas, etc. La novela se centra en el tiempo cuando Albarracín fue conquistado en el siglo XIII, que no se conoce tanto. Está muy conservado, es muy medieval. Las calles son muy estrechas, misteriosas, oscuras, hace mucho frío, es un lugar muy de novela misteriosa. Además Albarracín aparece en todos los listados entre los 3 pueblos más bonitos de España. La idea es que una vez que el lector leyera el libro, pudiera ir a Albarracín y moverse por las secciones de la novela y pudiera seguir los paso descritos en el libro.

Zuzana. - ¿Qué puede esperar el lector en este libro?

Luis. - A mí me gustar dar giros y cambios bruscos en la novela, entonces, imagínate el lector lleva 100 páginas y piensa que sabe de que va la novela y de repente todo cambia. Respecto a la novela La Ciudad, la protagonista lleva 100 páginas para que apareciese, y cuando aparece, cambia todo. Te cuenta otra historia, la que no tiene que ver con la primera. Y cuando te acostumbras a ella, la novela vuelve a cambiar el rumbo y se vuelve más bélica. Hay muchos giros en la novela.
Me gusta engañar al lector.

Zuzana. - ¿Qué papel ocupa la literatura en tu vida? ¿Qué libro estás leyendo ahora?

Luis. - Leo mucho porque tengo que leer para escribir. Pero últimamente he leído el libro de Paul Auster The Brooklyn Follies. Me gustó mucho.

El libro lo podéis conseguir en Amazon tanto en Tapa dura como en la versión Kindle: La Ciudad.