viernes, 30 de marzo de 2007

PhotoEspaña cumple 10 años realizando 60 exposiciones.

El festival abrirá 60 exposiciones y recibirá a clásicos como Man Ray y Sebastiao SalgadoGoyo García Maestro

Pocas citas logran movilizar y entusiasmar a tantas instituciones y llevar a medio millón de personas a ver exposiciones de fotografía a lo largo y ancho de Madrid, como hace PhotoEspaña desde hace diez años. El festival impulsado por La Fábrica cumple dos lustros y lo celebra con sesenta exposiciones diseminadas por la capital durante los meses de junio y julio. Once de ellas están dedicadas a grandes autores. El surrealismo elegante de Man Ray, la vida en África según Sebastiao Salgado; la visión del Central Park neoyorquino de Bruce Davidson; los paisajes de hielo de Lynn Davis; los controvertidos experimentos con el cuerpo del chino (censurado en su país)firmados por Zhang Huan; los retratos de personalidades políticas de Raymond Depardon; la lucha libre en México capturada por Lourdes Grobet; el misterio de lo cotidiano de Sylvia Plachy (madre del actor Adrien Brody); y la religión y la muerte vistas por el polémico Andrés Serrano son algunos los temas y de las figuras que desfilarán a partir del 30 de mayo por museos y salas de exposiciones de Madrid.

La gran fiesta de la fotografía reúne imágenes de artistas de 31 países seleccionadas por 26 comisarios coordinados bajo la direccción de Claude Bussac. Lo que empezó como una plataforma para el impulso de los jóvenes autores y el escaparate para revisar la obra de los grandes nombres de la imagen se ha convertido en un acontecimiento de relevancia internacional. Así, por primera vez, el festival incorpora en su programa una exposición en el prestigioso museo de fotografía parisino Jau de Paume, dirigido por la española Marta Gili. También echa el ancla en el Festival de Arlés con una exposición de Alberto García-Álix, organizada por PhotoEspaña. Cuenca, que aspira a ser capital europea de la cultura en 2016, será otra ciudad satélite del encuentro madrileño, cuyos responsables presentaron en el Círculo de Bellas Artes su programación. Además de las muestras individuales, Claude Bussac habló de las colectivas, como la dedicada al neorrealismo italiano (Fundación SCH y el Conde Duque); la titulada «Fotógrafos insospechados», en la Fundación Canal, con imágenes de artistas ajenos a la fotografía, desde Picasso y Magritte a Lou Reed, Almodóvar, Bryan Adams y Richard Gere. El Reina Sofía rescatará clásicos como: Warhol, Cartier-Bresson, Dora Maar y Gursky.

miércoles, 28 de marzo de 2007

Exposición de Bonifacio en el circulo de Bellas Artes en Madrid


El circulo de Bellas Artes, en su sala Picasso, ofrece una excelente exposición, En los campos de batalla que recoge una retrospectiva de Bonifacio con obras entre 1968 y 2005.

Bonifacio (San Sebastián, 1933) es uno de los pintores españoles más Se trasladó a Cuenca a finales de los sesenta, donde convivió con los artistas de El Paso, Saura, Millares y Guerrero.
Su obra es amplia y variada, pero se encuentra muy dispersa y mal catalogada.
Es sin duda una oportunidad única de conocer a uno de los grandes artistas de la segunda mitad de siglo.


Horario de martes a sábados de 11:00 > 14:00 y de 17:00 > 21:00
domingos de 11:00 > 14:00 lunes cerrado

lunes, 26 de marzo de 2007

El Reina Sofía dedica una exposición antológica al artista donostiarra Darío Villalba.

Gran esposición en un gran Museo. El Reina Sofia nos despierta en estos inicios de primavera con un rayo de sol, una exposición sobre el pionero en el uso de la fotografía como soporte pictórico en nuestro pais.

La aparición del grupo El Paso es clave para comprender la historia del arte español del siglo XX. Considerado el siglo de las rupturas, introdujo en una España, aislada política y culturalmente de los grandes centros internacionales del arte contemporáneo, los nuevos aires de transformación que soplaban en Europa y Estados Unidos. Su huella quedó impresa, por ejemplo, en la pintura de artistas como Darío Villalba (San Sebastián, 1939), que en su continuo diálogo con las vanguardias se consolidó como un eslabón imprescindible y una referencia importante en el desarrollo y evolución del arte posterior a la abstracción informalista que se desarrolló en nuestro país a finales de los años cincuenta.Medio siglo después de su primera exposición individual, Villalba, considerado un pionero en la utilización de la fotografía como soporte pictórico, recibe ahora el reconocimiento a su fecundo trabajo con una muestra retrospectiva en el Museo Reina Sofía formada por casi sesenta piezas representativas de las distintas etapas del pintor. Una cuidada selección que revela un carácter complejo, directo, audaz, pero sobre todo especialmente expresivo. Los cuadros de Villalba se adentran en la intimidad de la mancha hasta rondar el expresionismo abstracto. Una técnica que convirtió en tendencia cuando decidió utilizar el collage fotográfico para introducir el universo de la imagen en el universo de la informalidad del color.


Además de sus innovaciones en el lenguaje de las instalaciones, sus trabajos en pintura, fotografía o escultura lo convirtieron en uno de los artistas españoles más relevantes de la escena artística internacional de la segunda mitad del siglo XX y sus obras se encuentran presentes en los museos más importantes del mundo.


Fecha de Inicio: 13/03/2007

Fecha de Finalización: 14/05/2007

Genero: PinturaHorario: lun. y de miérc. a sáb., de 10 a 21 h. Dom., de 10 a 14.30 h. Mar. cerr. Cerrado 1 y 15 de mayo, 24, 25 y 31 de dic., 1 y 6 de enero.

Precio: 6 €. Con carné joven o de estudiante, 3 €.

Entrada gratuita: Sáb. desde las 14.30 h., dom., menores de edad, mayores de 65 años, jubilados, desempleados y días 6 de dic., 12 de oct. y 18 de mayo.

viernes, 23 de marzo de 2007

El Madrid de los Austrias. Rutas, historia y turismo.

La Plaza Mayor, su obra más ilustre

Los Austrias llegan a España con el reinado de Juana I en el siglo XVI pero no será hasta el reinado de Felipe II cuando Madrid se convierta en capital del Estado. A partir de ese momento, la ciudad romperá sus lazos con el medievo para convertirse, poco a poco, en una ciudad moderna. Principalmente, será Felipe III, el primer rey nacido en la nueva capital del imperio, el que inicie el desarrollo urbanístico de la ciudad. Años antes de su reinado, su padre, Felipe II, pone en marcha el proyecto de un nuevo mercado, un vasto mercado central que de cabida al gran número de gente que llega a Madrid en busca de un futuro mejor. Aunque la Plaza Mayor ha perdido la finalidad con la que fue construida, el tiempo la ha convertido en un símbolo de la ciudad del que merece la pena conocer su historia.

Construida sobre una antigua laguna seca vendrá a reemplazar al mercado existente en la Plaza de la Villa, que se había quedado obsoleto. Si inicialmente del proyecto se encarga a Juan de Herrera, arquitecto predilecto de la Casa Real, será uno de los arquitectos más importantes del momento, Juan López de Mora, el que acabará la obra, prácticamente en dos años y por petición de Felipe III.

Lamentablemente, hoy en día, no queda resto alguno de su arquitectura original, la plaza sufrió a lo largo de los años tres incendios que acabaron con el proyecto iniciado por Felipe II. Su reconstrucción se realizará gracias al agravamiento de los impuestos de las tabernas que por aquel entonces eran los negocios más prósperos de la ciudad. El Rey recaudará tanto dinero que también podrá construir la quinta y última muralla de Madrid y luchar contra Francia y Portugal.

Felipe III modificará el proyecto mandando construir la Casa de la Panadería (1590) y la Casa de la Carnicería (1617) utilizadas para la conservación de los alimentos que se vendían en el mercado y que hoy pertenecen al Ayuntamiento de Madrid. La primitiva plaza tenía seis plantas ocupadas por viviendas de particulares y será el escenario de múltiples acontecimientos públicos, desde corridas de toros a Autos de Fe en los que la Inquisición juzgaba a sus perseguidos, pasando por procesiones de santos, fiestas con bailes y Auto Sacramentales.
San Isidro, catedral provisional de Madrid

Otra de las grandes obras realizada por los Austrias es la Colegiata de San Isidro (C/ Toledo, 37), catedral provisional de Madrid hasta que se inauguró la Catedral de la Almudena. Fue realizada por los Jesuitas entre 1622 y 1664, y mandada construir a los escultores Pedro Sánchez, el Hermano Francisco Bautista y Pedro de la Torre durante el reinado de Felipe IV. Los terrenos sobre los que se asienta fueron cedidos por Leonor Mascareñas y la colegiata fue financiada con el dinero que donó, a su muerte en 1603, Doña María de Austria. Era tanto el dinero que dejó a la orden, que todavía en el siglo XIX quedaban 4 millones de las antiguas pesetas por gastar.
Tras la expulsión de los Jesuitas en 1767 por Carlos III, la iglesia se transformó en Colegiata, cambiando su advocación a San Isidro y pasando a acoger los restos del Santo Patrón y su esposa Santa María de la Cabeza. Actualmente, los restos incorruptos del santo se encuentran en el altar mayor en una urna de plata y bronce sobre los restos de su mujer. El templo sufrió un incendio en 1936 que destruyó todo el edificio, menos dos de sus capillas interiores, y numerosas obras de arte.

Plazas, calles y casas
En una de las calles aledañas se encuentra la Plaza de Puerta Cerrada, conocida más por lo que representó que por lo que queda de ella. Fue construida en la muralla cristiana del siglo XII y se convirtió en una de las entradas más importantes de la ciudad. Edificada de manera defensiva, durante el reinado de los Austrias será utilizada por los ladrones para atracar y matar a todo el que pasaba por ella, lo que finalmente motivó su clausura. Como homenaje a la ciudad, la plaza recuerda en sus paredes uno de los lemas de la villa: “Fui sobre agua edificada, mis muros de fuego son”, que hace referencia a su construcción sobre aguas subterráneas y al material con el que se realizaron sus murallas, el silex.

La Plaza de Puerta Cerrada es conocida, al igual que el resto de calles aledañas a la Plaza Mayor, por alojar gran número de establecimientos, tascas y restaurantes tradicionales. Precisamente en esta zona se encuentra el restaurante más antiguo del mundo; trescientos años y el libro Guinness avalan el pasado histórico de 'El restaurante Sobrinos de Botín' (C/ Cuchilleros, 17). Edificado sobre muralla cristiana del siglo XII, que todavía sobrevive y puede contemplarse en su bodega, sus cuatro plantas recuerdan más a una posada que a un restaurante del siglo XX y, en su interior, su horno de leña y su bodega del siglo XV (ahora convertida en comedor) han sabido mantener el sabor del viejo Madrid.

Desde Cuchilleros nos acercamos hasta la Plaza del Conde de Barajas donde se encuentra la Calle de la Pasa y el Pasadizo del Panecillo, que recibirán su nombre en clara referencia al alimento que los curas daban a los indigentes para comer, siempre que certificaran su asistencia a misa. Aquí se contempla el Palacio que perteneció al Conde de Barajas y el Palacio Arzobispal. Muy próxima se encuentra la plaza del Conde de Miranda donde contemplamos el Convento de Corpus Christi fundado en el siglo XVII y conocido popularmente como las 'Carboneras' debido a que en su interior se veneraba un retablo de la Virgen de la Inmaculada que fue encontrada en una carbonería y que fue donada al templo.

Muy cerca, en la Plaza del Cordón se encuentra el palacio que lleva el mismo nombre. Construido a finales del siglo XVII con líneas sencillas, el Palacio del Cordón debe su nombre al relieve de dos cordones que hay sobre su puerta. En el conocido Barrio de la Morería se mantiene uno de los mejores ejemplos de 'Casas a la Malicia'. Se trataba de casas nacidas de la picaresca de los habitantes de la villa que trataba de burlar la famosa 'Regalía de Aposento', edicto de Felipe II que obligaba a todas las casas de Madrid que tuviesen más de una planta a ceder una de las mismas a una familia de la Corte que viviría en ella con todos los gastos pagados.
El recorrido termina en la Plaza de la Villa donde nos encontramos la Casa de los Lujanes (s.XV) edificada como un fortín, la Casa Cisneros (s. XVI) que ha albergado a personajes históricos, y la Casa de la Villa actual sede del Ayuntamiento. Esta última concebida como Cárcel de la Villa y como sede de la Corte en Madrid, fue construida a partir de 1644 según un proyecto del arquitecto Juan Gómez de Mora aprobado en 1629.

DATOS DE INTERÉS

Madrid de los AustriasRecorrido a pieLugar de salida: Plaza Mayor, 27 (Centro de Turismo de Madrid).Horario: visitas guiadas en castellano los lunes y sábados a las 10:00 h y los jueves a las 16:00 hReservas y venta anticipada: (+34) 91 588 29 06 / (+34) 91 588 16 36.Precio: adultos, 3,25 €; jóvenes hasta 25 años, estudiantes, jubilados y desempleados, 2,65 €.

Visitas en Semana Santa en Madrid. La Semana Santa y el Palacio real y su Entorno

El programa de visitas guiadas 'Descubre Madrid' también se renueva de cara a la Semana Santa, ya que a sus 37 visitas actuales en seis idiomas se suman otras dos para estas fechas vacacionales.

La visita 'Semana Santa en Madrid' supone un recorrido por las iglesias que cobijan las esculturas procesionales más importantes de la ciudad, esculturas como la de Jesús de Medinaceli, los Siete Dolores o la Macarena. El recorrido visita la Colegiata de San Isidro, la Basílica de San Miguel, la Iglesia de San Pedro el Viejo, la Parroquia de Santa Cruz, la Parroquia de San Sebastián y la Basílica de Jesús de Medinaceli, mientras guías profesionales explican a los visitantes las tradiciones madrileñas más populares durante estas fechas.

La segunda visita, 'El Palacio Real y su entorno', recorre las huellas que dejaron a su paso en la ciudad los sucesivos monarcas. Transcurre desde la Plaza Mayor a la Plaza de Oriente y pasa por la Plaza de la Villa, terminando con una visita guiada al Palacio Real y una visita libre a la Catedral de la Almudena. Ambas rutas se realizarán en español y en inglés, en horario de mañana y de tarde, y a un precio de 3,25 euros (2,65 euros para estudiantes y jubilados). Se pondrán en marcha a partir del próximo día 28 de marzo y finalizarán el 10 de abril. El punto de encuentro será el Centro de Turismo de Madrid y los recorridos se harán a pie.

Además, durante la Semana Santa también se llevarán a cabo visitas guiadas adaptadas para discapacitados. Así, el día 31 de marzo se desarrollará la visita 'El Madrid Neoclásico' para personas sordas o con deficiencia auditiva; el 7 de abril tendrá lugar la visita 'El Parque del Buen Retiro' para personas con discapacidad física o movilidad reducida; y el 14 de abril, la visita 'El Madrid Isabelino' para personas ciegas o deficientes visuales. Todas estas visitas adaptadas son gratuitas.

jueves, 22 de marzo de 2007

El Madrid del Capitán Alatriste. Ruta por las calles más famosas de Madrid.

Paseando con el Capitán Alatriste Un recorrido por las calles de Madrid en las que el personaje de Pérez Reverte vivió sus aventuras.
Los aficionados a la saga del Capitán Alatriste tienen una cita con los personajes de la obra todos los viernes y sábados de este verano. El Patronato de Turismo del Ayuntamiento de Madrid incluye en su programa estival de rutas un paseo por las calles de la capital en las que el veterano espadachín libró sus apasionados lances. Durante el recorrido, los asistentes podrán vivir en directo algunas de las escenas de la obra representadas por un grupo de teatro.

Tras volver de los tercios de Flandes y abandonar su carrera de soldado, don Diego Alatriste se instala en Madrid para malvivir como espadachín a sueldo. Las peligrosas aventuras que vivirá durante su estancia en la capital sumergen al lector en las intrigas de la corrupta Corte de Felipe IV y devuelven una de las etapas de la historia de España más sórdidas, pero a la vez más prolíficas culturalmente, el Siglo de Oro español. El recorrido por el Madrid de Alatriste comienza en la Plaza de la Provincia, donde se sitúa el actual Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación y que antiguamente albergó la Cárcel de Corte donde estuvo preso Diego Alatriste.

Cuando Íñigo Balboa, hijo del soldado Lope Balboa, llega a Madrid para instalarse en la casa de Alatriste éste se encuentra preso. Íñigo queda huérfano tras la muerte de su padre en el cerco de Jülich, durante la guerra de Flandes, y Diego promete hacerse cargo de él dada la gran amistad que mantenían. Alatriste será el encargado de adiestrar al muchacho en las artes de los espadachines y juntos vivirán numerosas aventuras que se detallan a lo largo de los cinco libros que componen la saga.Pero a pocos metros de la cárcel de Corte se construyó otra famosa prisión, la Cárcel de la Villa, encargada de juzgar delitos de la Inquisición. Sus dependencias albergan hoy el Ayuntamiento de la capital en la Plaza de la Villa. Un poco más lejos, en el barrio de San Bernardo, se construyeron otras cárceles que el Santo Oficio ocupaba con todos aquellos ciudadanos a los que acusaba de brujería o de ser impuros. La fuerza que cobró la Inquisición en Madrid hizo que se trasladara su sede desde Toledo hasta la capital en 1650 y que comenzaran a practicarse autos de fe en la Plaza Mayor. Fue aquí donde Iñigo Balboa estuvo a punto de ser sometido a un auto de fe en la primera parte de la obra de Pérez Reverte y donde Emilio Bocanegra, presidente del Tribunal de la Inquisición, impartió sus castigos.

Las tabernas de Quevedo.

Continuamos el recorrido hacia la Plaza de Puerta Cerrada, una de las zonas de tabernas más populares en Madrid durante el siglo XVII. Esta plaza, que adquirió este nombre cuando se cerró la puerta de entrada a la capital que existía en ella desde el siglo XII, era el punto de reunión de los ciudadanos de la época que acudían a las conocidas ‘tabernas de puntapié’ -llamadas así porque no permitían la consumición en el local- a adquirir un poco de vino y una empanada, o a tomar el famoso ‘aloja’, bebida sin alcohol que se lograba al hervir agua del río con especias como clavo o limón.Todos los locales que albergaban tabernas estaban pintados con colores rojos o marrones para identificarlos y diferenciarlos de otros. Una de más famosas es La taberna del Turco, que servía de vivienda para Alatriste e Iñigo, constituía la sede de reunión de los amigos del capitán Alatriste. Entre ellos el escritor Francisco de Quevedo, quien encontraba la inspiración en este lugar para escribir sus sonetos contra Luis de Góngora. Cuentan que Quevedo, haciendo gala de la prepotencia de los grandes genios, no respetaba las órdenes del Concejo de La Villa que prohibía orinar en aquellas zonas donde existiese una cruz. Quevedo encontró un día un cartel donde decía ‘donde hay cruces no se mea’. Quevedo colocó otro cartel donde se leía ‘donde se mea no se ponen cruces’.


La sociedad de la época.

Además de espadachines, en la sociedad de la época abundaban las famosas meretrices. Las casas de prostitutas estaban situadas a las afueras de la ciudad, de ahí que se denominasen burdeles. Cuando comenzaron a instalarse en el centro de la capital se inició la costumbre de colocar una ramita en sus puertas para identificarlas y comenzó a llamárselas ‘rameras’. Entre las más conocidas destaca Caridad La Lebrijana, quien también ejerció como actriz, y a la que podemos conocer en los libros del Capitán Alatriste porque fue su amante y trabajó en La Taberna del Turco.Los ciudadanos de la época acudían a los mentideros para informarse de todo lo que acontecía en la vida social. A pesar de que la corte del rey se caracterizó por un protocolo muy rígido, Felipe IV se distinguió por su escaso interés en la política y su gran afición a la vida social y cultural. Se calcula que tuvo unos 30 hijos naturales con varias amantes, de las que su favorita fue María Calderón, La Calderona, con quien tuvo a Juan José de Austria.


Datos de interés

Nuevas aventuras en el Madrid del capitán AlatristeLugar de salida: Plaza Mayor, 27 (Centro de Turismo de Madrid).Horario: visitas guiadas teatralizadas todos los viernes y sábados, entre los meses de julio y septiembre, a las 21:00 horas en inglés y español.Precios: adultos: 7 €. Niños (6-12 años), estudiantes y jubilados con carné: 6 €.Reservas y venta anticipada: Centro de Turismo de Madrid (Plaza Mayor, 27), en el teléfono 902 221 622) y en www.entradas.com

martes, 20 de marzo de 2007

Exposición MADRID, AL PASO: imágenes de 1926 a 1971

Qué bonito es ver cómo evolucionamos con el paso de los años. Cómo cambiamos, cómo nos hemos ido adaptando a las modas y, por qué no, cómo hemos mejorado. Eso es lo que ha debido pensar también el Diario Madrid, que ha expuesto en su sede unas 170 fotografías que reflejan cómo era Madrid entre 1926 y 1971.


Las fotografías fueron realizadas por autores de la época como Alfonso, Díaz Casariego, Campúa, Luque, Anguita, Barahona, Urech o Wagner entre otros. Además, algunas de las imágenes ilustraron artículos y noticias del Diario Madrid durante cinco años, desde 1966 a 1971, y otras nunca llegaron a publicarse y se han mantenido inéditas.



Madrid al paso, que es como se llama la exposición, está estructurada en cuatro partes en función de los aspectos de Madrid que reflejan: La ciudad; El comercio; Calles y gentes del común; y Personajes. Como introducción de cada uno de estos apartados se han incorporado textos realizados expresamente para esta muestra por Bernardo Ynzenga, Almudena Grandes, Clemente Auger y Nativel Preciado. Por otra parte, él catálogo de la exposición cuenta con una introducción de Ricardo Aroca y Miguel Herrero de Miñón y un epílogo de Luis Carandell.
Entre las fotos rescatadas del archivo para esta muestra destacan imágenes como la de la Gran Vía sin el edificio Capitol, el Mercado de la Cebada, las obras en la Plaza de Oriente o el hipódromo de la Castellana. Otras de las obras recogidas repasan el crecimiento de la capital desde la cotidianeidad y el costumbrismo de sus comercios, sus calles y sus gentes. También podemos disfrutar de imágenes de quienes fueron sus personajes públicos, escritores, deportistas, cantantes o actores.



Merece la pena ver cómo las calles por donde nos movemos han mantenido el esquema o, al contrario, han evolucionado tanto que nuestros ancestros no las reconocerían. Madrid, una vez más, nos sorprende, nos ilustra y nos enorgullece. El Diario Madrid, ha conseguido que miremos al pasado con añoranza y, en muchos casos, con cierto orgullo.



MADRID AL PASO


Del 12 de marzo al 29 de abril
En la sede del Diario Madrid (Larra, 14)
De lunes a sábado de 10.30 a 20.30
Domingos, de 10.30 a 14.30
Entrada gratuita

“IUSTITIA La Justicia en las Artes” Exposición en la Fundación Carlos de Amberes

“IUSTITIA La Justicia en las Artes” se ha concebido como una exposición temática que pretende descubrir las representaciones, figuraciones y aplicaciones prácticas que se han hecho desde el arte de la idea de la Justicia, sus instrumentos, sedes o protagonistas, a través de diferentes manifestaciones artísticas: pintura, escultura, numismática y estampas, proyectos arquitectónicos…
En al exposición destaca el Goya que podemos observar aquí a la izquierda.

Romper tal rigor mediante la sentimentalidad que al arte moviliza parece haber sido la intención de Rogelio Pérez Bustamante y Teresa de la Cruz, los comisarios de esta muestra que ha servido al Gobierno regional de la Comunidad de Madrid para arropar el proyecto de Campus de la Justicia. Éste se construye ya en la periferia norte madrileña, en Valdebebas, con la participación de arquitectos como los foráneos Norman Foster y Richard Rogers, y los españoles Rafael de la Hoz, Frechilla y Rubén Picado, entre otros, y que una enorme maqueta, aliñada con abundante aparato audiovisual, enseña al visitante.
Los valores de equidad, libertad, tolerancia y democracia que constituyen la Justicia se presentan a través de más de 100 obras procedentes de colecciones públicas y privadas de varios países.

Finalmente, la exposición “IUSTITIA La Justicia en las Artes” cuenta con un amplio e innovador programa educativo dirigido a niños, jóvenes, familias y público general basado en la metodología del pensamiento visual.



Lugar: Fundación Carlos de Amberes Fechas: 16 de marzo - 22 de abril 2007 Horarios: De martes a viernes: de 10.00 a 20.30 horas.Sábados: de 11.00 a 14.00 y de 17.30 a 20.30 horas.Domingos y festivos: de 11.00 a 14.30 horas. Programa educativo : 91 319 95 00 - educacion@arteviva.com (María Elena Martín)



Más información:


Una tarjeta turística única permite la entrada en Madrid a las muestras 'Tintoretto' y 'Retrato en el Siglo de Picasso', más un vino y una tapa gratis

La nueva tarjeta turística 'Madrid Card Tintoretto y el Retrato', que el Ayuntamiento de Madrid lanzó hoy, permite la entrada al Museo del Prado, al Thyssen-Bornemisza y a la Fundación Caja Madrid para ver las dos grandes exposiciones que tienen lugar en estos momentos en Madrid, 'Tintoretto' y 'El Espejo y la Máscara. El Retrato en el Siglo de Picasso'.

La idea es estupenda, como lo es acompañar ambas visitas con un vinito y una tapa gratis además de descuentos en los establecimientos de Madrid, todo por menos de 20 euritos, ¡como me gusta Madrid!

El consejero delegado de Economía y Participación Ciudadana, Miguel Ángel Villanueva, presentó la nueva tarjeta, que ofrece la posibilidad de realizar todas las visitas guiadas del programa 'Descubre Madrid', del Patronato de Turismo de Madrid y de tomar una tapa y una copa de vino o cerveza gratis. Esta tarjeta, al igual que la 'Madrid Card Completa' y la 'Madrid Card Cultura', incluye descuentos en más de 100 establecimientos, entre restaurantes, comercios, espectáculos, centros de ocio, locales nocturnos y empresas de alquiler de coches.

La 'Madrid Card Tintoretto y el Retrato' puede utilizarse hasta el próximo 20 de mayo, fecha en la que finalizan las exposiciones, y tiene un coste de 19 euros, lo que supone un ahorro de 20 euros frente a la 'Madrid Card Completa' de 24 horas y de 6 euros frente a la 'Madrid Card Cultura'. Su comercialización se realiza en el Centro de Turismo de Madrid y a través de Internet en la página web 'www.esmadrid.com'.

miércoles, 14 de marzo de 2007

Las ciudades invisibles. Exposición en el Centro Cultural de la Villa

Las ciudades invisibles de Pedro Cano culminan en Madrid su ciclo itineranteEl pintor también expondrá en el Centro Cultural de la Villa 55 cuadernos de viaje.

Su muestra ‘Las ciudades invisibles de Italo Calvino’ integrada por 55 acuarelas que reflejan las míticas urbes descritas por el escritor transalpino podrá visitarse en el emblemático centro de la madrileña Plaza de Colón, del 22 de marzo al 13 de mayo.

La gran novedad con respecto a anteriores exposiciones es que en Madrid también se presentarán 55 cuadernos de viaje realizados por el artista en tierras asiáticas (Yemen, Persia, Jordania...). Escenarios y lugares que, en ocasiones, coinciden con los descritos por Calvino, y en los que el artista se inspiró para reproducir las míticas ciudades, como podrán comprobar los visitantes.

Arte en el dinero. Dinero en el arte

La Casa de la Moneda stiuada al lado del Palacio de Deoprtes y la Plaza Felipe II siempre tiene cosas interesantes que mostrar. Esta vez presenta la exposición 'Arte en el dinero. Dinero en el arte'. Ambos términos han parecido tantas veces a lo largo de la historia unidos como enfrentados. Un claro ejemplo de ello es la famosa anecdota que se cuenta de Picasso. Quien una noche, mientras cenaba con unos amigos, Picasso se dispuso a demostrar que él tenía más valor que el Banco Central de Francia: firmó un billete de cien francos y lo vendió por doscientos.

A parte de estas y otras anecdotas, en la exposición se pueden ver ligotes de oro convertidos en autenticas obra de arte. Un exposición muy interesante y recomendable.

Localización y accesos:

C/ Doctor Esquerdo nº 36 - 28009 Madrid
Teléfono: 91 566 65 44 Fax: 91 566 68 09
Autobuses: líneas 2, 28, 30, 56, 71, 143 y Circular Metro: O'Donnell (Línea 6) - Goya (Líneas 2, 4)
Horarios y tarifas Martes a Viernes ininterrumpidamente de 10:00 h. a 17:30 h.Sábados, Domingos y Festivos de 10:00 h. a 14:00 h. Lunes cerrado.Entrada gratuita.
Pueden tener guías gratuitos (Voluntarios Culturales), mediante cita previa.
Accesos adaptados para discapacitados.Audioguías individuales (con programas para sordos en lenguaje de signos).
El público puede acuñar una medalla durante su visita. Pregunte en información.

Exposición sobre Roy Lichtenstein en la Fundación Juan March

Warhol es quien suena en la cabeza de todos cuando oimos el termino "pop art", pero quizás las imagenes que se nos vienen a la cabeza no sean de sus obras y si las del genial Roy Lichtenstein. El "pop art2 le debe tanto a uno como a él otro. Ambos son dos genios, imitados hasta limites increibles, como ellos mismos pregonizaban.

La exposición presenta una selección de 97 obras realizadas entre 1966 y 1997 por Roy Lichtenstein (1923-1997), uno de los máximos exponentes, junto con Andy Warhol, del arte Pop americano. Organizada en colaboración con la Roy Lichtenstein Foundation de Nueva York y comisariada por Jack Cowart





Más información:


http://www.march.es

Exposición de Tintoretto en el Museo del Prado

La mayor exposición sobre el pintor que se celebra desde la organizada en el Palazzo Pesaro de Venecia en 1937. La exposición “Tintoretto” contará con alrededor de 70 obras.


Tintoretto es el apodo que ha hecho famoso a Jacopo Robusti, el otro gran maestro, junto a Tiziano, de la Escuela veneciana del Renacimiento italiano. Nacido en Venecia en el año 1518, era hijo de un tintorero de sedas, de donde le viene el sobrenombre.


A pesar de su importancia en la historia de la pintura, Tintoretto no ha sido nunca protagonista de grandes muestras a lo largo de la historia. Esto se debe, por una parte, al gran tamaño de muchos de sus lienzos, que se encuentran en Venecia, en los edificios para los que fueron concebidos. Pero también se debe a las dudas que muchos historiadores de arte tienen sobre la autoría de algunas obras atribuidas al veneciano.















































El retrato en el siglo de Picasso. Un exposición genial.

Una de las mejores exposiciones que se pueden visitar hoy en día en Madrid es “El Retrato siglo de Picasso”. El museo Thyssen hace gala de ese buen gusto que siempre tiene para ofrecernos una exposición tan variada en sus obras como exquisita en su calidad. Desde el propio Picasso, pasando por Klimt, Van Gogh, Dali, Miro, Kokoschka y dos de mis debilidades personales, la primera Modigliani, y la segunda, por la que me decanto esta vez debido a la calidad de sus obras, Schiele, quien con dos excelentes autorretratos brilla con luz propia en esta exposición.

La obra se distribuye entorno a dos espacios, el museo Thyssen y la Fundación Caja Madrid en la plaza de San Martín. A su vez se divide en 12 temáticas.

La cita nos muestra visiones muy distintas acerca del retrato, desde la desgarradora visión de Schiele, que nos trasmite perfectamente su estado de animo, sus miedos y sus sentimientos, pasando por los expresionistas de los que tan buenas obras tiene el propio Thyssen, como una bella composición de Krichner, Marcella. Dejando una joya como es el autorretrato de Much noctámbulo. Pasando por el siempre genial Picasso Y llegando hasta Hocney y el siempre carismático Warhol.

Exposición mas que recomendable, obligada.


Más información:

http://www.museothyssen.org/thyssen/home.html